Учителите по пластика заклеймяват, че със Закона за качеството този предмет вече не е задължителен във 2-ро и 3-то място на ЕСО

Отслабването на пластмасовото и визуално образование е прогресивно в съдържанието, установено от Министерството на образованието за цяла Испания. Това осъждат експертите в тази област, които предупреждават, че всеки път, когато се извършва реформа в училищната система, „големият губещ е художественото образование“. Органичният закон за общата организация на социалистическата образователна система установи два часа пластично и визуално образование в 1, 2 и 3 на ЕСО. Хуманитарната реформа, одобрена от правителството на ПП през декември 2000 г., намали темата във всеки от тези три курса до един час (общностите компенсираха с още един час), за да ги даде на математиката и езика. Сега Органичният закон за качеството на образованието установява, че този предмет ще бъде задължителен само през 1-ва година на ЕСО, един час седмично, в общото съдържание за всички общности.

país

Повече информация

Тоест може да е така, че 12-годишно дете не опитва Пластик отново по академичен начин през живота си.

Жалбата на професионалистите е единодушна. "Законът за качеството ни връща към ситуация в учебната програма от 19-ти век, където преподаването на природни науки е единственото, което има значение. Въпреки това, учениците живеят в свят, където имиджът е от основно значение", казва Мария Акасо, професор по професия в областта на Дидактика на пластичната експресия във Факултета по изящни изкуства на университета Комплутенсе.

Професорът по художествена педагогика във Факултета по изящни изкуства на Университета в Барселона, Мария Тереза ​​Гил, отива по-нататък: "Струва ми се не особено демократично, че има предмети от първи и втори ред. Лечението не е справедливо . За тийнейджър може да е по-важно да получите добро художествено образование, с което да изразявате неща, които иначе не бихте могли да направите ".

А Франсиско Андуаза, професор по гимназия по пластично и визуално образование в институт в Мадрид, настоява: "Винаги е по-лесно да увеличите часовете по математика. По-трудно е да възприемем важността на нашия предмет".

Проблемът, казват експертите, е, че пластмасата не е замислена като област на знанието, въпреки факта, че пластичното и визуално образование представлява основен ключ за разбирането на света на образа и развитието на собственото творчество.

"В един радикално аудиовизуален свят, точно както трябва да знаете как да четете и пишете, трябва да знаете визуален език. Ситуацията трябва да бъде подобна на темата Език и литература. Не всички ученици ще бъдат велики поети, но те не искат да казват, че не трябва да се учат да четат и пишат ", посочва Рикардо Марин, професор по дидактика на пластичната експресия в Университета в Гранада

Експертите дават примери. Всеки ден съобщенията достигат до очите на учениците чрез телевизия, кино, реклама и Интернет. Бомбардировките са постоянни. Как младите хора гледат на реклама за кола, на изображения на войната в новинарски програми или на първа страница на вестник? Как трябва да тълкуват това, което виждат? Именно тук се крие ядрото на тази тема, уверяват те.

"Трябва да започнете от изображенията, с които живеят учениците, независимо дали са от Интернет, или от архитектурата на квартала или града, в който живеят. Най-добрият начин да разберете как работят тези изображения е да преминете от обикновен зрител към да станеш творец. Да говориш, да изразяваш себе си чрез този език: с молив, хартия, фотография, скенер. Тези средства са тези, които се използват извън училищната система. Тук това средство е посланието ", обяснява Рикардо Марин.

Става въпрос за това да се научите да виждате и канализирате всички получени съобщения. Много пъти обаче действителното третиране на тази тема в много колежи и институти е просто технологично, инструментално, почти занаятчийско: като рисуване на натюрморт или пейзаж, оплакват се професионалисти. „Ако в час се отдадат на пълненето на лице с леща, това няма да им помогне да разберат света, в който живеят“, продължава Марин.

Гил посочва, че учениците трябва също така да се научат да имат отношение към художествено произведение, да знаят как е конфигуриран каталог или маршрут на музей. „Една от най-интересните дейности е, когато например учениците посещават изложба Веласкес в музея Прадо и след това преосмислят видяното в творение, направено от тях сами“, казва Гил.

По нива Мария Акасо посочва, че в края на началното училище ученикът трябва да знае, благодарение на този предмет, как да общува със заобикалящата ги среда чрез визуален език, както чрез рисуване на картина, така и чрез анализ на света около тях.

В средното училище ученикът вече трябва да знае основните правила за изграждане на изображение, издаващо конкретно съобщение (например, проектиране на корицата на запис на група от хип хоп). Трябва също да знаете как да анализирате изображение правилно (например гледане на видеоклип на Кристина Агилера и осъзнаване, че облеклото й предава определено послание от женски тип).

Но дори много ученици не виждат полезността му отвъд това да знаят как да нарисуват скица. „Мнозина се чудят: защо трябва да рисувам, ако нямам ръка?“, Казва Рикардо Марин, професор по дидактика на пластичната експресия в Университета в Гранада. И отговорът е:

"От общ интерес. Никой не поставя под съмнение, че трябва да научите английски, дори ако не сте добри в езиците." И продължава: „Ако не предложим адекватно обучение в света, в който живеем, има пропаст и се случва както в Испания никой не е знаел как да говори английски, а вие сте били в друга орбита от останалите страни“.

Професор Мария Тереза ​​Гил дава ясен пример: „Когато фрази като„ това нещо, което Миро направи, можех да го направя, можех да го направя! “Е най-добрата демонстрация на липсата на способност за визуален анализ, която много хора имат.

* Тази статия се появи в печатното издание от 0026, 26 октомври 2003 г.