Кино и реалност. Реалността и киното. Две допълващи се единици, понякога антагонисти. В редки случаи те се пресичат. И тогава има случаи като филмите „Как да бъда Джон Малкович“ или „Адаптация“. Крадецът на орхидеи “, както от Спайк Джонзе, в който фантастиката от седмото изкуство и реализмът на ежедневието се обединяват и стават неразличими в едно цяло, което възприемаме на екрана и достигаме директно до мозъка.

която всички

Това, което никога не бих могъл да си помисля (или да мечтая), е, че белгийската звезда Жан Клод Ван Дам той ще влезе в метафизично „търкане“, което предполага не само светкавица на честност от тази велика фигура на видео магазина, но и промяна на регистъра, която никой не е очаквал и която всички оценяват. Дори тези, които никога не са обръщали внимание на Ван Дам, нито са разбирали очарованието на другите за ултравиолетов, сюрреалистичен и дори шовинистичен сериал В кино, който прокламира гореспоменатия, Стивън Сийгъл или по друго време Чък Норис.

Точно тогава се появява истинската тема на този филм (защото обирът е просто претекст, за да предложи непрекъснатост на сюжета): конфронтацията, твърда и безмилостна, между кино Ван Дам и плътта и кръвта Ван Дам. И разбира се, печели кинематографичният, който оправя всичко с ритник в височината на лицето на противника, този, който показва бицепса си директно на камерата, който винаги печели и никога не губи, го застрелват два пъти в гърдите и той просто има някакво заболяване. Тази, която всички ние като зрители познаваме. Накратко е, аскетичен път на Ван Дам, който не знае как да преоткрие живота си, защото просто не може.

Има три сцени, които повече от оправдават всички повествователни „пропуски“, които можем да намерим в „JCVD“. Първата е изложба, която подобно на цирк Ван Дам предлага на разбойници. В крайна сметка не е повече от това. Ритник, който да забавлява вашата публика. Дегенерацията става очевидна, когато видим, че неговото владеене на карате, ако преди е било в ръцете на милиони хора чрез киносалоните и VHS, сега те са двама селяни, които го аплодират като изроди. Вторият е впечатляващият диалог, който Ван Дам води с нас/Бог/камерата, обобщавайки за пет минути какво е бил, какво е правил, какво е сега, какво е допринесъл за света. И там осъзнаваме това Ван Дам знае как да действа. И може би никога преди не е успявал да го докаже, защото продуцентите, режисьорите и ние самите, зрителите, не сме искали да го видим. Ван Дам плаче, наистина е ядосан (но на себе си), трогнат, трогнат. Третото и последно, за мен най-шокиращо, е постановка на това, което би направил Ван Дам от киното и какво в крайна сметка се случва с истинския Ван Дам в същата ситуация. Грубостта на обстоятелствата изтръпва дори тези, които гледат този филм небрежно.

„JCVD“ е чиста интелигентност, внушителна теза за киното, славата и американската мечта. Киното и реалният свят не само се ръкуват, те се прегръщат в кратка демонстрация на реалност-фантастика. Филмът завършва така, както би свършило нещо в нашия свят. Тук няма нито червени килими, нито розови лимузини, нито подписващите палми на Бевърли Хилс. Това е подход към друго подобно заглавие, "Последният велик герой", където Арнолд Шварценегер също се подиграва на филмовата си кариера. Но „JCVD“ е по-богат, по-игрив и по-успешен. Може би тонът на сепия и излишното осветление е причудливо упражнение на непознатия досега режисьор Mabrouk The Mechri, но това не накърнява голямата му работа като режисьор, а също и като сценарист. Предполагам, че е глупаво да се каже, че това е най-доброто изпълнение на Ван Дам и със сигурност най-добрият му филм. Това е и творба, която, без да е майсторска, поради своя пряк тон и симпатията си, се превръща в емблематично предложение.