С „La Corresponsal“ усещаме въздействието на шрапнелите и непоклатимия пулс на военния хроникьор Мари Колвин, на какво ни научи киното за тази професия?

военен

„Журналистите, които отразяват бойните действия, носят голяма отговорност и са изправени пред трудни решения. Понякога те плащат най-високата цена "

В деня преди смъртта й в Хомс британският канал Би Би Си излъчи разговор с Колвин, където журналистката говори за ужасите на войната: "Днес видях бебе да умира". Това, разбира се, се случваше всеки ден и хроникьорът с очилото (една от най-харизматичните личности от всички професионалисти, упражняващи една и съща професия) вече беше доста писнал от този ад. От това и всички, които преди са стъпвали: Сирия, Либия, Ирак или Шри Ланка, където е загубил окото си.

Но Колвин беше ясен поне в едно, грижеше се за случилото се в конфликтните зони и работеше така, че и другите да се интересуват.

Кореспондентът е филм, който обхваща някои от най-важните творби на Мари Колвин и е базиран на статия, която Мари Бренер е написала в Панаир на суетата за военния репортер.

Досега режисьор на документални филми Матей Хайнеман, Той е този, който отговаря за този енергичен и завладяващ филм, където преживяваме ужасите, които е преживял Колвин, начина му да ги впише, а също и онази частна война (красиво оригинално заглавие), която я преследва от години. По време на час и половина този герой се изгражда с пъргавина (като се вземе предвид теглото), която все още остава в главите на тези, които го четат. Поредици като откриването на трупове в Ирак или битките, водени срещу посттравматичен стрес, алкохолизъм и несериозност в рамките на признанието на техните спътници, са прелюдия към жестокия последен половин час. Брутален в смисъла на сюжета, в ритъма, в спринта на тази хроника на обявения край.

Y. Розамундска щука, че от гласа й до треперенето на ръцете, запалвайки цигара, тя е превъзходна. Ако тя прекалява с моментите, това няма значение, защото зрителят приема, че Колвин няма друг избор, освен да предприеме действия, когато армията я претърси в средата на конфликта, когато куршуми я подминат, когато парчета от тавана паднат или когато бебе умря пред очите му.

Кореспондентът Не е предназначен да бъде дидактичен филм, но е ясно, че понякога работи като наръчник за военна журналистика за начинаещи. Следвайки тази идея, ние подготвихме този доклад, където чрез пет филма, които са в рамките на този поджанр, можем да научим много ценни неща за тази трудна работа.

‘ГОДИНАТА, КОЯТО ЖИВЕХЕ ОПАСНО’ ни научи да ИЗБЯГВАМЕ МЕЛОДРАМ

Годината, в която живеем опасно, е Питър Уиър (Трябва да започнете да претендирате за този режисьор като един от най-добрите в историята на киното) за австралийски репортер на име Гай Хамилтън, на когото се дава възможност за кариера, като специален пратеник в Индонезия, когато комунистическото въстание се вдига срещу президента Сукарно. Филмът разказва много грубо за конфликта и насилието, отприщи и двете страни и с твърде много смъртни случаи сред цивилни ...

Но всичко се случва около любовна история, тази, на която героите Мел Гибсън Y. Уивър на Сигурни. И къде фотографът Били Куан (как е Линда Хънт!) има решаваща роля.

В един от най-добрите моменти от филма Били обединява двамата и те говорят за една от статиите на Гай: "Почти ме разплака". Той казва. И отговорът на наранения Гай е този на Джил (герой на Уивър): „Какво е необходимо, за да те разплаче?“

Ритуал на ухажване, заснет майсторски, в който е затворено едно от основните правила на военната журналистика. Никога, никога, хрониката не трябва да бъде мелодраматична ... Ето защо Гай е наранен от коментара на Били, че статията му почти го е разплакала. Добрият летописец трябва да остане на границата на реалността, информацията, въздействието, да, но никога мелодрама, защото това ще отдалечи читателите от вече нематериалните новини поради отдалечеността.

„ВИКРИТЕ НА МЛЪКАНИЕТО“ ни научиха на важността на LOS NATIVOS

Годината, в която живеем опасно Y. Писъците на тишината те биха могли да бъдат прекрасна двойна сесия за конфликтите в Югоизточна Азия.

Лентата, режисирана от Роланд Джофе адаптира събитията, докладвани в доклад, публикуван в списание New York Times, където Сидни Шанберг, американски кореспондент, разказва от първа ръка какво е преживял, когато е бил изпратен в Камбоджа през 1972 г. Сид се е запознал с Дит Пран, местен жител, който служи като преводач там. Когато правителството на Камбоджа пада три години по-късно и САЩ напускат, Пран остава със Сидни, въпреки че семейството му емигрира в Северна Америка. Те живеят като бежанци във френското посолство за известно време, покривайки бедствието след ужаса на войната и накрая, когато решат да напуснат страната, революционната армия забранява на Пран да напусне, отвеждайки го в концентрационен лагер.

Този опустошителен и мощен филм е изпълнен с парадоксални образи, като например бежански лагер, гладуващ, заобиколен от неотворени кутии с кока-кола. Има и сърцераздирателни диалози като фразата от посланика към главния герой: „Остани или остани жив“.

Но без съмнение великият урок идва от характера на Пран. Кореспондентът трябва винаги да се отнася добре с местните жители, винаги трябва да си позволява да му помагат, да разчита на тях, да следва съветите им, да живее чрез тях и никога да не спира да учи.

‘SALVADOR’ ни научи колко е важно ДА БЪДЕМ ЧЕСТЕН ​​С УЖАС

спасител е един от страхотните филми на Оливър камък, който също имаше много проблеми по време на снимките, като го накара да разпредели заплатата си за продукцията, за да заснеме няколко сцени.

С спасител отиваме в конвулсираната Централна Америка от осемдесетте, където се обажда човек в ниски часове Ричард Бойл (който също пише сценария) решава да търси успех в страна на конфликти. Априори този журналист няма призвание като военен хроникьор, което прави този филм много интересен, позволявайки на зрителя да изпита ужаса едновременно с главния герой. Изпълнено между другото чудесно от Джеймс Ууд. Оливър камък Исках Брандо за тази роля ... Слава богу.

Историята основно разказва как Бойл открива жестоки аспекти от реалността на тези места, които той напълно игнорира като останалите и решава да вземе страна.

Който Оливър камък учи ни за професията на военен летописец е, че човек трябва да бъде безпристрастен с ужас. Въпреки че филмът симпатизира на революционните фермери от левицата, той не спира да показва в сцена как хладнокръвно убиват затворниците си. Разбира се, големите усилия на Стоун са да яростно критикува американския интервенционизъм, подкрепил дясната армия. В крайна сметка, разбира се, няма значение на коя страна сте.

„НИЕ СЪЩО СЪМ ЧОВЕШКИ СЪЩЕСТВА“ ни научи, че в смъртта НЯМА ГЕРОЙНОСТ

Всеки шедьовър на военното кино, с изключение на няколко примера като Вятърът, който разтърсва ечемика или Тънката червена линия, изградете малко героизъм в смъртта на войниците.

„И ние сме човешки същества“ е филм от 1945 г., предшестващ заглавията на Кен Лоуч или Теренс Малик. Тя се основава на статиите на военен кореспондент, последвал група пехотинци през Втората световна война. Издаден е три месеца след капитулацията на Германия и е груб и смел филм, който по всяко време избягва да показва смърт, като елегантно го оставя извън камерата. Антивоенни филми няколко години преди патриотизмът да проникне в американската култура.

Този начин на изобразяване на конфликта заслужава участниците. Умирането не е героично, поне в пиротехническото шоу, че са искали да ни продадат на филми и телевизия. Оттук и характерът, изигран от Бърджис Мередит дайте пример в своите хроники и че това е описано от Уилям А. Уелман с пулс и с помощта на евентуално най-добрия (и най-честния) вид на актьор в историята на киното. Разбира се, говорим за външния вид на Робърт Мичъм.

‘UNDER FIRE’ ни научи на най-важния конфликт: ВИЖТЕ ИЛИ ДЕЙСТВЕТЕ?

Това са 80-те години на миналия век и целият континент е замесен в конфликти, напоени с кръв поради кървави битки между военни диктатори и селски партизани. В Никарагуа тази сандинистка война е на път да свали диктатора Сомоса и журналиста Ръсел Прайс, изигран от Ник Нолте, с радиожурналиста, изигран от Джоана Касиди и партньора, на когото поставя лице Джийн Хакман участват в революцията.

Но Под обстрел това наистина е сцената на коленичил мъж в Манагуа, вдигнал ръце, заобиколен от войници, които му казват да легне на земята. Мъжът го прави и получава ритник в стомаха от един от войниците, 15 секунди по-късно войникът зарежда пушката си и го прострелва в главата.

Под обстрел Може да има други различни герои, може да е други актьори, а не Никарагуа, може да е Виетнам или може да е Хомс и момчето, което Колвин е видял да умре в деня преди да бъде убит.

Големият урок на този филм е да представи на масата етичния дебат за гледане или действие, когато сте в средата на конфликт. За това какво трябва да направи журналистът, ако неговата информация може да промени хода на битката. За това дали личната или професионалната етика е по-горе.

Съгласно критериите за повече информация