Новини, запазени във вашия профил

шедьоврите

Това е плодът на колекционерската страст на двама богати индустриалци от тази страна, Сегеи Щукин и Иван Моросов, които демонстрират точен инстинкт да открият почти преди всеки друг изключителната стойност на художниците като Матис, Пикасо, Ван Гог или Гоген.

Щукин е търговец на текстил, който има състояние, купувайки много евтини дрехи по време на революцията от 1905 г. и след това ги продава много по-скъпи, когато стабилността се върне в страната, докато Моросов забогатява благодарение на завод, посветен на боядисването на текстил по време на руската война - японски.

Щукин, който е описан като по-смелия във вкусовете си двамата, е купил - и в много случаи е поръчан директно от художника - почти цялата работа на Матис между 1904 и 1914 г.

Освен това той беше практически единственият клиент, който известният дилър Даниел Канвайлер имаше за кубистките картини на Пикасо.

До 1914 г., когато поради избухването на Първата световна война той трябваше да спре да купува изкуство във френската столица, на която той беше редовен посетител, руският индустриалец успя да събере най-голямата публична или частна колекция от съвременно френско изкуство.

Колекцията включваше 37 творби на Матис, 16 на Дерен, също толкова на Гоген, четири на Ван Гог, осем на Сезан и не по-малко от петдесет пикасо.

Моросов от своя страна се срещна с Матис благодарение на Щукин, въпреки че любимият му художник беше Сезан, от когото също купи няколко шедьовъра чрез известния дилър Амбруаз Волард. Колекцията му, съставена от почти триста парчета, включва творби на Моне, Бонар и Гоген, както и на авангардни руски художници.

Историята на нейните колекции е завладяваща: конфискувани от държавата, днес известни произведения като „Танцът“ от Матис са изпратени в Сибир, където са останали на съхранение по време на Втората световна война и са спасени само по чудо.

Твърди се, че през 1948 г. Сталин, който е наследил най-голямата колекция от съвременно изкуство в света, конфискувана от нейните собственици, е попитал маршал Ворошилов, член на Политбюро, за съвет какво да прави с тези картини.

Военният, поръчан от диктатора да прочисти съветската култура след войната, поиска да му бъдат показани тези произведения и когато видя голите женски фигури в „Танцът“ на Матис, танцуващи в кръг на син фон и зелено, той само се засмя високо.

В ранните години на Руската революция колекциите и на двамата индустриалци бяха изложени заедно в голямото имение на Моросов, преименувано на Държавния музей на модерното западно изкуство, което беше посетено през 1927 г. от американския историк на изкуството Алфред Бар, година преди основаването му музеят на модерното изкуство в Ню Йорк.

В онези ранни революционни години иконоборческите произведения на Матис и Пикасо оказват голямо влияние върху руските авангардни художници като Казимир Малевич, Владимир Татлин, Наталия Гончарова или Василий Кандински.

След избухването на Втората световна война, около 600 произведения, събрани от Щукин и Моросов, са прехвърлени в Новосибирск и след приключване на конфликта Сталин разпорежда да бъде прекратен музеят.

Съдържанието му беше разпределено между складовете на Музея на Пушкин в Москва и Ермитажа в Санкт Петербург, без да бъде излагано на обществеността или на историци на изкуството до практически пристигането на перестройката на Михаил Горбачов.

Пътуването на тези шедьоври до Лондон е предшествано от трудни преговори, насочени към избягване на евентуална конфискация в случай, че някой от наследниците на индустриалците ги поиска, въпреки че самият Щукин, който почина в Париж през 1936 г., каза, че там са създадени неговите колекция за руския народ.