В семейството
Ако рисуването е език, който спонтанно използваме като деца, за да изразим себе си, дори преди да знаем как да пишем, защо се отказваме от практиката му като възрастни? Образователната система има голямо тегло
За децата рисуването е спонтанна двигателна активност
Марта Родригес Бош
С рисуването той също представя своята субективна вселена, той се утвърждава като индивид, докато расте. Той също така предполага a комуникационна платформа от първа поръчка, доброволна или неволна. Ето защо от петгодишна възраст рисуването се превръща в много полезен инструмент в психологическа оценка на децата. Това, което той не знае или не може да изрази с думи, какво се случва, чувства и преживява, изплува в рисунката. Той действа и като сублимация на агресивността. С рисуването той също така култивира вътрешна мотивация, самочувствие и своя творчески потенциал.
„Когато рисувате - казва Мария Винуеса от Роза Сенсат - има много важно възпитание на погледа. В ранните години изразът възниква отвътре. След това включва откриването на околната среда ”. Пристигане в юношеска възраст това е ключов момент. Кръстопът. Също така по отношение на рисуването. „Това е период, в който се подават сметки - обяснява Тонучи -. Със семейството, с училището, с обществото, със себе си. Моментът, в който разбирате какви неща от детството си струва да вземете до зряла възраст и кои неща е по-добре да оставите след себе си, защото вече са безполезни. И последното е оценката, която често е запазена за теглене и причината да бъде изоставена ”. „В училище - отбелязва Винуеса - ние сме толкова обсебени от въпроса за оперативност, кое е полезно и кое не е полезно за прехраната, този художествен израз е пропуснат. Тази идея за полезност нанесе много вреда на цялата образователна система ".
За Питър Джени, Професор по визуален дизайн във Висшето техническо училище (ETH) в Цюрих (Швейцария), същността на въпроса е, че „академичният свят третира рисуването като художествена дисциплина, не като a език. Към което се добавя, че за мнозина артистичното се счита за хоби ”. Джени защитава рисуването като мощна и креативна форма на комуникация на всяка възраст. В неговата книга Техники на рисуване, наскоро редактиран от Густаво Гили, предлага да се замени идеята да се прави нещо правилно или неправилно с глаголи да преживея Y. да открия. И ни насърчава да преоткрием езика на рисуването, да тръгнем „в търсене на изгубени линии ... Е, линиите са вътре в нас“, казва той.
Мигел Кастро, Член на семинарите за творческо изразяване и образование в Diraya, тя е тренирала със Stern преди 30 години. Откриването на собствената му работилница в Билбао преди 15 години беше прието с подозрение от педагози по изкуства, педагози и психолози. Днес тенденцията е обърната и когато посещавате училища, за да го обясните, сте добре дошли. Промяната във възприятието съвпада с времето, когато образователната система търси алтернативи на училищния неуспех. За някои точно това ограничителен езиков подход преобладаващото в училището оказва негативно влияние. Когато малко дете започне да прави вихри с молив, неговият свят се преобразява, казва Кастро. „Заложени са много аспекти. Започва да изследва натиск, скорост, местоположение в пространството ... Те се намесват от рамото, китката, пръстите ... Детето провежда разследване, не е в пълно съзнание и това го изпълва с радост ”. Много е важно обаче да не се оценяват неговите рисунки нито в положителен, нито в отрицателен смисъл “, казва Мигел Кастро. Защото той е принуден да търси приемането от възрастен. „Вместо да работи върху себе си, той го прави, за да получи одобрение. Какво му пречи да открие собствените си възможности ".
За Кастро това, което държи детето далеч от рисуването, е фактът, че от света на възрастните то се разглежда като художествено произведение, като средство за комуникация. Тогава се отклонява от реалната функция: тази на изрази себе си, което също е необходимост от първата поръчка. Използването на модели, книжки за оцветяване, насоки, индексни карти, които държат детето залепено за седалката в училище, бавно задушава тази жизненоважна нужда. В предучилищна възраст това ниво на изразяване вече не му служи. „Младите хора са парализирани пред вестника. Когато не им кажете какво да правят, те не знаят как да продължат. Те са обусловени по брутален начин. Те не са автономни. И това е свързано с много актуален социален феномен, който е липсата на отговорност. И искането за настойничество за всичко ".
Възстановете забравената следа Писането не означава да станеш писател или поет. Просто като пишете думи, можете да изразявате мисли, да разказвате събития, да съхранявате спомени, да общувате с емоции. Франческо Тонучи посочва, че по същия начин, знаейки как се рисува, не означава, че всички ние ставаме художници или рисувачи. По-скоро възрастен човек е в състояние да изобрази графично предметите, хората или пейзажите, които те искат. „Нещо повече, да знаеш как да рисуваш трябва да е по-просто, отколкото да знаеш как да пишеш, защото всички деца го правят спонтанно, преди да започнат да пишат“.
Рисуването е език, който възрастните също използват, въпреки че не го възприемат по този начин, твърди Питър Джени. Например, когато жестикулират с ръце, те правят линия, теглят във въздуха. И показват доброто си разбиране за пиктограми или илюстрирани инструкции за работа с устройства. „Когато миряните гледат на съвременното изкуство, те често си казват:„ И аз бих могъл да го направя! “ Но това не е стимул, а потвърждение на отказ. Трябва да покажем на младите хора, че мисълта „И аз бих могъл“ трябва да насърчава собствените им действия. Рисувайки, артистичното е - според Джени - наследство на всеки. Не само от малцинство. „Трябва да обясните на нехудожници, че без да знаят, кандидатстват ежедневно художествени техники. Например, когато сресвате косата, слагате грим или играете китайски сенки. Границите между естетика и козметика текат. И тази пропускливост може да се използва игриво и с хумор “, заключава ветеранският швейцарски професор.
Как да предотвратим орязването на изразителната линия, която започваме да чертаем с ентусиазма на децата, когато пораснем? За Франческо Тонучи не би трябвало да е толкова трудно. Просто зачитане на Член 13 от Конвенцията за правата на детето от 1989 г. (Закон в испанската държава от 1990 г.), който казва: „Детето ще има право на Свобода на словото; това право ще включва свободата да се търси, получава и разпространява информация и идеи от всякакъв вид, независимо от границите, било то устно, писмено или печатно, в художествена форма или по друг начин, избран от детето ”. Тонучи твърди, че детето трябва да избере езика, с който е най-подходящ, за да се изразява. „Училището трябва да гарантира това право, като предлага широка гама от езици и не ги подбира йерархично“.
Всъщност Франческо Тонучи изрази своята критична визия за преподаване чрез куршуми, подписване като Фрато. „Винаги съм рисувал“, обяснява той. Но само винетките са се превърнали в език за обществена комуникация. По-директен и ефективен начин за предаване на резултатите от моите изследвания и размисли по образователни въпроси ”. Тези рисунки са известни, платени са и публикувани. Но освен това той има и друга продукция от живопис, портрети, пейзажи ... безплатна и почти напълно непозната, която е действала като диалог със себе си и го е придружавала през целия му живот. Също така, за да ви даде смелост и насърчение в трудни моменти. „Рисуването винаги е било моята сигурност“, признава той. В чантата или нощното шкафче винаги имам химикалки, моливи и празни листове хартия. За да сте подготвени, направете бележка, направете скица, поправете идея, която по-късно да забравя ".