черните

Психологията на черните картини на Гоя остава загадка. Този набор от мистериозни и ужасяващи картини, които украсяват Quinta del Sordo, са създадени с помощта на уникална космогония, продукт на наскърбен ум, незабавно отчаян и определен от своя страна от исторически контекст, белязан от репресии.

въпреки това Дали мъките на Франсиско де Гоя са резултат от някакво психологическо разстройство? Или може би е резултат от онази отчаяна патина, донесена му от възрастта, глухотата и иманентното насилие на размирната Испания? Може би това беше комбинацията от всичко това. Не можем да пренебрегнем как работи творческата вселена на всеки художник: житейските проблеми се отразяват във всяко платно и дори в избора на цветова гама.

Четиринадесетте творби, съставляващи така наречените Черни картини, представляват забележителна промяна в кариерата му. Той премина от светлина към сянка. Той беше майсторът на цвета и в крайна сметка живееше в дом, където тъмнината оцветяваше стените му. Той, който беше най-видният художник на портрети в испанското общество на Просвещението, накрая украси къщата си с деформирани, бурлескни и демонични лица.

Може би тези фигури са му служили, за да изхвърли чувствата, мислите и всички ужаси, наблюдавани в миналото. И така Почти без да знае, Гоя щеше да очаква съвременната живопис. Тази умишлена деформация и онази тоналност, в която вибрираше чернотата на измъчена душа, отстъпи място на експресионизма.

Психология на черните картини на Гоя

Меркурий червен, орпимент, оловно бяло, лозово дърво въглен черен, пруски син и различни видове охра. Това бяха пигментите, които самият Франсиско де Гоя приготви и които му послужиха за създаването на онези произведения на Quinta del Sordo. Благодарение на различни исторически документи и свидетелства от онова време, ние дори знаем къде са се намирали картините.

Горе в къщата имаше двама непознати, Свещеният кабинет, Асмодея, куче и две вещици, Атропос, двама мъже и две жени. Най-тъмните и впечатляващи бяха любопитно изпълнени в трапезарията, който се намирал на приземния етаж и предназначен за светски събития. Имаше Сатурн, Поклонението на Сан Исидро, Големият гад, Ла Леокадия, Двама възрастни мъже, Джудит и Олоферн.

Към За него нямаше особено значение, че малкото посещения, които беше получил, бяха повлияни от тези изображения. Нито че може да бъде заклеймен; Не можем да забравим, че Гоя винаги е бил този неудобен персонаж за инквизицията, за всяка църковна институция, която вижда в негово лице художник, който не се поколеба да изобрази извращенията на онези, които злоупотребяват с власт.

Една от целите на психологията на черните картини на Гоя е да знае какво го е накарало да ги направи. Ние не само се чудим за психическото му състояние, независимо дали е страдал от разстройство или не. Едно от съмненията е дали ги е нарисувал от чиста емоционална необходимост, за просто удоволствие, или е искал да остави нещо на потомците (и по-специално на внука си, на когото е завещал Пети от глухите).

Нека да анализираме някои аспекти от работата му, за да разберем вътрешния му свят.

Сънят на разума създава чудовища: синдром на Susac

За да се разбере Гоя на черните картини Интересно е да се спрете първо на Лос Капричос. Тези 80 отпечатъка вече ни дават представа за промяната в живота на арагонския художник. По това време автоимунното му заболяване вече е налице.

Познат като Синдромът на Susac се проявява, когато е на 46 години, драстично отслабвайки физическото и психологическото му здраве. Главоболието беше постоянно, както и световъртежът и зрителните смущения ... Всичко това създаде нов пигмент в изкуството на арагонския майстор: този на тъмнината и мъката.

Едно от неврологичните последствия от това рядко заболяване несъмнено е глухотата. Неговите сетивни способности бяха деформирани, те загубиха сила, светлина, звук, надежда ... Точно като онова общество, в което той беше потопен. Лос Капричос бяха първият подход към несъзнаваното, към онзи вътрешен свят, в който като никой друг да улови гротеската, чудовището, фантастиката ...

В тези отпечатъци Гоя ни донесе отражението на суеверията на простите хора от онова време, онези, които вярват в демони, вещици и духове ... Нощни създания, които нахлуха в мечтите на просветените.

Делириумът трепне на светъл, но болен ум

В голяма част от творчеството на Франсиско де Гоя (1746-1828) има смущаващи герои. Това ли беше отражението на някакво психично разстройство? Абсолютно. Това беше изключителното творение на художник, което отразяваше като никой друг неразумността на едно унило общество, сред което той самият живееше ... и това го накара да се отчая.

Малко фигури на изкуството предават толкова добре вътрешни мъки, самота, страх и отчаяние. Когато Гоя пристигна в провинциалната си къща La Quinta del Sordo, съзнанието му все още кипеше от спомени, звука от екзекуциите, болката от изгнанието, изгарянето на нелоялност ...

Психологията на черните картини на Гоя ни казва, че това, което го е наранило, е животът и че е болен.

Както беше обяснено от д-р Ronna Hertzano от Университета на Мериленд, Сусаковият синдром води до подуване на мозъка. Нещо такова води до халюцинации и по-лошо кръвоснабдяване на очите и ушите. Оттук и глухотата, проблемите със зрението, страданието ...

В Лас Пинтурас Неграс няма светлина, защото нямаше надежда за Франсиско де Гоя. Той беше отчаян човек, който страдаше в свят, също толкова хаотичен. Неговият „Сатурн“, който поглъща сина му, или „Джудит и Олоферн“ са по-късно онези митологични фигури, които Фройд ще използва за своите теории.. Символичният запис на тези последни творби не представлява нищо повече от представяне на най-зловещото и атавистично човешко същество. Нашите най-тъмни дискове.

Гоя не направи нищо повече от това да се свърже с тях, за да ги оформи. Той беше каналът, който ни донесе най-тъмното от нашата природа, онези сенки, които не винаги обичаме да виждаме.