EUGENIO ONEGUIN

НОВО И ДОПУСТИМО СЦЕНИЧНО ПРЕДЛОЖЕНИЕ С НЕОБЯСНИМИ ПРЕВИШКИ

EUGENIO ONEGUIN

НОВО И ПРИЕМИМО СЦЕННО ПРЕДЛОЖЕНИЕ

С НЕОБЯСНИМИ ПРЕВИШКИ

евгений
СЦЕНА I НА ДЕЙСТВИЕ III
СНИМКА. ДАМИР ЮСУПОВ

Псевдонимът на трапезарията на тези стаи го заслужава, защото огромна овална маса, както в една среда, така и в друга, ръководи сцената и служи като място за среща на всички вечерящи. От самото начало има третиране на реализма, флиртуващ с театралния натурализъм, чрез поставяне на трапезарии с гръб към публиката, както и песента на Татяна с гръб към публиката, но насочена към вечерящите, които учтиво наполовина се обръщат към нея. От цялата тази група той си отива Татяна. През цялата първа сцена той е далечно и далечно същество. Не успява да се ангажира в тъканта на всички онези така наречени приятели. Очевидно има две групи: тях и нея. Отчуждението й е такова, че тя е очертана като луда или истерична.

Вечерята на гърба им и малкото взаимодействие помежду им, изглежда Дмитрий говори за липса на комуникация между хората. Това е по-очевидно в последния акт с йератична и отсъстваща аристокрация и буржоазия. Следователно, изолацията на Татяна възпроизвежда корали. Това дистанциране се изпитва и от зрителите и мисля, че е предвидено.

Идеята за срещата на закусващите и замисленото пространство не е лоша. Такова лечение ви дава определен тон Чеховски, лакиране на действието и атмосферата на дискретен поетичен реализъм, особено в общата концепция за пейзажа и неговото осветление, бягайки с добра преценка от романтизма, който изглежда насочва към оригинала. Това също прави операта - тази измислена конвенция за пеене на диалог - по-близо до разказ, като комедия или говорима драма. И това изглежда не дисонира с музиката на Чайковски, чиято партитура навлиза в действието по естествен и не изкуствен начин, създавайки емоциите и поетичните внушения, които изговореният текст често не успява да постигне. Има моменти, когато става богат саундтрак и припевът намира мотивация, далеч от статична. Това се превърна в поредица от герои със собствена същност.

Много добра насока помага на всичко това - плодовете на стабилна компания като Болшой - на групово ниво и завладяваща интерпретационна единица като цяло, от припева до главните герои. В това той е верен и овластява идеята за Чайковски Исках да съставя музика за история, която говори за обикновени хора. Опасността от статизъм, която ни плаши, когато завесата се повдига, се отслабва с напредването на действието и Дмитрий успява да изпълни с живот какво Чайковски предвиден като „малка живописна опера“ и „малко действие“. Голямата стойност на тази постановка е именно създаването на действието и ритъма във всяка сцена. За да подчертае танцьорската верига, образувана от всички гости, изчезващи през вратата, въпреки че подобно изображение напомня подобна сцена във филма на И. Бергман на Фани и Александър на Коледа. Вдъхновение? Плагиатство? Почит?

Ако на ниво зададени ситуации, създаването на мълчаливи вторични герои и атмосфера като цяло е успех, лечението на характера на Татяна а също и на Онегин. Ние знаем това Татяна това е парче, което не успява да се впише в цялата баналност на групата. Той предпочита да се оттегли във фантазията си и ето романтичната страна на героя. Дмитрий От самото начало тя я трансформира в някаква ненормална както в телесното й изражение, така и в стила й: косата й предизвиква косата на тези, които са в убежище или изолирани в затвор. Конструкция на характера, която издава първоначалната същност и концепцията за неговата собствена Чайковски. Не беше необходимо да се стига толкова далеч.

Възможно най-скоро Онегин, вече много размазани в оригинала, защото го интересува по-малко Чайковски какво да Пушкин, тук почти остава незабелязано през първата част. Ако бързам твърде много, който не знае историята предварително, се губи. Причината за това избледняване може да е, че няколко сцени са разположени зад масата. Ние също губим реакцията на Татяна преди пристигането на Онегин. Вечерята предотвратява по-ясното зрение.

Една от обсъжданите точки е известният "дуел", обичай, който винаги предизвиква романтичния оттенък. Дуелите, поради изискването за конфронтация и за да се избегне тежестта на закона, тъй като бяха забранени, се провеждаха в отдалечени места. В оригинала това е Водна мелница . Дмитрий Като затваря цялото действие в тази символична трапезария - място за срещи и малко ангажираност едновременно -, това ни отваря към любопитството как да го решим. В рамките на натуралистичния реализъм, който е проникнал в постановката му, конфронтацията на двамата претенденти е немислима. Дайнърс би го предотвратил. Намерете решението, макар и много далеч от романтизма. В борбата между Ленски Y. Онегин с пушката тя случайно изгасва и умира Ленски. Дмитрий е в съответствие с неговото сценично лечение, но в нас се ражда известно разочарование и известно предателство към оригинала.

Да Чайковски той беше наясно, че операта му е съставена от фрагменти без сплотеност и затова ги нарича „лирични сцени“, сякаш са дагеротипи на времето, Дмитрий, Струва ми се, че той се е опитал да ги събере и почти е успял. Те не изглеждат толкова отдалечени. Казах „почти“, защото държи завесата къса (в черно) и ни кара да чакаме. Това се отразява на ритъма на целия разказ. Чайковски ( 1840 - 1893 ), Предполагам си, че киното не е предположило, тъй като премиерата на тази нова джаджа е в Париж 28 декември - 1895 г. . Концепцията на оригиналното либрето обаче има много общо с това, което днес познаваме като филмов сценарий, структуриран в сцени. Дмитрий, Въпреки че е син на киното, той изглежда не е осъзнал, че тези сцени могат да бъдат структурирани по по-хармоничен и по-бърз начин, особено когато е избрал едно пространство. Вярно е, че чакането се дължи на необходимостта да вземете реквизит от масата или други подобни, но през 21-ви век театрално вече са намерени много ресурси, за да се избегне тази трудност. Защо да не ги хванем и да се освободим от чакането, което е малко непоносимо?

Дмитрий Черняков Той е и създателят на пейзажа. Както първата, така и втората част са прекрасни и добри преводачи на околната среда и атмосферата, която заобикаля работата. Интериорът на къщата на Ларин Той се откроява особено за пластичното предизвикване на емоционални състояния, както хорови, така и индивидуални. Великолепно осветление, което дълбоко в себе си е създателят на гореспоменатите държави. От друга страна с осветлението не е лесно да се работи, тъй като и в двете пространства поддържаме тавана на стаите. Epatante полилея от трето действие, почти съперник на този, който виси в центъра на Кралския театър.

Музикалната посока на Дмитрий Юровски режисиран от оркестъра на Болшой театър е сериозен и изразителен, с изключение на момент, когато силата на звука заплашва певците.

Предложението на Дмитрий Черняков може да се обсъжда. Лично аз мисля, че има повече точки за удовлетворение, отколкото недоволство и развитието е в съответствие с основната идея. да, знам Чайковски Имах намерение - да разкажа музикално история на всеки ден - Дмитрий го е накарал да направи крачка по-напред и да го лакира от атмосферата Чеховски. Това ни кара да забравим статизма на операта и конвенционалността на пеенето. Животът е осезаем. Бенките в тази постановка? Тези, които посочих по-горе.

Това, което разкрива тази настройка, са предимствата на a Стабилна компания: те постигат интерпретативно единство и взаимодействие между всички, което е пропуснато в други продукции.

11 септември в Нощ на бяло, Отидох да видя излъчването на Пласа де Ориенте. Бях доволен да видя количеството публика, която религиозно присъства на шоуто. Бях неблагоприятно изненадан от телевизионния образ: целият вълнуващ светъл чар беше изчезнал. Това беше плосък образ на осветяване, сякаш светимостта беше увеличена по електронен път с „печалбата“.

Квалификация: Eugenio Oneguin ( ЕВГЄНИЙ ОНЄГИН). Лирични сцени в три акта и седем картини. (Руски език)

Либрето: Петър Илич Чайковски и Константин С. Шиловски (по едноименния роман в стихове от Александър Пушкиб, 1831)

Музика: Петър Илич Чайковски

Първа премиера: Малък театър на Московската консерватория, 29 - III - 1879 г. и в Болшой театър в Москва, 23 - I - 1881 г.

Сценография: Дмитрий Черняков

Фигурист: Мария Данилова

Осветител: Глеб Филщински

Хор директор: Валери Борисов

Асистент режисьор на сцена: Игор Ушаков

Асистент сценограф: Екатерина Моченова

Асистент по костюми: Елена Зайцева

Асистент на осветител: Сергей Шевченко

Асистент за движение: Екатерина Миронова

Главен ретранслатор: Александра науменко

Сценичен мениджър: Елена Балаева

Regidores: Игор Киселев, Владимир Плеханов

Съветник по драматургия: Марина Борисова

Помощник на хоровия режисьор: Александър Крицкив, Юлия Молчанова

Оркестър Y. Припев: Болшой театър в Москва

Производство: Болшой театър в Москва

Нина Авраменко, Нина Агапова, Надежда Благова, Анатолий Чуб, Владимир Гончаров, Дмитрий Гришин, Игор Дремов, Елена Федорова, Натела Канделаки, Антон Карпенко, Александър Корепанов, Наталия Красноярская, Илия Кривов, Александър Крутяков, Евгений Кулестеринава, Миринани Кулестерина, Миринани Кулестерина (Ръководител на отдела за статисти), Роман Миронов, Елена Миронова, Леонид Новиков, Иван Рюмин, Алла Степанова, Рада Строганова, Василий Тимонин, Вера Шаповалова, Максим Шиков, Елена Жукова

Амалио Атиенца, Даниела Ченера, Марина Кордеро, Дарио Гомес-Корнехо, Николас Грау, Елена Иглесиас, Алън Дейвид Ноулс, Ашли Жозефин Ноулс, Хуан Енрике Мартинес, Мигел Морено, Ана Урбано, Кандела Валентин-Гамазо

Преводачи:

Маквала Касръшвили/Ирина Рубцова (Ларина), Татяна Монагарова/Екатерина Щербаченко (Татяна), Маргарита Мамсирова/Оксана Волкова/Светлана Шилова (Олга), Нина Романова/Ирина Удалова/Ема Саркисян (Филипевна),

Мариуш Квиецие/Владислав Сулимски (Евгенио Онегин), Алексей Долгов/Андрю Гудуин (Ленски),

Анатолий Котчерга/Александър Науменко (принц Гремин), Валери Гилманов (Зарецки)

Музикален режисьор: Дмитрий Юровски

Режисьор на сцена: Дмитрий Черняков

Приблизителна продължителност: Действа I и единадесет: 1 час и 50 мин. Почивка от 25 м. Закон III: 35 м.

Премиера в Мадрид: Teatro Real, 7 - IX - 2010.


Повече информация

Евгенио Онегин. Опера. Т. Реално.
Евгенио Онегин. Опера. Т. Реално. Интервю.
La Revista del Real. Книги