Опитомяването на града, с пространства, които не са нито публични, нито частни, или светофари, ориентирани към пешеходци, повече работа от разстояние, загуба на бюджет за колекционери, силата, в която сме превърнали нашата къща или онлайн ритуали за погребение са някои от темите на които експертите, с които се консултираха, спряха да мислят.

индивидът

Карлос Алонсо

„Разбрахме, че дистанционната работа е възможна и че ни спестява много ненужни пътувания. Това накара нашите клиенти да преосмислят работното пространство като едно от най-важните в къщата, до степен, че някои са ни поискали промени в домове, които са били проектирани преди това. Докато преди офисът или кабинетът бяха остатъчни места, които те използваха само от време на време, сега те искат работно пространство, което е просторно, с повече естествена светлина и най-вече, че в същото време може да бъде изолирано, така че пространството и работното време да бъдат разделени от семейния живот. В мебелите също сме получили много заявки, свързани с работни столове. Прекарвайки повече време вкъщи, хората забелязват неща, които не им вървят добре ”.

Карлос Алонсо е партньор-основател на архитектурното студио Ábaton и директор и създател на магазина за мебели Batavia.

Хоакин Гарсия

„Галериите с няколко места и десетки представени художници ще бъдат ударени силно, но те са тези, които могат най-добре да се справят с криза от този вид, като намалят персонала и цените си (Дейвид Цвирнер го каза наскоро, въпреки че забрави да спомене това астрономическо цените са по-лесни за намаляване, отколкото коригиране). Средните галерии ще го направят по-зле: не можем без нашия и без това ограничен персонал и цените са такива, каквито са, понижаването им не е осъществимо. Най-интересното ще бъде да се появят нови работни инициативи, без определени фиксирани разходи, които може да са специфични, но ще представят по-радикални предложения и няма да се стремят да угодят на пазара.

Голям въпрос е как ще реагират самите колекционери. Тези от частен характер ще страдат много финансово и тъй като посещаването на изложбените пространства се усложнява (с ограничено работно време, ограничен капацитет и т.н.), те ще трябва да бъдат по-внимателни или неща, които вече няма да бъдат на разположение, ще бъдат изгубени. Що се отнася до публичното събиране, страхувам се, че ситуацията ще се влоши, ако институциите не променят манталитета си и не започнат да го оценяват. В резултат на кризата от 2008 г. тези видове бюджетни елементи вече са драстично намалени, така че нашите музеи едва ли разполагат със средства за закупуване на произведения. Какво ще стане с нашите колекции за в бъдеще? ».

Хоакин е собственик на Гарсия Галерия, авангардно артистично пространство.

Atxu Amann

„Тази криза ни научи да разширяваме концепцията за грижа. Вече не е достатъчно да се грижим за себе си, ние трябва да се грижим за другите и нашите градове трябва да бъдат градове, които се грижат. Ако обгрижването се чувства точно толкова добре, колкото се предполага, че се чувства у дома си, това означава, че градът трябва да бъде кротък и приятелски настроен. За това дизайнът трябва да измести дуалностите като градското и битовото, като изгражда междинни пространства, които вече не са частни или публични, а се споделят от общностите за работа или хранене. Въвеждането на време в дизайна също е от съществено значение. В град, където светофарите продължават седем минути, тротоарите трябва да са по-големи и автомобилите да бъдат спирани за по-дълго и без да се вдига шум ".

Atxu е куратор и професор в E.T.S. Архитектура в Мадрид.

Марио Руиз

„При всяка криза къщата действа като убежище от враждебна външност, но в допълнение, тя е единственото ефективно лекарство срещу пандемията. Мисля, че това представлява възможност за архитекти и дизайнери: комфортът, повече от всякога, е големият стремеж на интериорния проект и неговите съставки (светлина, мебели, предмети, растителност), големите герои и нашите колеги. ден. Ще трябва да се вземе предвид и новата роля, която технологията е придобила. Благодарение на него целият ни външен живот се възпроизвежда вътре: ние работим, купуваме и взаимодействаме с другите от домовете си ".

Марио е индустриален и продуктов дизайнер и Национална награда за дизайн за 2016 г.

Алваро Матиас

„През последните месеци беше доказано как дизайнът позволява да се изправим пред най-сложните проблеми. Виждали сме автомобилни компании, които адаптират производствените си заводи за производство на изкуствени респиратори, големи текстилни компании произвеждат ЛПС за тоалетни, или компании за алкохол и парфюми произвеждат хидроалкохолни гелове. Мисля, че след коронавирусната криза една от тенденциите на фестивали като нашия ще бъде следователно да се задълбочим в въпроси, свързани с научните изследвания и индустриалната трансформация. В криза, която изисква решения на външни проблеми, Тези, които вече са интегрирали както дизайна, така и индустриалното производство в своята бизнес култура, са успели да дадат бърза реакция. Също така ще наблегнем на стратегическия дизайн. Чисто икономическите решения, основани на индивидуални интереси, вече не са валидно решение за свят, в който хората, компаниите и обществото си взаимодействат, растат и споделят последици в световен мащаб, както се случи тази година.

Дигиталната среда веднъж завинаги ще се превърне в най-големия прозорец на фестивала, със специфични дейности и съдържание за по-глобална публика. Ще преминем от измерване на успеха на изложбите през опашките, обикалящи музейния блок, до броя потребители, свързани едновременно от всяка точка на света ».

Алваро е директор на фестивала за дизайн в Мадрид.

Игор Брагадо

„Цифровите погребения и онлайн траурните ритуали, които са от съществено значение за много членове на семейството предвид настоящата пандемия, бяха спонтанно усъвършенствани през последното десетилетие, без професионалисти в областта на архитектурата, дизайна, погребалната индустрия или администрацията да се погрижат за тях. Докато остават незабелязани в тези области, траурните потребители в социалните мрежи изобретяват нови форми на погребение, удължават традиционните времена на траур и повдигат въпроси като поверителност, принадлежност и експлоатация на данни от мъртви цифрови профили. Време е архитектурата и публичният сектор да обмислят последиците, които социалните пространства за погребалната церемония мигрират от погребалния дом и гробищата към цифровото пространство. Място, което, както всяко друго, представя дизайнерските нужди и което заслужава да бъде преосмислено от професионалисти ".

Игор е професор по архитектура и съдиректор на студиото Common Accounts, което изследва кръстовището на цифровите медии с архитектурата.

Денис Харингтън

„Пазарът на антични мебели, сребърни прибори и порцелан ще продължи да се развива въпреки текущата несигурност. В края на краищата този тип обекти винаги са били проектирани да разкрасяват ежедневните дейности като четене, писане, ядене или пиене у дома, просто удоволствията, които много от нас са открили през тези месеци. Повече от всякога хората осъзнават важността да бъдат заобиколени от красиви предмети. И това, както пророчески каза декораторът Марио Буата, „улиците са неприятни и всички трябва да намерим нещо приятно, когато се приберем“. Най-голямото ни предизвикателство тази година беше да преместим търговете, които се провеждаха на живо, придружени от изложба на лотовете, в изцяло онлайн формат, нещо, което никога преди не бяхме опитвали. Но го направихме в Ню Йорк миналия месец с нашия аукцион Style и имахме много добри резултати. Апетитът за антики е солиден и не изглежда, че тази криза или прехвърлянето на търгове в дигиталния свят ще го засегнат ".

Денис е ръководител на отдела за английски и европейски мебели в аукционната къща Sotheby’s в Ню Йорк.

Лусия Казани

„Програмирането на онлайн съдържание е добра възможност за културните центрове да достигнат до възможно най-широка аудитория, но трябва да избягваме буквалното пренасяне на дейностите, които се извършват във физическото пространство, в Интернет, като виртуални обиколки на изложбените зали, които много музеи предлага се по време на задържане. Това не работи. Те са различни пространства и трябва да се третират по този начин. Най-доброто нещо е да работите с форматите, които се раждат и развиват онлайн, като подкаста. Друга опасност от този тип съдържание е фалшивото схващане, че те са свободни, и загубата на тяхното авторство ".

Лусия е директор на културния център La Casa Encendida.

Мария Кристина Дидеро

„Кризите и извънредните ситуации често са възможности за експериментиране и трансформиране и това изглежда е така в настоящата пандемия. Видяхме, че много музеи и галерии са обръщали голямо внимание на дигиталния свят, нещо, което с малки изключения не е било приоритет в културния дневен ред; Видяхме бум в смисъла на общността и като не можехме да пътуваме, видяхме ново внимание към местните върхови постижения. Ако сме в състояние да поддържаме тези усилия, няма да направим жертва напразно ".

Базирана в Милано, Мария Кристина е съредактор на ICON DESIGN Italia и куратор на дизайн.

Адам Натаниел Фурман

„Мисля, че всичко това показа, че ключът към устойчивостта, както в икономиката, така и в културата или обществото, е, че многообразието е истинска форма на единство: дава ни възможност да бъдем заедно и да се подкрепяме в трудните моменти. Всъщност разнообразието, което съществува в света на изкуството, дизайна и културата в град като Лондон, с толкова много хора от различни среди, които правят невероятни неща, ще резонира по-силно от всякога. Нашите физически хоризонти се затварят, но мисля, че нашите признателни хоризонти се разширяват едновременно. ".

Адам Натаниел е лондонски художник, дизайнер и активист.

Диего Аресо

„Ако научихме нещо през тези месеци, то е, че криза като настоящата изисква администрациите да предават огромно количество информация на гражданите по възможно най-бързия, разбираем и правдив начин. Тоест, добре проектиран. За съжаление в Испания има многогодишна тенденция да се разглежда дизайнът като „добавена стойност“, допълваща, но не съществена, и че пандемията го дава много ясно. Тези, които търсят здравна информация за covid-19 или правилата за аларменото състояние, няма да намерят публичен портал, който да я събира по достъпен и дидактичен начин. Очевидно администрацията разполага с цялата тази информация, но не си прави труда да я проектира и представи качествено. Няма и графична идентичност, която да структурира цялата информация, генерирана от Администрацията. Ако тази публична комуникация няма единен и разпознаваем дизайн, как ще я разграничим от тази от неофициални или дори вредни източници? ".

Диего е арт директор на EL PAÍS.

Оставете вашата оценка на тази новина: Забележка: В тази публикация е вградена оценка, моля, посетете тази публикация, за да я оцените.