„Il y a trop de mots/Dans les hommes,/Dans les hommes.“ Доминик А

21.5.09

„Изгорени от слънцето“: вибрацията на Историята.

Обикновено не гледам един и същ филм два пъти.

ruiz

Ако не ми хареса, по очевидни причини; Да, хареса ми, защото се страхувам, че няма да ми хареса за втори път. Разбих толкова много добри спомени, като гледах филм за втори път, че сега мисля, че предпочитам спомените. Това е малко като връщане към местата от детството: човек винаги завършва разочарован.

Напоследък направих няколко изключения, засега с късмет. „Изгореното от слънцето“ (1994) на Никита Михалков е примерен случай: той припомня деликатен и фин филм, движещ се без лошост, брутален на моменти, великолепна метафора за лудостта на сталинизма и като цяло за времето, което на промените, към които историята влачи хората. Е, точно това е. Майсторски филм.

Ако се съмнявах, това беше отчасти заради последвалото турне на режисьора. По-специално, няколко години по-късно Михалков режисира истинска бъркотия, наречена „Сибирският бръснар“, нещо като модлинска епопея с ясна националистическа ивица. Хайде, непоносимо нещо. Спомням си, че перфектно си тръгнах от киното, мислейки, че или съм сгрешил за Михалков, или „Изгорено от слънцето“ не е толкова добро, колкото си спомних. Като се има предвид видяното, изглежда, че Михалков се е опитал да имитира пътуването на Джан Имоу, от автора на обожавани от чужденци филиграни до флагмана на народния патриотизъм. В реалния живот изглежда, че Михалков е националист, приятел на Путин, който е станал политик и е депутат в московския парламент.


„Изгорен от слънцето“ е един от онези филми, който успява да ви покаже История чрез живи герои. Трудно е да се намерят подобни филми: като цяло „Историята“ служи като обикновен фон на история с достоверни герои или отнема толкова голяма тежест, че героите губят сила и достоверност. Последното се случи например със Скорсезе в „Бандите на Ню Йорк“. В случаи като „Изгорени от слънцето“ героите са достоверни в индивидуалните си нюанси и в същото време символизират цяла социална и историческа група.

Главният герой е герой на Революцията, изигран от самия Михалков, човек, роден беден, който е направил себе си и си е проправил пътя през страховитата промяна, която съставлява Октомврийската революция и последвалата Гражданска война, която се омъжи за младата наследница на представително семейство от докомунистическия режим, едно от онези семейства, които не могат да не изпитват носталгия по този изгубен свят. От една страна, персоналистично идолопоклонство, военна култура на всички нива на обществото, сляпо подчинение и интелектуална еднаквост и нови спортове като футбол; другата, френската, операта, философията, крикетът.


Въпреки тези културни и политически сблъсъци, революционният герой живее в хармония със света на младата си съпруга, докато младо бивше гадже, протеже на покойния баща, което говори френски и свири на пиано, се завръща у дома в великолепно и странно презентационна последователност. Символ на носталгия по изгубената жизненост и свобода, младежът е и символ на новите поколения, които Сталин кара да растат в краката му, за да заменят старите герои, които могат да го засенчат: ние сме в 30-те години, това е часът на прочиствания. Всъщност младежът идва да заведе героя до сигурна смърт.

Символи, героите въпреки това поддържат силна индивидуалност, която ни подтиква към привързаност. Революционният герой е човек и близък; Той носи своя идолски статус със сърдечност и обича жена си и дъщеря си безумно. Младежът не е амбициозен бюрократ, той е човек, измъчван от своите неуспехи и особено от загубата на детската си любов: той изпълнява заповеди само защото в действителност става въпрос за лично отмъщение.


Най-големият успех на филма обаче е момичето, изиграно от собствената дъщеря на Михалков, блестящо и мило присъствие в целия кадър. Той символизира бъдещето и постоянното влекане на войната между двамата мъже, за да спечелят привързаността им, без да нараняват чувствата или чувствителността им, всъщност е борба за бъдещето, битка, която нито един от двамата няма да спечели. Побеждава само Сталин, представен от огромен плакат, издигнат от балон, който се издига страхотно в края на филма, след като всички кадри са изразходвани в подготовка.

Дълго време филмът постепенно напредва в дълги последователности, пълни с герои и кръстосани диалози, създавайки усещане за живот и изобилие, но малко по малко се концентрира върху конфронтацията между двамата мъже. Всичко това е възхитително фино, почти нищо не е изрично посочено и в нито един момент филмът не губи своя ритъм.