„Войната на изкуството“, най-продаваната книга на Стивън Пресфийлд, в която по пряк и искрен начин той се сблъсква с читателя (и със себе си) относно оправданията и капаните, които създаваме, за да не създаваме,.
АБОНИРАЙТЕ СЕ ЗА КАНАЛА И НЕ ПРОПУСКАЙТЕ НИКОЙ ПРЕГЛЕД!
ГЛЕДАЙТЕ ВИДЕОРЕЗЮМАТА НА ВЕСТНИЦИ LEV TOLSTÓI НА КАНАЛА НА ЛИТЕРАТУРНАТА ПОЛКА И АБОНИРАЙ СЕ!
войната на изкуството
„Войната на изкуството“ е най-продаваната книга на Стивън Пресфийлд, в която по пряк и искрен начин той се сблъсква с читателя (и със себе си) относно оправданията и капаните, които създаваме, за да не създаваме точно.
Квалификация: Войната на изкуството - Разбийте бариерите и спечелете вътрешните си творчески битки
Автор: Стивън Пресфийлд.
Година на издаване: 2011 г.
Страници: 192.
Оценка на Goodreads: 3.
* Прочетох книгата на английски, така че всички фрази в нея са на този език. Съжалявам (?)
Всички сме преследвани от виденията на човека, който бихме могли да бъдем, но не сме. Разликата е в съпротивата в работата, съпротивата ни възпира да постигнем това идеално аз.
Войната на изкуството е книга на Стивън Пресфийлд, която исках да прочета дълго време поради няколко причини.
Първо, за заглавието и неговата референтна игра с добре познатото „Изкуството на войната“ от Сън Дзъ; второ, защото бях чувал много за него.
Освен това беше препоръчано от youtubers, блогъри и мненията за amazon и Goodreads бяха предимно много добри.
Обаче от първата страница тази книга беше разногласие за мен.
May Може да ви е интересно: 5 съвета за четене на повече (според Харвард и литературния рафт).
РЕЗЮМЕ по глави - ВОЙНАТА НА ИЗКУСТВОТО
Във Войната на изкуството Стивън Пресфийлд се посвещава на една единствена цел: да се представи на Съпротивата, като онази разрушителна сила, която всички ние имаме вътре и която ни спира, когато искаме да създадем нещо, когато решим да направим промяна в нашата живот.
Неща, които създават съпротива: художествено изразяване, предприемачество, диета, духовно усъвършенстване, упражнения, нарушаване на навиците, образование, помагане на другите, емоционална ангажираност, принципност пред несгодите.
Искали ли сте някога да започнете диета, да започнете бизнес, да се научите да свирите на инструмент, да напишете книга, но спирате преди тези мисли, които се появяват за това дали ще бъдете способни, какво ще мислят другите и т.н.? Е ... тази книга обяснява какво е това явление и как да го атакуваме.
Професионалистът не може да позволи на действията на другите да определят неговата реалност.
Pressfield разделя книгата на три части: Съпротива, къде определя какво е тази разрушителна сила и как тя се проявява в живота ни; Превръщането на професионалист, където той обяснява разликата между професионалния художник и художника аматьор, като посочва битките, практиките и методите, които трябва да имате, за да сте професионалист и да се съсредоточите върху създаването на най-доброто от вашето изкуство. В последната глава Висшето царство, Pressfield се фокусира върху вдъхновението и божествения произход на това.
🔗 може да ви заинтересува: Дневниците на Толстой (1847 - 1894)
(Толстой също говори и по-добре за своите творчески битки).
УСТОЙЧИВОСТ - ПОЗНАВАНЕ НА ВРАГА
"Съпротива" е поривът да се отлага, забавя, чака, убеждението, че не сте готови, като цяло всичко, което пречи на художника да създава своето изкуство.
Съпротивата е, както Фройд би могъл да го нарече, „двигател на смъртта“, в смисъл, че тя е вътрешна сила, която се стреми да ни унищожи.
Съпротивата е невидима, вътрешна, безлична, безпогрешна и универсална. Съпротивата нашепва в ушите ни всички страхове, които ни спохождат, когато мислим да създаваме нашето изкуство (било то картина, филм, песен, книга).
Но съпротивата атакува не само художника, но и нашето желание да водим по-здравословен живот или когато искаме да променим професионалния си курс, когато имаме бизнес идея и т.н.
Съпротивата също не е оставена сама в началото на дълъг път на промяна. Не. Пресфийлд ни предупреждава, че Съпротивата е вездесъща в нашия живот и че когато станем по-силни и по-опитни в нашето изкуство, толкова по-силна и упорита става Съпротивата, която процъфтява върху успеха ни да ни свали.
Колкото повече обичате своето изкуство/призвание/предприятие, толкова по-важно е постижението му за еволюцията на вашата душа, толкова повече ще се страхувате от нея и толкова по-голяма съпротива ще изпитате срещу нея.
При всяка промяна, която включва дискомфорт, напускане на зоната на комфорт, Съпротивата винаги чака да предприемем стъпката, за да се изпълним със съмнения и да унищожим нашите желания за живот.
Съпротивата възниква отвътре. Той се генерира самостоятелно и се увековечава.
Всеки от нас, който започва нов проект, било то да започне да ходи на фитнес, да се научи да свири на инструмент или да създаде компания, ние винаги имаме един и същ процес: вълнуваме се от идеята и си представяме всичко добро, което ще дойде с но тогава идва момент, в който започваме да се питаме дали сме достатъчно способни да извършим промяната, ако наистина я искаме, дали ще бъде от полза и там, във всички тези въпроси, живее съпротивата.
Съпротивата спи още пет минути, съпротивата е "Ще го направя утре", съпротивата яде още едно парче пица, съпротивата не се планира, съпротивата се отнема от коментарите и мненията на другите, съпротивата е да се мисли, че „Твърде късно е за това“, съпротивата е да се мисли „защо рискувам сигурността си за нещо, което не знам как ще се получи“. Съпротивата има хиляди лица и Pressfield ни показва всички.
Съпротивата идва, когато го направите: Всеки акт, който отхвърля незабавното удовлетворение в полза на дългосрочен растеж, здраве или почтеност. Всяко действие, което произтича от нашата висша природа, вместо от нашата по-ниска.
Тази първа глава за мен без съмнение беше най-интересната от книгата, защото ни позволява да видим без евфемизми или маски всички истини и лица на Съпротивата: как тя се проявява, кога се проявява, защо се проявява . Пресфийлд работи като публицист и знае добре как да накара съобщението да достигне директно и да окаже въздействие върху приемника, така че от самото начало той разкрива, че в крайна сметка е решил да напише книгата по този прост и провокативен начин, вместо да крие своите учения зад себе си измислена история, която може да размие съобщението.
TURNING PRO - БОРБА С УСТОЙЧИВОСТТА
Професионалистът знае, че ако днес се поддаде на съпротива, утре това ще бъде два пъти по-силно.
След като Съпротивата е олицетворена и описана в първата глава, Pressfield посвещава втората, за да ни покаже какво различава аматьора (който си позволява да бъде победен от съпротивата) и професионалиста (който се бори всеки ден, за да се бори с него). По този начин Pressfield ни представя няколко примера за личности като Тайгър Уудс във време, когато неговият професионализъм е управлявал съпротивата.
Ето как тук намираме някои максими на професионалиста:
- Не позволявайте на мненията на другите да определят вашата собствена реалност.
- Организирайте времето и ресурсите за извършване на работата, която трябва да бъде извършена, като се съсредоточите върху работата и нейните изисквания и изключите други разсейващи фактори и т.н.
Аматьорът вярва, че първо трябва да преодолее страха си, след което може да си свърши работата. Професионалистът знае, че страхът никога не може да бъде преодолян. Той знае, че няма такова нещо като безстрашен воин или без страх художник.
Професионалистът дори се научи по-добре. Имам уважение към съпротивата. Той знае дали ще пропадне днес, без значение колко правдоподобен е предлогът, той ще има два пъти по-голяма вероятност да пропадне утре.
Въпреки че главата дава интересни примери за това как да издигнем нашето творение на по-професионално и отдадено ниво, струва ми се, че в този момент Pressfield започва да бъде по-неточен.
Много от твърденията му са необосновани и изглеждат по-движени от страстта. Неговата концепция за съпротивата и особено за нейния обхват излиза извън контрол, докато той твърди, че съпротивата е накарала Хитлер да започне Втората световна война:
Хитлер искаше да бъде художник. На осемнадесет той взе наследството си от седемстотин крони и се премести във Виена, за да живее и учи. Кандидатства в Академията за изящни изкуства, а по-късно и в Архитектурното училище. Виждали ли сте някога една от картините му? Нито аз. Съпротивата го победи. Наречете го надценяване, но все пак ще го кажа: за Хитлер беше по-лесно да започне Втората световна война, отколкото за него да се изправи пред празен квадрат от платно.
Тази липса на гледни точки и по-критичен анализ го кара да стигне до някои противоречия и неточности. Неговата реч започва да бъде малко догматична и завършва в третата глава, която за мен е най-съжаляващата от трите.
ВИСОКОТО РЕАЛНОСТ - ОТВЪД УСТОЙЧИВОСТТА
В тази трета и последна глава на „Войната на изкуството“ Пресфийлд навлиза в божествен и невероятен терен за нематериалните и дифузни.
Художниците знаят, че не са източникът на творението, което създават. Те само улесняват. Те носят. Те са желаещите и опитни инструменти на боговете и богините, на които служат.
В тази глава Pressfield приема идеята за музата и вдъхновението на художника до изключително преувеличена степен: ангели, демони, музи, богове, духове и т.н., парадират в тази глава като създатели на магията, като произход и край на изкуството.
Докато вдъхновението понякога е загадъчна и неконтролируема материя, която понякога изглежда метафизична материя, степента, до която Пресфийлд приема естеството на изкуството, задължението на изкуството и произхода на изкуството са до такава ретроградна точка (връщайки се към идеята за муза в гърците) догматична, небесна, че книгата понякога изглежда по-скоро като проповед на евангелска църква, отколкото есе за трудностите и препятствията на художественото творчество.
В този момент обаче има нещо, което ми се струва изключително ценно: смирението да знам, че той е само изразно средство, инструмент на истината и прогреса, който просто приема изживяния опит като материал за неговото изкуство.
СТАНОВИЩЕ войната на изкуството
Войната на изкуството на Стивън Пресфийлд е книга, която дава това, което иска: дава малко, но го дава с дълбочина и яснота.
Всяка глава от книгата е разделена на малки фрагменти, които изразяват в по-голямата си част ясна и конкретна идея, която се чете и усвоява бързо. Следователно тази книга беше идеална за четене на моя Kindle или на мобилния ми телефон по време на пътуванията ми до офиса с метрото или в мъртви моменти на чакане.
Няколко от съобщенията на Pressfield в книгата останаха при мен и ме накараха да поставя под съмнение много практики от моята рутина и начина ми на отнемане на живота и работата ми, особено моята страст към литературата и създаването на това пространство, El Estante Literary.
Сигурен съм, че ще прочета тази книга отново, но преди всичко ще взема предвид и ще приложа на практика няколко от ученията на Пресфийлд, които съставят основните светлини на тази книга.
Въпреки това, с почти 100% сигурност, а не третата глава. Екстремният догматизъм и някои донякъде нематериални идеи към края на книгата ме накараха понякога да имам доверие към книгата и към автора.
Отчасти съм благодарен, че книгата беше толкова кратка и лесна за четене и че прекарвах време само в метрото.
Стивън Пресфийлд (1943) Тринидад и Тобаго.
Прочетете най-добрите цитати от „Войната на изкуството“ на Стивън Пресфийлд.
Други творби на Стивън Пресфийлд на „Литературен рафт“: