Фондация „Канал“ показва от днес сто произведения - рисунки и скулптури - на Алберто Джакомети под призмата на неговия артистичен поглед
Много са изложбите, които през последните години са посветени на очарователните нишковидни фигури на Алберто Джакомети (Боргоново, Швейцария, 1901-Койра, Швейцария, 1966); произведения, които представляват радикална трансформация в концепцията за скулптура. Реплика на всички несигурности, които измъчваха Европа през втората половина на 20-ти век, работата на швейцарския художник е и сред най-търсените на пазара, тъй като през февруари 2010 г. той разби всички записи с The Walking Man I (1961), присъдена на търг за 104,3 милиона евро.
Изложбата, която се отваря за обществеността днес в стаите на фондация „Канал“ в Мадрид, Джакомети. Човекът, който изглежда, до 3 май, подхожда към работата си от погледа на художника. Всички парчета идват от фондация Джакомети и повече от половината са възстановени от фондация „Канал“, за да бъдат изложени за първи път на публиката.
Организирана съвместно от двете фондации, изложбата се състои от сто творби, в които преобладават рисунките, с които той се опита да улови същността на човешкото същество.
Кураторът е от Матилд Лекуер и Катрин Грение, директор на Фондация Джакомети, и представя посетителя, припомняйки определението за него, направено от философа Жан Пол Сартр: екзистенциалният художник par excellence, автор на коперниканска революция в света на изкуството.
По време на подробна обиколка на изложбата Катрин Грение си спомня, че от младостта си Джакомети се интересува от човешката фигура, отдаденост, която поддържа през целия си живот. „Във всичките си етапи (натуралист, кубист или сюрреалист) той формулира излишъка си около едно основно понятие: погледът“.
Разделени на шест секции, първите две стаи са посветени на значението, което художникът е поставил върху главата. Чрез рисунките, мастилата или въглищата можете да видите интереса му към детайлите на всеки от елементите на лицето, докато той завърши лица, които размазва и преправя на една и съща хартия. Кураторът обяснява, че когато се е изправяла пред работата, е започнала от убеждението, че „ако нямаме глави, нямаме нищо“; максима, която го накара да понесе презрението на Андре Бретон, лидер на сюрреалистичното движение. Но Джакомети „вижда само детайлите, а не цялата глава“, според думите му, събрани на изложбените панели. „И така, тъй като исках да видя цялото, ги отблъснах назад. И докато те отстъпваха, скулптурата намаляваше и намаляваше ... ”. И уредникът добавя, че главите и телата стават все по-малки крехки скулптури и се опитва да спре изчезването им, като ги закотви на масивни кубични пиедестали. Лицата на моделите изчезват под линиите на универсален череп, повторен от паметта. Повечето портрети са на брат му Диего и съпругата му Анет, които му позираха ежедневно повече от 20 години.
След това изложбата продължава през творбите, фокусирани върху погледа; нещо от сюрреалистите искаше да унищожи каквото и да било.
Поредицата рисунки с молив за главата на Жак Дюпен са добър пример за интереса на Джакомети към погледа.
Пространството, посветено на двойката, винаги показва мъжа и жената по йерархичен и безполов начин, позирайки челно. Женен през 1949 г. за Анет Арм, с която се е запознал в Женева през 1943 г., той я монтира в своята работилница, за да я направи основният модел за двойките, показани тук заедно, но на път да избледнее в далечината. И краят на изложбата е посветен на тази възможност да се изгубите в пространството, с дузина малки скулптури, подпряни на еднакви пиедестали, чиято тънкост се увеличава с напредването на погледа на посетителя. В крайна сметка разтварянето на изображението е тотално.