През 1963 г. непознатият досега Клинт Истууд приема снимки в Испания, повече отколкото заради парите, за да прекара няколко дни в „толкова екзотична страна“ за калифорнийски като него. Това беше началото на истинската му кариера до слава

Състезанието на Клинт Истууд Не би било това, което е днес, ако по пътя си не се беше пресичал с режисьора Серджо Леоне. "Бащата" на западни спагети Той не беше добре известен в Холивуд, когато започна да снима в Испания през 1963 г. «За куп долари», Много по-малко беше американският актьор. По това време Истууд работи по телевизионния сериал "Сурова кожа», Но той имаше роля, която дори и на него му беше скучно.

пристрастяването

Междувременно в Европа Леоне, запален по западните филми, вече прави първите си стъпки, за да открие свой собствен жанр, толкова важен, че по-късно ще повлияе на други режисьори като Джордж Лукас, Мартин Скорсезе или Куентин Тарантино. След като го изпробва с други тогава по-известни лица (Хенри Фонда, Чарлз Бронсън.), Ролята отиде да спре и промени живота на Истууд, който видя повече от възможност да скочи към славата, този на преминаването три месеца в Испания през 1963г със съпругата си. Всъщност заплатата му беше само петнадесет хиляди долара.

„За шепа долари“, който беше заснет между Мадрид и Алмерия, беше първият от т.нар.Доларова трилогия»От италианския режисьор. Те завършиха поредицата «Мъртвите имаха цена"Y"Добрият, лошият и грозният». Леоне, израснал между снимките, които големите американски студия продуцираха в Италия, наруши установените норми, като например Код на Хейс, това каза какво може и какво не може да се показва на екрана и което функционира като автоцензура за създателите. Той показа и с голям успех, че актьор може да вземе куршум и да умре в същия самолет. По този начин той откри нов начин за разказ и, също така, за показване на насилие в киното.

Хаотична издънка

Истууд, открит в Испания „луда“ издънка в която те бяха принудени да повторят едни и същи отсечки три пъти „само в случай, че ги загубят в лабораторията“ и в които всеки от актьорите говори на своя език. Жителите на най-отдалечените села в Алмерия, в средата на пустинята, изпълниха ролята на домакини на снимачния екип, който, както Мария Ерерос си спомня в „Мерилин имаше единадесет пръста на краката си“, беше принуден да се възползва от чужд кран запис по време на великденската ваканция, защото те не можеха да си позволят своите.

Въпреки хаоса и трудните отношения между актьора и режисьора по това време, благодарение на възможността на Леоне, Истууд започна да играе Човек без име, това би променило бъдещето му. Директорът не беше достатъчен с нищо. Той искаше толкова много реализъм във филма си, че нямаше да позволи на никого да се движи през деня преди снимките, за да не замъглява атмосферата и убеди актьора да започне да пуши въпреки че е съвестен антипушач. Нито му беше достатъчно да пуши „истински“ тютюн по време на записа: трябваше ангажирайте наистина, за да не бъде фалшиво, и така той продължи няколко години, безнадеждно пристрастен към тютюна.

Пурата, пончото и шапката (които Истууд взе със себе си след снимките, за да го увери, че не го е загубил, тъй като не са имали друг, който да пощадят) са същността на Човека без име, на Истууд, който много години по-късно, през 1992 г., той посветен на своя „първи велик режисьор» успешният «Без прошка», Особено сбогуване със западния жанр, който италианският режисьор се запали, въпреки целия хаос.

Обвинен в плагиатство

Но не всичко беше добра новина. Акира Куросава, след като видя филма, той написа на Леоне, за да го поздрави за „адаптацията му“. Той го обвини в плагиатство «Йоджимбо»(1961) и в крайна сметка той трябваше да му даде правата да разпространява филма си в Япония. Според Херерос в книгата си, само с тези пари той е спечелил повече, отколкото някога е събрал с филма си.

След като постигна международно признание и успех, Леоне успя да работи с актьорите, които наистина искаше от самото начало. В кой е един от най-добрите му филми, «Докато дойде времето му", Накрая режисира Хенри Фонда, придружен от великолепна Клаудия Кардинале, която стана първата жена, която има сложна роля в една от неговите творби. Началото на този филм се счита за един от най-добрите отвори в историята на киното.