От няколко десетилетия въздействието на изображението е все по-очевидно в света на лириката, понякога дори в ущърб на гласа.
През последните две десетилетия въздействието на изображението беше все по-мощно. Светът на операта не е успял да се абстрахира на това парти от образа, заснет от интернет и социалните мрежи и е маскиран по този нов начин на „виждане и усещане“ на лириката като цяло и на операта в частност, от зрители, които са по-воайорски от любителите на музиката и които изискват "добрия имидж", а не остарялото bel canto.
Тиранията на театъра над гласа, наложена от настоящите сценични директори, необходимостта от онзи добър имидж на артистите, така необходим за кратките кадри на оперните спектакли, които се предлагат чрез стрийминг от повечето големи театри, за да работят от цяла света, все по-често изискват стандарти за красота, които нямат много общо с онези години, когато самодивите и дивите на сцената са били точно онези певци като Мария Калас, Монсерат Кабале, Дебора Фойг или Лучано Павароти, със златни гърла и тела които, въпреки обема си, едва ли се възприемаха като такива, докато не бяхме хипнотизирани от обгръщащата им песен.
Сопрано Лизет Оропеса е свалила 40 килограма за 5 години. | Видео: Джулио Пиантаси.
„Между два полюса винаги има Еквадор, което е именно точката, която ме интересува най-много лично и е тази, която поне се опитах да уловя на сцената, докато бях художествен ръководител на оперен театър“, признава Антонио Морал, директор на CNDM и художествен ръководител на Teatro Real между 2005 г. и 2010 г.
Било то тиранията на гласа, било то диктатурата на интернет или на стрийминг предавания, истината е, че кралете на лириката вече не са това, което бяха. През 2004 г. Дебора Войг отвори кутията на Пандора, когато участва в безпрецедентен скандал. Режисьорът искаше тя да облече малка черна рокля с приплъзване в „Ариадна“ на Щраус, но по-голямата част не можеше да понесе тази дързост. Договорът й с Ковънт Гардън е отменен като твърде голям за ролята според идеята на ръководителя на сцената. Войг съди театъра с да, но също така претърпя операция за байпас на стомаха, с която свали 61 килограма. Така през сезон 2008 тя се завърна триумфално на сцената, от която беше хвърлена. Тя се върна в кожата на Ариадна.
Дебора Войг отвори кутията на Пандора, когато беше изгонена от производството на мазнини в Ковънт Гардън
Lisette Oropesa е в Мадрид от две седмици, ангажирана с репетиции за Lucia di Lammermoor, пиесата на Доницети, чиято премиера ще бъде в Teatro Real на 22 юни. Музиката е в кръвта му. Майка му беше оперна певица, дядо му също, макар и не професионално като майка му. Израства с музика, заобиколена от винил от Монсерат Кабале, Рената Ското и Анна Мофо. „Имахме хиляди записи и прекарвах часовете си, слушайки ги. Когато бях малка, се подигравах на начина на пеене на майка ми, но я слушах и я имитирах ”. Започва да учи флейта, защото иска да направи нещо различно, не се преструва, че е проекция на майка си. Тийнейджърката Лизет пее в църковния хор, със сестрите си, с майка си, с дядо си. „Майка ми препоръча, когато отида в колеж, да се опитам да се явя на прослушване за учители по пеене. Тя го изслуша и се представи, пеейки O mio babbino caro. Така той смени флейтата за пеене, въпреки че признава, че никога не е изоставял инструмента. „Влюбих се в пеенето, не знаех, че е толкова вълнуващо, че ме развълнува толкова много. За мен това беше това, което направи майка ми, не беше мое. Когато започнах да уча, направих го сам, това беше нещо, което имах вътре ".
Трансформацията на Мануел Сапата
Той признава, че от всички диви, от които е научил най-много, е Калас. „Майка ми имаше само един неин албум, беше компилация от арии. Попитах я за нея, тя не беше голям фен, тя ми каза, че е най-известната, но че най-много харесва Ското. Затова купих записи и ги слушах отново и отново. Тази жена пее с израз, който не съм чувал през живота си. Преди шест години, когато започнах да уча La Traviata, тя беше тази, която ме вдъхнови, имаше цвят в гласа си ".
Винаги съм бил наедрял, но когато спечелих прослушването на Националния съвет, бях поканен на прослушване за Джеймс Ливайн, тогава директор на програмата за развитие на младите артисти на Met’s Lindemann. Те го приеха. „Първата седмица вече ми дадоха добър опит за физическото. Препоръчаха ми да отслабна, защото си твърде наедрял за ролите, които мога да пея ".
В тази концептуална промяна на операта всички искат да обвинят Питър Гелб, директор на Метрополитън опера в Ню Йорк от 12 години. Гелб беше създателят и популяризаторът на програмата Live in HD, която се излъчва в повече от 2000 театъра в 70 държави с аудитория от два милиона и половина души всеки сезон. Докато мениджърите на големите световни оперни театри скърбят за огромни касови загуби, Гелб се хвали, че е продал повече от 22 милиона билети за кино от 2006 г. „Е, не, това ми се случи, когато Джоузеф Волп все още беше мениджър на„ Мет “. Да, този, който започна в Met като дърводелец през 1964 г. и напусна институцията, ставайки изпълнителен директор на 1 август 2006 г.
Лизет, която е слушала същата песен от училище, решава, че няма да пропусне подобна възможност, като не се грижи за себе си. За пет години той загуби 80 килограма (малко над 36 килограма). Всичко беше бавен и обмислен процес. "Не е вярно, че липсата на тегло се отразява на гласа, стига да го губите постепенно." Измина повече от десетилетие, днес Лизет е веган, спортува всеки ден и признава, че се е закачила да бяга. Той разкрива, че за първи път, когато е влязъл във фитнес зала, не е знаел какво да прави. „Посветих се да следвам момиче около всички устройства и повторих това, което направи. Сигурно е смятал, че съм луда. Приех го много сериозно, защото не исках да пропусна. Бях се преместил в Ню Йорк, това се беше променило през целия ми живот, бях в Met и не си струваше да загубя всичко, което бях получил, ядейки хамбургери ".
Лизет се съгласява с мнението на Хосе Мануел Сапата. Роденият в Гранада тенор твърди, че това значение на физиката е логично следствие от културата, модата и киното на 21 век. "Не бих го нарекъл диктатура на физика, но е ясно, че с определена физика те няма да ви хванат, освен ако нямате изключителен глас и няма друг подобен".
„Не записваме албуми, където има значение само гласът, правим по-големи продукции, с по-голям риск, трябва да интерпретираме и да бъдем достоверни“, добавя Ордеса.
Времето, в което певците вдигнаха ръка и дадоха нотата, приключи »
„Това е сборник както на гласа, така и на физическото. Не би трябвало да е робство, но днес е необходимо героите да са както е описано в сценария. Нямам предвид, че дебела жена или дебел мъж не могат да се влюбят, но времето, в което певците вдигнаха ръка и подадоха нотата, свърши. Това вече се е случило ”, добавя Сапата.
Джоан Матабош, художествен директор на Teatro Real, е съгласна със Запата в това твърдение. "Аз съм първият, който се възхищавам, че певецът е в състояние да постигне целта, но това не е повече от половината от това, което се очаква от него".
Нито Сапата, нито Лизет смятат, че загубата на тегло влияе на гласа. И на двамата им се струва градска легенда. „Павароти или Ла Кабале бяха дебели, защото щяха да ядат сляпо. Не е вярно, че за да бъдеш оперен певец, трябва да си дебел ”, подчертава тенорът. Първата филмова актриса, която се установява в операта, е Мария Калас. Тя отслабна с 36 килограма за една година, за да изиграе роля. "Той загуби гласа си поради емоционални условия и има такива, които казват, че заради лоша техника", уточнява той.
Хосе Мануел Сапата е свалил 60 килограма за една година благодарение на стомашен байпас. В неговия случай това беше заради здравето, а не по професионални причини. „Всъщност работата ми не се е променила. Аз съм тенор, вграден в комични роли и това, че бях дебел, не се отрази. Ако трябва да се облечете като дама, това е още по-хумористично, дори по-достоверно. Вярно е, че сега спя по-добре, почивам по-добре и всичко, което е по-добре за гласа и за тялото ".
Ако публиката не ви вярва, това е смъртта на операта. „Днес оперните певци са звезди с физика като Йонас Кауфман, Хуан Диего Флорес, Анна Небретко или Аня Хартерос“, припомня Сапата.
Светът на операта се е променил много. Сега всичко е много по-непосредствено. Певецът може да изпълнява на различни места по света с много по-кратка времева разлика. „Този свят е много жесток, има много хора, които чакат идолът да падне, за да го смачка, така че разбирам също, че велики фигури отменят концертите. Jonas Kauffman, ако не е 100% анулира. Не че имам проблеми с гласа си, а ако някой ден не сте на пълен капацитет, медиите ще ви убият. Репертоарът му е по-драматичен, по-взискателен и теглото на гласа му е различно например от това на Хуан Диего Флорес. Не е същото да вдигаш пет килограма от десет. Ще ви дам пример, Краус би могъл да направи 50 представления в същото време, в което Кауфман прави 100 днес. Индустрията настоява артистите да имат брутален ритъм ”, оплаква се той.
Джоан Матабош, художествен ръководител на Teatro Real, отрича, че на физиците се придава толкова голямо значение
Много е любопитно да открием, че докато оперните певци приемат предполагаемото налагане на красотата в операта, артистичните ръководители не признават, че това се случва. Джоан Матабош, художествен ръководител на Teatro Real, отрича, че на физиците се придава толкова голямо значение. „Изобщо не вярвам. Важното е не физиката, а изразителната способност на певеца, фактът, че освен да пее, той е способен и да действа. Разбира се, някои физици могат да затруднят изразителността, но това не е нещо автоматично. Има обемни певци, които са изключително изразителни, докато други със завидна талия не са в състояние да изразят нищо. Разбира се, нормалното е, че двете неща вървят горе-долу заедно ".