В руското кино от XXI век няма течения или тенденции. Всеки автор създава свой собствен и съставя, въз основа на личния си стил, сборник, който действа като автентично движение самостоятелно. От началото на този нов век, ръка за ръка с Артур Аристакисян И неговият Място на Земята (Место на земле, 2000) и Александър Сокуров И неговият Елегия на пътуване (Elegiya dorogi, 2001), до скорошната поредица филми, известни като „DAU“, последният мащабен проект на руското кино през 2020 г., създаден от Иля Хржановски и който се състои от петнадесет филма и други аудиовизуални проекти; Много имена резонират в настоящата руска кино сцена, като малцина са в състояние да предложат художествена визия, която да въвежда иновации, като същевременно не нарушава всички съществуващи кинематографски правила и за това, че.

Алексей Алексеивич Герман, син на съветския и постсъветски учител Алексей Юриевич Герман със същото име и по-известен като Алексей Герман младши. За да се избегне объркване, той е един от най-интересните и важни художници в съвременното руско кино. С безброй влияния, както древни, така и съвременни, и тежестта на работата на баща си, с която разговаря в първия си филм, московският режисьор успя да създаде свой собствен език и визия, да надхвърли подходите на предишното национално кино и превеждат елементи на велики художници във времето на глобализацията и културната неопределеност.

младши
Paper Soldier (Bumazhny soldat, 2008)

„Не се интересувам от заснемането на красиви артхаус филми“, твърди Герман в интервю по повод Under Electric Clouds (Pod electricheskimi oblakami, 2015), най-известният си филм, който беше заклеймен като претенциозен, пристрастен и депресиращ от важен част от световната критика (тоест западната ...). След това ще видим как Герман младши е изградил шестте си филма досега - без да се брои участието му в груповия проект. Смачкайте (Korotkoe zamykanie, 2009) заедно с Пьотр Буслов, Борис Хлебников, Кирил Серебренников и Иван Вирипаев - под строгостта и контрола на майстор, който създава сложни сценарии въз основа на пейзажа, актьорите и почти вечното движение на дълги последователни кадри, че е чрез вътрешния съюз на пространството и времето и изключително важното присъствие на детайли във формата, в интерпретацията на неговите актьори и в последователността на сцените.

Произведение, свързано по форма и постепенно усъвършенствано

Формата на Алексей Герман младши е мрачна и мъглява. Неговите герои са компресирани в големи пространства и се радват на малка свобода въпреки бездната рамка, предлагана от пейзажа или интериора, които винаги са заснети в 70 мм, много голям формат, който добавя голямо измерение към изображението. Покрити от тънки или плътни слоеве мъгла, локви или сняг, пейзажите на German Jr. представляват израз на настроението на героите. Последният влак (Posledniy poezd, 2003), първият му филм - макар със сигурност да се знае, че има предишен, който никога не е виждал светлината, е чудесен пример за динамиката на ландшафта, докато функционира като вид продължение и отговор киното на баща му. Но там, където германски старши е заснел тела, потискащи пространството, синът му ще заснеме обратното.

Последният влак (Последният поезд, 2003)

Вдъхновен по начин от Двадесет дни без война (Dvadtsat dney bez voyny, 1977), един от най-подходящите филми на баща му от съветския му период, German Jr. ще включва затлъстял германски лекар, който е служил в Първата световна война и който сега пътува на руския фронт през 1945 г.

Характерът, в линията на "хуманизирания нацист" на Мелвил или Качина, Той слиза от влак, за да измине няколко метра и се качва в служебна кола, която ще го откара до военна болница. В своето скитане той ще се натъкне на много други войници, други тела, които идват и си отиват по удължената равнина, която не спира да се движи хоризонтално. Алексей Герман младши предлага визията на два свята от един кадър, в който главният герой се изучава и по определен начин го преследва, докато други минават около него и изчезват като ефимерни същества около централна точка, която Любопитно е, че не е и няма да е по-важно от тях, дори ако изглежда така. Този начин на приближаване до главните герои ще бъде непрекъснато изучаван, без да бъде изоставен от който и да е друг във всички други немски филми за младши.

Гарпастум (2005)

Друга от ключовите теми в киното на Алексей Герман младши е общуването, което е оправдано с братска, романтична, духовна или платонична любов. В Garpastum четирите момчета, които съставляват футболния „отбор“, имат много дълбоко усещане за това какво означава тяхното приятелство от самото начало. И е любопитно да го възприемем толкова ясно, защото Герман отхвърля преките емоционални или емоционални моменти, като се пази да не бъде прекалено излишен и да се сдържа, за да не изпада в клишета. Неговата постановка е това, което говори, а не неговите герои. В някои последователности виждаме как момчетата играят футбол и когато спечелят, го празнуват по такъв начин, че да се позиционират един до друг, гледайки в различни посоки, игнорирайки натуралистичния си характер и предлагайки емоционално четене, което се вижда от техните жестове или погледът им. загубен. Официален вариант, който не се появява в сцените, в които Николай и Андрей се появяват със съответните си любовници. Любовта, която всеки изпитва, освен че е изключително различна, се изразява чрез постоянното взаимодействие между движението на преплетените тела в пространството, което те имат - обикновено намалено: като стая, баня или веранда -, преобразувайки дълбочината на пейзажът в интимно затворено пространство.

Гарпастум (2005)

Без съмнение филмът на Алексей Герман-младши, който се задълбочава най-много в темата за любовта, е Хартиен войник (Bumazhny soldat, 2008). Произведение, което е представено като отброяване и има хронологичен разказ, който надхвърля декартовото или количественото време. Paper Soldier показва живота и падението на човек, който в продължение на шест седмици се занимава със съветската космическа програма (след Sputnik и пилотиран полет), докато прави подготовка за изпращане на първото човешко същество в космоса (известният космонавт Юрий Гагарин) . Даниил Покровски, учен, лекар, мислител и меланхолик, който работи по физикалните и медицински тестове, които трябва да поемат амбициозните космонавти, ще бъде измъчван от нарастващото съмнение, което ще го накара да постави под съмнение морала си, като се увери, че подготвя хората сигурна смърт, докато се опитва да преодолее миналите травми и да носи огромната тежест на посмъртната слава на баща си и несигурното бъдеще на Съюза, който се опитва да изтрие ужасното си сталинистко минало.

Paper Soldier (Bumazhny soldat, 2008)

Под електрически облаци той е разположен в различно положение от останалите и съчетава изцяло образите на Герман младши. Творбата - разделена на седем глави, намиращи се в различни исторически времена: минало, настояще и бъдеще - се разбира като най-големият от преходите, с които се е сблъсквал Герман младши, този, който никога не свършва за него или за неговата страна и че може би само по себе си друго състояние на историческото време, което не трябва да се разбира като обикновена агломерация на събитията. "Глобализацията победи, историята не е приключила." Това е една от фразите, с които филмът се отваря - използвайки фигурата на разказвача, както хартиеният войник и Довлатов - която е определена през 2017 г., година в близко бъдеще, която не е случайна, тъй като отбелязва стогодишнината от Октомврийска революция.

Герман младши ще изследва еволюцията на страната си не като документална дидактика, нито като историко-повествователна адаптация на съответните събития. Той ще бъде разположен в определени измислени точки на Русия, потопена в дълъг и мъглив следобед, страна, в която „излишните хора“ - като се вземат предвид типичните характери на руската литература от 19-ти век - ще бъдат тези, които придобиват по-голямо значение. От кратката история за имигрант до сблъсъка на архитект и наследница до богатство от милиони долари, което се чувства не на място в собствената си земя, Герман ще използва пълното си доверие във формата и композиционните си способности за конструиране на исторически филм през времето а-исторически. Това изглежда отделено, прекъснато и несвързано, но това гарантира, че се установяват някои насоки, разбираеми само от съвременна гледна точка, за спряното и непредсказуемо време на родината му.

Под електрически облаци (Pod electricheskimi oblakami, 2015)