Алехандро Андраде Пийз прави премиера на неговия дебют, под името на Куернавака . Мексиканският режисьор и сценарист е свършил и друга телевизионна работа като „Bebidas de México“ или „Madrid: the shadow of a dream“. Във филма участва Кармен Маура, легенда на испанското и френското кино за филми като "Волвер", "Жени на ръба на нервен срив" или "Момичета на 6-ия етаж".

alejandro

Филмът спечели наградата на Ню Йорк за най-добра международна актриса за Кармен Маура и Трофеят на независимия фестивал на киното и авторския филм в Майорка и Мадрид за най-добър международен филм, за най-добра актриса за Маура и за най-добър международен режисьор за Андраде. Номиниран е и на филмовия фестивал Borderlands. Той излиза в испанските кина на 4 октомври.

Критика към „Куернавака“

Информационен лист

Заглавие: Куернавака
Оригинално заглавие: Cuernavaca

Разпределение:
Емилио Пуенте (Анди)
Кармен Маура (Кармен)
Диего Алварес Гарсия (Чарли )
Моисес Аризменди (Андрес)
Дулсе Домингес (Дели)

Година: 2017
Продължителност: 89 мин
Държава: МЕКСИКА
Режисьор: Алехандро Андраде Пийз
Сценарий: Алехандро Андраде Пийз
Снимка: Фернандо Рейес Алендес
Музика: Пабло Малаури и Андрес Санчес
Жанр: Драма
Дистрибутор: Започнете отново Филми

Трейлър на „Куернавака“

Конспект на „Куернавака“

Светът на Анди се променя напълно, когато майка му претърпи инцидент. Тъй като няма кой да се грижи за него, той е отведен Куернавака в къщата на далечната си баба по бащина линия. Докато майка му се бори между живота и смъртта, момчето ще се изправи пред отхвърлянето на баба си, съблазнителния и опасен свят на сина на градинаря и търсенето на баща си. (НАЧАЛО ОТНОВО ФИЛМИ).

Липсата, инсталирана в сърцето

Alejandro Andrade Pease отваря с Куернавака дълбока история, в която говорим за загубата и болката от празнотата. Процесът на разказ започва с трагично събитие, което ще бъде пролетта, която отваря кутията на Пандора за семейство Нава. Режисьорът и сценарист е знаел как да стигне до дълбините на своя герой Анди, без да го прави рязко и на слаб огън. По време на своя час и половина той създава добра лична метаморфоза, която смесва екстремни чувства като разочарование, очарование, откритие, болка ... без да пренебрегва развитието на неговия контекст. Проучване на смисъла на семейството и трудните лични отношения, които се преплитат помежду си. Трудността на желанието и това, което води до него, онзи ужасяващ страх от емоционално събличане, който повдига значението на самия игрален филм.

Друг от най-интроспективните моменти, наблюдавани в работата на Андраде, е как да се справим с последиците от запустяването на изоставянето. Всеки герой страда в различна степен изолацията на сбогуване с любим човек. Съществува мрежа от междуличностни разочарования, която предизвиква съпричастност към всеки герой. Въпреки болезнената и сърцераздирателна природа, има линии на надежда и светлина с различните съюзи, които се създават. Светлината на светлината във всяко от парчетата на тази игра на шах предлага дълбочина, която ви позволява да се свържете с зрителя. Филмът следва интимната следа, маркирана от мястото, като това е персонаж сам по себе си, като „Манчестър с лице към морето“ или дори наскоро печелената награда „Рома“, също с мексиканска националност. Трябва да се помни, че Андраде реализира проекта си преди този на Алфонсо Куарон.

Лица, които виждаме, сърца, които не познаваме

Актьорският състав се ръководи от Емилио Пуенте и една от великите фигури в историята на киното, Кармен Маура. Куернавака представя Пуенте като Анди, момчето протагонист. Интерпретацията на младия мъж е успяла да разчита на останалите актьори, за да му даде по-голям акцент. Следователно упражнението за сдържане на детето е много мощно. въпреки това, голямото разкритие, без съмнение, е самата Мора. Тя отново доказва защо е една от най-добрите испански актриси в бранша. Майсторско представление, изпълнено с контраст с много изявени удари на болка, облечени строго. Много човешко строителство, което се извършва по съвсем естествен начин. Филмовата и драматична тежест пада върху мадридчанката и тя го решава блестящо. Той е крайъгълният камък на останалите изпълнения на филма.

Мойсей Аризменди става Андрес, бащата на Анди. Актьорът, известен с различни сапунени опери в страната си, се отървава от прекомерна драма и е бавен. Кошмарът на неговия герой се отразява перфектно в невербалния език на актьора. Той се отдава на чувствата и оправдава отсъствието си по време на важна част от филма. Изпълнението му остава на ретината на зрителя, особено последната последователност, която той споделя с характера на Пуенте. Трябва да подчертаем голямата роля на Дулсе Домингес като Дели. Страхотна естественост и блясък, който балансира сенките, които обграждат филма. Той докосва обществеността и се превръща в основен стълб на игралния филм. Последно, Диего Алварес Диас дава уважавано, но не забележително представяне. Това е дебютната му функция, но в крайна сметка не се откроява и е засенчена от останалите основни изпълнения.

Съзерцателната атмосфера

Както споменахме заглавието на „Рома“ от Куарон, или например „Ида“ от Павел Павликовски, Куернавака има много важен визуален фактор. Вярно е, че няма завършен завършек като двата посочени филма. Има много важно използване на открити природни пространства, придаващи много елегантна красота на тази работа. Въпреки това динамичността на интериора се губи малко, където тази визуална личност на филма намалява. Използването на символиката на мравките и усещането чрез сънищата е успех, въпреки че може да обърка част от обществеността с посланието си. Следователно, самотата е много добре представена, въпреки че не винаги следва тази линия, така че резултатът от нея е нередовен. Отлична работа от фотографската и художествена насока, които са успели да се координират по много ефективен начин.

Той също така потапя публиката във вселената на младежкото пробуждане в собствените очи на Анди. Тази двойственост на света на възрастните, покварена, съблазнителна и сложна в сравнение с детето, водена от чувства, а не от разсъждения, много добре планирана от ръководството. Следователно има много красив завършек на изображението, с осветление, което понякога имитира невероятен външен вид. Саундтракът играе важна роля, както и разширените тишини, които говорят по-силно от самия диалог. Те са успели да създадат хореография с изображенията. Добър монтаж, който се възползва максимално от художествената и техническа работа. Той има само дефекта, че е твърде флегматичен в първата част на филма, което причинява по-малко динамичен ритъм и не завършва даването на стартовия пистолет по време на старта му. Забавя действието, но след това успява да даде много атрактивен резултат.

Завършеност

Куернавака това е визуално много елегантна и привлекателна работа. Сценарий, който се занимава със загуба и изоставяне в дълбочина. Мрежа от междуличностни взаимоотношения, в които скръбта отрови своите герои, излекувани от надеждата за нови усещания. Добра повествователна конструкция. Изпълненията са много забележителни, подчертавайки това на Кармен Маура, учителка по актьорско майсторство. Испанската актриса придава на пиесата естественост, ефект и усещане. Той е крайъгълният камък на филма. Много добро техническо представяне, което е малко непрозрачно по време на разработването на обувката, което забавя емоционалната лудост, която за щастие се развива след това. Ода за следата от вътрешна болка, която се съблича гол и не се колебае да достигне до недрата на обществеността.

Аудиовизуален комуникатор от UCM. Проект на филмов режисьор. Както би казала Елизабет Тейлър: „Идеите движат света само ако преди това са били трансформирани в чувства“.