Светът на операта губи един от най-големите и обичани сопрани на всички времена

Кратка анонимна бележка обявява на 5 януари 1962 г. „важна премиера, тази на операта на Рихард Щраус Арабела, абсолютна новост в Испания“. И третият му абзац започна по следния начин: „С премиерата на„ Арабела “ще изнесе международно известно сопрано от Барселона: Монсерат Кабале“, добави информацията от La Vanguardia. Втвърден в германския и италианския репертоар в Общинския театър в Базел и в Бременската опера, Кабале най-накрая прави на 28-годишна възраст на 7 януари 1962 г. какъв ще бъде триумфалният й дебют в Барселона, родния й град, където Тя почина вчера на 85-годишна възраст след няколко епизода на все по-крехко здраве, което я затвори през последните седмици в болницата в Сант Пау.

montserrat

ПОВЕЧЕ ИНФОРМАЦИЯ

От този момент нататък бързо последваха важни събития: замяната в екстреми на Мерилин Хорн в концертна версия на Лукреция Борджия в Карнеги Хол в Ню Йорк през 1965 г .; дебютът й в Метрополитън опера през същата година като Маргарита във Фауст на Гуно заедно с колегата дебютант Шерил Милнес; Норма в Teatro alla Scala и Парижката опера през 1972 г. и преди всичко тази, която тя пееше, смело се противопоставяйки на елементите, на Оранжевия фестивал две години по-късно, с легендарен статут; или неговата Adriana Lecouvreur на срещата с José Carreras и Fiorenza Cossotto и режисирана от Jesús López Cobos в собствения му дебют в Ню Йорк.

През годините Кабале се оказа, че може да пее практически всичко

И в кулоарите на сцената, тя също започна, заобиколена от най-добрите си колеги, много дълга поредица от записи, които скоро станаха неизбежни препратки. Четири примерни бутона: Турандот с Лучано Павароти, Джоан Съдърланд и Зубин Мехта; La bohème с Пласидо Доминго и Георг Солти; Дон Карло, също с Пласидо Доминго, Шърли Веррет и Карло Мария Джулини; Роберто Девере с приятеля си Хосе Карерас и Джулиус Рудел.

През годините Кабале се оказва, че може да пее практически всичко, от репертоара на bel canto, който той изследва с безкрайна жадност и любопитство и който е може би този, който най-добре отговаря на неговите вокални условия, до най-важните роли на Верди, великата заглавия на verista и някои Щраусови опери, които тя проникна с прекомерен лиризъм. В ранната част от кариерата си, благодарение на изключителния си глас, техника и изразителност, тя беше ненадминат тълкувател на онова, което Родолфо Селети нарече „пример за ангелски гласов сопран в предромантичния репертоар. Тогава Кабале въплъти в много отношения архетипа на певицата (и човек), че е лесно да се противопостави на Мария Калас. Експресивно (и жизнено) предизвикателство в лицето на техниката, считана за първокласна сред връстниците (и живот без страх), живописен нерв в лицето на етатизма, плът срещу духа, в пеенето на Кабале, считано за своя, чиста, абстрактна същност, почти платоничен висок идеал, който тя настояваше да се превърне в осезаема (и чуваема) реалност.

По искане на най-добрите театри по света, печелеща награди, смело отдадена като жрица в религията на своето изкуство, Кабале прави случайни набези в некласически територии

Член на семейството, много привързан към града си („най-големият подарък, който ми е дал Лицей, и не се смейте, винаги е бил да ме наема за Коледа“, каза той пред този вестник през 2012 г., когато театърът в Рамблас си спомни с изложба половин век от онази младежка Арабела) и непрекъснато изисквана от най-добрите театри по света, спечелена с награди, смело отдадена като жрица на религията на своето изкуство, Кабале прави случайни набези в некласически територии, най- известен с това беше неговото изненадващо и съпричастно сътрудничество с Фреди Меркюри, с когото той направи най-ефективното извинение, което може да си представим за Барселона като отворен и международен град. Няколко месеца преди Олимпийските игри през 1992 г. Кабале получи с няколко свои колеги (Виктория де лос Анхелес, Тереза ​​Берганца, Хосе Карерас, Пилар Лоренгар, Алфредо Краус и Пласидо Доминго) наградата за изкуство „Принц на Астурия“, която призна златен поколение испанско лирично изкуство, което вчера беше малко по-сираче.

Каталунското сопрано също премина границата, която би направила по-добре да не пресича, изправяйки се пред роли, които не бяха съвсем съвместими с вокалните й качества и артистичната й личност, като тази Изолда, която пееше в Барселона и Мадрид през 1989 г. Но артистичната й ненаситност знаеше няма край, макар че дори надарен глас като него не би могъл да бъде имунизиран срещу износването на времето и физическия упадък, следователно последните му активни години, често подкрепяни от дъщеря му Монсерат Марти, също сопран, показаха неизбежен спад. Тя, обаче, склонна към лесен и звучен смях, дъщеря на никога не налагана симпатия, щастливо заклещена в единствения вид живот, който обичаше и познаваше, искаше да продължи да предлага изкуството си до края. Въпреки че беше толкова по свой особен начин (кое велико сопрано не е?), Тя заяви през 1994 г., че „не се чувствам като дива. Чувствам се като човек, който е посветил целия си живот на музиката, която обичам. Опитвам се да служа на музиката по силите си и да дам на обществеността гласа, с който съм роден ".

Чудодеен и всеобхващащ глас, чисто сребро, който сега, въпреки че е трудно да се повярва, току-що изпя последния си филател, това изразително устройство, в което гласът постепенно изтънява, докато се превърне в почти безтелесна нишка, от която тя беше безспорен учител и Колко му харесваше да се пиши на своите изпълнения. Нишката на Монсерат, която ни водеше през толкова много красиви лабиринти, е завинаги прекъсната.