Оркестърът на Мариинския театър, воден от Маестро Гергиев, ще предложи произведения Чайковски и Шостакович

Новини, запазени във вашия профил

зала

Валери Гергиев, който ще ръководи оркестъра на Мариинския театър в аудитория „Алфредо Краус“. Борг Грев

Учител Валери Гергиев, пред Оркестърът на Мариинския театър, чийто собственик е той, ще бъде главният герой тази неделя, 20 януари, в зала Alfredo Kraus в Лас Палмас де Гран Канария, където ще изнесе концерт в рамките на музикалния фестивал на Канарските острови, който обещава да бъде един от най-важните акценти в годината за нивото на изпълнителите и качеството на програмата, която ще изпълняват. Уговорката е в 20.30 часа.

Руското обучение е едно от най-важните в света, и Маестро Гергиев, един от най-забележителните палки в момента. По време на гостуването си в Гран Канария те ще се изявят с кларинетист Кристо Бариос и пианистът Алексей Володин. Програмата е завършена с две толкова добре познати на публиката произведения като „Концерт за пиано No1“ на Чайковски и „Десетата симфония“ на Шостакович.

Валери Гергиев Той е генерален и художествен ръководител на Мариинския театър в Санкт Петербург, а също така е главен диригент на Лондонската симфония. В същото време дирижира в основните международни театри и с най-важните оркестри. Днес е един от най-аплодираните режисьори. Що се отнася до оркестъра на Мариинския театър, трябва да се отбележи, че той е една от най-старите формации в Русия, той е част от историята на музиката на тази страна, тъй като е представял многобройни опери, балети и симфонични произведения на руски композитори. Той е един от абсолютните референтни оркестри, особено що се отнася до руския репертоар.

Между световни премиери с участието на Мариинския оркестър се открояват творби на най-важните композитори от миналия век и половина, като опери и балети на Чайковски, опери на Мусоргски, Римски-Корсаков или Глинка и балети на Хачатурян, Шостакович и Асафьев.

Маестро Валери Гергиев пое обучението през 1988 г. След това отвори, бързо разрастваща се нова фаза от репертоара на оркестъра, който днес включва симфониите на Малер, Прокофиев, Бетовен и Шостакович, реквиеми на Верди, Моцарт, Берлиоз, Брамс и Тишченко и произведения с различни размери от композитори като Губайдулина, Стравински, Дютиле, Хенце и Каретников.

Алексей Володин е роден през 1977 г. в Санкт Петербург, започва да учи музика на деветгодишна възраст. През 2003 г. печели Първа награда в деветото издание на конкурса Géza Anda в Цюрих, награда, която бележи международната проекция на кариерата му. Алексей Володин е участвал в престижни оркестри, като Лондонската симфония, оркестърът на Баварското радио, оркестърът на Мариинския театър, Gewandhausorchester Leipzig, Teatro alla Scala Philharmonic, руски и френски граждани, Санкт Петербургската филхармония и Цюрих Тонхале. Работил е с режисьори като Валери Гергиев, Лорин Маазел, Рикардо Шайли, Михаил Плетнев, Марек Яновски, Золтан Кочис, Давид Зинман и Владимир Федосеев, между другото.

Кристо Бариос се е развил важна кариера, обхващаща класическия и романтичен репертоар за соло кларинет и камерна музика до силен ангажимент към съвременната музика и нови творения, чрез големия му интерес към музиката от 20-ти век. Кристо Бариос се появи на рецитал в някои от най-важните зали в света, като Carnegie Hall в Ню Йорк, Wigmore Hall в Лондон, Palau de la Música в Барселона, Konzerthaus във Виена, Concertgebouw в Амстердам, Konzerthaus в Берлин, площад "Сейнт Джонс Смит" и Cadogan Hall в Лондон и Националната аудитория в Мадрид . Като камерен музикант се открояват изявите му със струнните квартети Бродски, Ардити и Енделион, както и редовни колаборации с Андрю Уест, Ролф Хинд, Клио Гулд, Ралф Мано, Максим Рисанов, Сергей Тесля и Тимоти Гил.

„Симфония No 10“ на Шостакович беше премиерата на Ленинградската филхармония под палката на Евгений Мравински на 17 декември 1953 г. Руският композитор го пише през лятото-есента на същата година. Известен е като „Симфония на размразяването“. Това е еквивалентно на портрет на Сталин, който е починал само няколко месеца преди това. Той се намира в антиподите на почитта и представлява окончателният триумф на дълго преследван художник.