Вашето пространство за испанско кино и сериали
- КИНО САЛОН
- КРИТИКА
- БЕЗОПАСНА КУЛТУРА
- ФИЛМОВ ДОСИЕ
- ФЕСТИВАЛИ, СЪБИТИЯ И ГАЛАСИ
- СЕРИЯ
- ПЪРВО ВПЕЧАТЛЕНИЕ
- ДОСИЕ СЕРИЯ
- ПРЕГЛЕДИ
- ФЕСТИВАЛИ, СЪБИТИЯ И ГАЛАСИ
- ИНТЕРВЮТА
- 2020 г.
- 2019 г.
- 2018 г.
- 2017 г.
- 2016 г.
- 2015 г.
- ВИДЕО ИНТЕРВЮТА
- АНИМЕ/МАНГА
- НАСТОЯЩО
- СТАРТЕН КАЛЕНДАР
- КРИТИКА
- ПРЕГЛЕДИ
- МОНОГРАФИИ
- МНЕНИЕ
- НАЧАЛО ВИДЕО АНИМЕ
- РЪКОВОДСТВА, ВЪРХОВЕ И ПРЕПОРЪКИ
- БИБЛИОТЕКА
- ЗНАЕТЕ НИ
- ЕКИП
- СВЪРЖЕТЕ СЕ С НАС
Вашето пространство за испанско кино и сериали
- КИНО САЛОН
- КРИТИКА
- БЕЗОПАСНА КУЛТУРА
- ФИЛМОВ ДОСИЕ
- ФЕСТИВАЛИ, СЪБИТИЯ И ГАЛАСИ
- СЕРИЯ
- ПЪРВО ВПЕЧАТЛЕНИЕ
- ДОСИЕ СЕРИЯ
- ПРЕГЛЕДИ
- ФЕСТИВАЛИ, СЪБИТИЯ И ГАЛАСИ
- ИНТЕРВЮТА
- 2020 г.
- 2019 г.
- 2018 г.
- 2017 г.
- 2016 г.
- 2015 г.
- ВИДЕО ИНТЕРВЮТА
- АНИМЕ/МАНГА
- НАСТОЯЩО
- СТАРТЕН КАЛЕНДАР
- КРИТИКА
- ПРЕГЛЕДИ
- МОНОГРАФИИ
- МНЕНИЕ
- НАЧАЛО ВИДЕО АНИМЕ
- РЪКОВОДСТВА, ВЪРХОВЕ И ПРЕПОРЪКИ
- БИБЛИОТЕКА
- ЗНАЕТЕ НИ
- ЕКИП
- СВЪРЖЕТЕ СЕ С НАС
„Дори стотици години след откриването си, приключенският дух и легендите за откриване на единственото място в света, останало за откриване, привличат хиляди хора. Известен е като Бездната ». Made in Abyss е едно от онези произведения, които не се нуждаят от представяне, поне не повече от това, което тя самата ни предлага в ранните етапи. Работата на Акихито Цукуши е обиколила света, завладявайки хиляди хора и спечелване на титлата за „Най-добро аниме за 2017 г.“.
Самият Цукуши мина, преди да пусне своя магнум опус, от едно от най-големите съмнения, които засягат фентъзи автор. Каква форма трябва да приеме един нов свят? Какви ще бъдат жителите му? Ще присъстват ли на някоя религия, ще имат ли определена култура? В Made in Abyss, както ни казва собственото му въведение, пропастта е тази, която отговаря на всички тези въпроси.
И това ли е Made in Abyss е много повече от просто фантастична работа. Това е, априори - особено за този човек, който все още е извън неговата история -, производство на детски багрила, с интересна предпоставка, както и просто и успешно производство. Нищо повече от това. Tsukushi и анимацията на Kinema Citrus, тази, която ни засяга днес, изграждат свят, който далеч надхвърля това, което показват собствените му бази. Как Made in Abyss спечели цялата си публика?
Спускане в бездната
Предпоставката на произведението, сама по себе си, все още е нещо просто. Остров, изгубен в Беолуското море, крие огромна тайна. Бездна с неизвестна дължина и с радиус повече от километър, чакаща да бъде открита. Последното място в света, най-отдалечените кътчета на планетата. Пълен със съкровища на древни цивилизации, знания и мистерии. Твърдението на всеки авантюрист.
Но неговата история не ни отвежда до еквивалента на следващия крал пират. Нито пък ни поставя в обувката на идиот, способен да развие непобедими сили. Недей, Made in Abyss разбива формата на пола, за да обхване демоните на Seinen и той го прави, като начало, със своите герои. Рико, 12-годишно сираче-разузнавач, е основният му герой. Мечтае да стане легендарен изследовател, бяла свирка, каквато беше и майка му - която вече десетилетие липсва в недрата на Бездната.
Въпреки това, първите му минути на кадри дават да се разбере, че нищо не е това, което очакваме. След като е нападнато от велико чудовище, със сцена, която оставя класическия ресурс на шонен, момичето среща вид хуманоиден робот на име Рег. Останалата част от историята му по принцип е написана сама. Не е изненадващо да разберете, че и двамата ще бъдете привлечени в самата Бездна. Тя получи писмо от майка си, в което твърди, че чака в червата си. Той търси изгубените си спомени. История, която може да съгреши, за да носи огромната тежест на клишето и троповете на жанра повече от експлоатирана.
Пътуване без връщане
В Made in Abyss нямаме Харон. Нито с Портата на ада. Но препратките са ясни. Където и да е бил Йерусалим, Орт е нарисуван и вместо Данте да слезе в самия Ад, ние откриваме двама млади мъже. Оставяйки настрана ясните препратки, които Цукуши черпи от Данте Алигиери, авторът се осмелява да изложи героите си на пътуване без връщане. Една от които самите те са наясно какво включва. Бездната, подобно на Ада, представен от италианския автор, е разделена на няколко слоя, всеки по-опасен от предишния.
За да слязат, изследователите трябва да имат присвоен ранг, който гениално се представя от цвета на техните свирки. Това е не само поради проблемите, на които са изложени, но и поради "проклятието на бездната". Вид сила, която засяга всеки човек, който се опитва да се върне от червата си, причиняващи от най-малкото замаяност до смърт или загуба на човечеството, преминавайки през силна болка, лудост и множество кръвоизливи. Решението да се включат деца в приключение от този калибър е много по-рисковано, отколкото може да изглежда.
С всичко, този избор предполага изблик на сериозност на работата. Това го прави много по-естествен, по-достъпен. Кой може по-добре да представи еуфорията от откриването, отколкото дете? И е, че Made in Abyss има много Ghibli, една от онези сцени от Spirited Away, които - макар и трагични - са нарисувани като красиви. От преминаването на Ашитака, прокълнат принц, през зелените земи на свят, който е леко изгнил от преминаването на човека. Made in Abyss играе с тази двойственост по обърнат начин, давайки цялата си сила на заобикалящата ги среда. Бездната не е място за деца.
Изследване на невинност
По-голямата част от кадрите баровете му са бавни и не бързат. Това е може би единственото нещо, което може да се припише на заглавието завършва без скала, за да ни накара да изчакаме нов сезон. Но Made in Abyss е винаги и по всяко време пътуване. Спускането в бездната, онзи път, който никога повече не може да бъде изминат, от който няма да е възможно да се върнете, трябва да е бавно, трябва да се живее.
Независимо от всичко, бавността му не е нещо, което се чете при спускането му - което всъщност се обобщава широко, а в действията му. Както Tsukushi в оригиналната творба, така и членовете на Kinema Citrus в анимето гарантират, че читателят може да се доближи до Reg и Riko. Творбата е пълна със сантиментални моменти, сцени на преодоляване. И както ни казва неговата собствена история, „смъртта ни равнява на всички“ и главните му герои не са изключение. Неговият сценарий приема същите разрешения, когато показва невинност и любов, както когато иска да отпечата историята си с отчаяние и болка.
Но нейните действащи лица не са единствените, които са засегнати от тези практики. Поредицата има малък състав от герои, така че лесно можете да си позволите да ги превърнете в „емоционални бомби“, почти буквално. Всеки един от неговите актьори и актриси носи тежестта на свят като този, който обитава.. Или чрез Проклятието на бездната, или от това, което те налагат, никой не е спасен. Проклятието или благословията е основната атракция на творбата, как тя играе със своите хора, със своите мечти и надежди. Как той натиска героите си до краен предел. Не заради амбицията на автора му, а заради тази на самия човек. Всичко се моли на дъното на Бездната, в това, което крие и в способността на човека да даде своя живот на авантюристичния тласък.
Възможностите на негостоприемен свят
Направено в Abyss, визуално и звуково, то се превръща в декларация за намерение от нула минута. Цветовата му палитра вече блести ярко през първите няколко секунди и отнема само няколко минути, за да демонстрира динамичността на своята анимация. Но едва в края на първата глава - с оригинална сцена, която не се появява в мангата - той ни показва истинския си потенциал. В онази сцена, в която Рико кани Рег в града си, за да сподели нейната история, е когато тя декларира всичко, което иска да ни покаже. Със светлина, която постепенно напредва, разкривайки целия град и след това изстрелвайки общ изстрел, който увеличава Бездната над целия остров. В този момент, докато момичето говори с робота, сериалът говори с нас.
Концепцията за бездната, разделена на слоеве, е не само показател за нейната история, но се прилага и в неговия артистичен раздел. От ливадите на повърхностния слой до джунглите и моретата на „дълбините“, творбата представя съвсем различна поредица от екосистеми, даващи воля на въображението. Така Made in Abyss работи с двойственост, превръща гротеската в нещо естествено, а естественото в нещо жестоко и негостоприемно. Под тези характеристики се крие страхотно производство, което не пести средства.
От игрите на светлина и сянка до анимацията на борбите, които се радват на високо усещане за кинестезия. Творбата предава всичките си елементи през един и същ филтър, за да постигне своята игра, като по този начин постига техните сценарии винаги са овластени пред техните герои, настоявайки за идеята да се отнасят към пътуване, което ги превъзхожда по всякакъв възможен начин.
Към това се добавя и работата на Кевин Пенкин, авторът на саундтрака му, който има мелодии, способни да се адаптират към ситуацията, за да подкрепят потапянето на заглавието. Все пак се откроява в най-мелодраматичните си композиции, неговите творби се превръщат в една от силните страни на творбата. Особено песни като In the Blind или Hanezeve Caradhina, специална песен, записана в сътрудничество с Takeshi Saito и написана на измислен език, който засилва общата мистика, предизвикана от творбата.
Най-общо казано, Made in Abyss се превръща в нещо изключително. Уникален дизайн на герои, както на сюжет, така и на художествено ниво. Великолепна посока, която изследва човечеството от най-ниските му точки, като по този начин засилва вътрешната сила на своите герои и желанието им да продължат напред. Произведение, което има голяма част от екзистенциализма на Евангелион, но също така взема част от приключенското усещане за One Piece и което се осмелява да играе със своята невинност и жестокост на същите нива като Madoka Magica. Може би няма да влезе в Олимпа на японската анимация, но несъмнено говорим за продукция, която е оставила своя отпечатък.
Оскар Мартинес
Харесвате ли нашето съдържание? Подкрепете ни на нашия Patreon и ни помогнете да продължим да се развиваме.