Хммммм. в оперното поле най-добрата новина ще бъде, че операта се е върнала по пътя на великолепието. И за това ще ви трябва нещо, което в наши дни изглежда не изобилства: талант и любов към операта.
Талантът е необходим, за да се развие всяка дейност. Това е разликата между посредственото и изключителното: всеки може да се научи да пише, но Сервантес е бил малко. Въпреки че не става дума за това. Защото между максимално съвършенство и некомпетентност има висококачествени междинни оценки. Това дълбоко в себе си е това, което се иска.
Какво липсва в Операта?
Певци. Това е най-поразителната липса. Липсват гласове? Не. Проблемът е в концепцията: Живеем във времена на „аполинеарно правилните“ сред певците: Ако имате добър външен вид и достигнете sib3, вие вече сте тенор. Въпреки че пасажът ви звучи като броя на „хората“, които се качват на самолет, покритието на купола на Сан Педро, дихателната опора на „нещо от древните тенори“ (като пояса, който са използвали), проекцията към филмови кабини и настройка на броя на калориите в диетата. Което ни води до по-обезпокоителен въпрос.
Пеещи учители липсват?
Възможно е да. Възможно е да има всички, които са, но не са, всички, които са. Тъй като броят на "Кент" (За партньора на "Барби"), които излизат на сцената, е право пропорционален на липсата на технически познания. Без значение от подготовката. Важно е само вие да сте красив Y. младеж и ако тогава вие "enasalivas" за всичко, което хващате около себе си, дишайки, когато излезете от h **** Няма значение. Ако след това пуснете звука, отворете го на стъпка и изкуствено затъмните гласа, няма значение. Ако тогава пеете репертоар, който не е ваш и когато гласът казва достатъчно „Това е, че сте болни“, няма значение. Важен е маркетингът "Metrozezual". Пейте? Какво е това? За какво иска да се пее в операта? Ако имат всичко. Нищо, нищо: три вокализации и на сцената, това 22 трае само една година, а 23 вече закъснява.
Какво друго липсва?
В този случай какво остава? И отговорът е ясен: има много Mortieres, Блейтос, и друга фауна, отвлекли Операта. Скандални режисьори, които безполезно се опитват да промъкнат лапите и психическите си дефекации. Все още имаме няколко години, за да издържим на повръщане. Въпреки че съм сигурен, че ще приключи: В операта историята се разказва от музиката, а не от постановката. И затова никога няма да станат майстори на операта. Необходимо е само да се консолидират певците, които си проправят път, като няколко, които редовно се следват в този блог, и че нови гласове продължават да се появяват. А в Операта певецът, музикантът ще царува: Истинските протагонисти. Няма регистри Да има Opera. Няма певци, няма музиканти.
Като работата на Томаш Моро? Не. Не стига толкова далеч. Възможно е да стигнете до там. В допълнение към всичко по-горе, за достигане на ключовите позиции ще са необходими и квалифицирани специалисти. Недей политикучос средна коса, която би казала "El butanito".
ЧЕСТИТА НОВА ГОДИНА
Неделя, 31 октомври 2010 г.
Селсо Албело триумфира във Венеция
Венеция, Gran Teatro La Fenicie, 29.10.2010
Минаха две десетилетия, откакто никой не беше в театър „La Fenice“ във Венеция, което се казва скоро: Известен театър, в който са пяли най-големите, плюс взискателна публика, са съставки, които правят този бис толкова важен има и изглежда, че някои не искат да видят: В някои форуми, където невежи мозъчни гуру вдъхват своите музикални недостатъци в голото, бисът повдига поздрави. Защо да не се заблудим: Селсо няма зад гърба си грандиозен маркетингов апарат, какъвто го имат другите певци, нито легион от неразкаяни последователи, предразположени да поискат „бисове“ на първата ария, която чуят. Не. Този бис е, нито повече, нито по-малко, от триумфа на работата и качествата: Да предложи вълнение и ентусиазъм на платещата публика и които са готови да се насладят.
След гледането на видеото се чудя как би могъл да изпее на бис: Пеенето, когато емоцията прави бучка в гърлото, е трудно. Но наистина трудно: Вие не притежавате себе си, вие сте в друг свят, плаващ на сцената, и в тези случаи гласът ви е склонен да се удави в гърлото ви.
И въпреки това бисът е грандиозен
Половин гласове, „messa di voce“, в който той ни показва „тълпа“ на зрелищния глас, за да се върнем в пълна сила. Това е бис с щедро и интелигентно използване на динамиката, оцветяване на изреченията, придаващо им намерение и израз. Чувство плюс емоция, интерпретация накратко.
Наслаждавай се. Заслужава си.
Понеделник, 25 октомври 2010 г.
Йонас Кауфман: Изхвърлен глас, част III.
Тази трета част е посветена на някои коментари, които получих относно двете предишни теми; Посочените коментари не са публикувани, тъй като авторите прибягват до обида или дисквалификация като средство за изразяване на своето несъгласие. Ще ви оставя хрониката на "Diario de Sevilla" на концерта, предложен от Jonas Kaufmann в петък, 22 октомври.
Място: Teatro de la Maestranza. Капацитет: Малко над три четвърти.
Програма „Die schöne Müllerin“, оп. 25 Г. 765, от Франц Шуберт. Тенор: Йонас Кауфман. Пиано: Helmut Deutsch.
Хрониката, подписана от Андрес Морено Менгибар, се чете по следния начин:
Безапелационен пример за настоящото положение на лиричното пеене е феноменът на Йонас Кауфман. Присъства на кориците на всички музикални списания, публикувани до голяма степен от неговата звукозаписна компания, присъства ежедневно на оперни тикери всеки път, когато се сблъска с нов герой, похвален както за физиката си, така и за гласа си, той без съмнение е тенорът момент, модната певица. И все пак, преди половин век тя щеше да остане незабелязана, щеше да бъде описана като певица, която е проходима и приемлива само за второстепенни настройки или за второстепенни роли, а отзивите биха били по-малко ласкателни от тези, които се четат днес навсякъде.
Какво става тогава? Много са специалистите в пеенето, които се чудят защо упадъкът на пеенето (особено мъжкото) през последните десетилетия и мнозина са съгласни по един въпрос: натискът на театрите и артистичните агенции, стимулиран от нарастващото търсене на много по-голям брой театри, той хвърля полуформирани певци във водовъртежа, без техниката все още да е консолидирана, без още да е узрял репертоара си и без съществено време, за да завърши с по-малко от тридесет години нещо толкова деликатно като гласа.
Добър пример е този на Йонас Кауфман. Изправен пред празнотата на тенориалните гласове с опаковка и широчина, тъмният, мъжествен и дървесен тембър на Кауфман, заедно с проницателна фраза и неоспорима музикалност, го изстреляха към световната звезда по начин, който не винаги съответства на това, което може да се възприеме на живо . Без съмнение центърът на гласа е с пленителна, страстна и възторжена красота, с лекота на прожекция, когато пее ан форте. Но в други области той вече не е толкова твърд. Още от припева на първата излъгана беше възможно да се провери, че при приближаване до зоната на преминаване (Mi-Fa) гласът се удушава, превръща се в ангола, остава непокрит и оттам нагоре става по-тънък, побелял, губи вибрации и звучи плоско. Атаките в pianissimo върху острата зона (началото на nº 6) винаги звучат меко и пухкаво, без да може да се каже, че има среден глас. Можете дори да чуете (# 4 и # 19) някакво подозрително триене.
В този смисъл острата теситура на този цикъл играе срещу условията на гласа на Кауфман, който е корабокрушен при опит за интимна и деликатна песен. Точно обратното на по-обширните песни (номера от 13 до 15), казани с голям драматичен заряд и перфектно формулирани с голямо богатство на акценти (стакатите на номер 15 са майсторски).
Дойч от своя страна даде урок по трезвост и богати цветове на клавиатурата.
Хрониката може да бъде прочетена в „Опасностите от маркетинга“
Както се вижда, в него не се казва нищо ново, което вече не бях писал. И не че се нуждае от одобрението на професионален критик. Просто заявявам, че има повече хора по света, които са оценили същото като мен. Независимо дали феновете харесват или не. Проблемът с реалността е, че тя обикновено е упорита като мулета.
И следвайки реда на този блог, продължаваме със звуковите примери. Без измама или картон, защото са записани от аматьор. И за съжаление на г-н Кауфман и неговите последователи, резултатът не е добър: Кауфман покрива пианото не веднъж.
Jonas Kaufmann TCE 14 10. 2010
Jonas Kaufmann TCE 14 10 10
Както се вижда, предполагаемият среден глас не съществува: Цветът се променя, Афалсетациите се появяват навсякъде, гласът с тръби, забит в носа, всичко, което вече е коментирано. Форте не подобрява много нещата със съмнителни ажурни бележки.
Някой може да твърди, че присъстващата публика аплодира с ентусиазъм. Това не е добър аргумент, тъй като поради този тип концерти обикновено присъстват най-убедените му последователи. И именно в хрониките на неутралните зрители ние откриваме реалността.
Всичко това, както вече споменах, не е нищо повече от маркетингов продукт. Както и при други певци, за които ще говоря в последователни записи и които заслужават почетно място в галерията на ужасите.