„Добрата работа трябва да се роди отвътре, от душата, опитайте се да изразите чувствата си с нея, дори и да не се разбират“

Овиедо | 30 · 03 · 18 | 01:00

самотата

Споделете статията

Астурийският художник Маркос Тамарго (Хихон, 1982 г.) е преживял промяна в живота в манастира Discalced Carmelite в Толедо: от 19-ти до 23-ти този месец той е усамотен да работи по книга на художник върху шедьовъра на испанския мистичен шестдесети век поезия: „Духовната кантика“ на Сан Хуан де ла Круз. Обогатяващо предизвикателство.

-Защо този автор?

-Винаги съм вярвал, че „създател“ с малки букви в крайна сметка е комуникатор, така че колкото повече пътувам, колкото повече книги чета или колкото повече музика слушам, толкова повече ще трябва да предам. Този проект ми е предложен от галерия Rodrigo Juarranz, заедно с Carla Torres Ediciones, от първия момент ми се стори чудесна възможност, тъй като нищо по-добро от "Духовния кантикул" не остави ума ми да лети и да ме вдъхнови.

-Има ли рисуване на душата, както има стихове на душата?

-Разбира се, както има музика на душата, „Духовната кантика“ в изпълнение на Амансио Прада ме придружава от първия момент, в който започнах да работя. Добрата работа трябва да се роди отвътре, от душата, опитайте се да изразите чувствата си, дори и да не са разбрани.

-Какво научихте за себе си при пенсионирането си в манастира в Толедо?

-Рисуването е непрекъснат процес на обучение, надявам се да продължа да се уча от рисуването до края на живота си, това трябва да върви ръка за ръка с личностното израстване, в този смисъл, манастирът на кармелитите в Толедо е накарал да открия мир и спокойствие за създавам, което не съм изпитвал, откакто живея в Кения.

-Дали мълчанието е съюзник на художник или може да го смаже?

-Тишината е необходима за мен, но също и шумът. Има моменти, когато работя в абсолютна тишина, а други, когато пускам музика, от класическа до рок, зависи от настроението.

-Каква е цветовата палитра, която определя писател като Сан Хуан де ла Круз?

-Книгата, която създадохме, се състои от тираж от само 100 екземпляра, всеки от които съдържа уникална творба, шест гравюри и „Духовна кантика“, преведена на 11 езика. Във всяка една от тези уникални творби, това, което се опитвам да направя, е да изразя „Духовната кантика“, но от моя лична гледна точка, така че има произведения, които ме принуждават да ги доведа почти до абсолютно бяло, и други, в които светлината нахлуват в хартията.

-Има ли връзка между престоя ви в Кения и престоя ви в манастира?

-Да, и двете са двете места, където съм създал по-лесно, спокойствието, което и двете места ми предават, се отразява в творбите, те са две незаменими места за мен и които винаги ще присъстват в кариерата ми, така и Астурия или Ню Йорк, всяко място ми е оставило своите "белези".

-Необходимо ли е да бъдеш вярващ за такова отстъпление?

-Всеки, независимо от религията или атеиста, може да прочете „Духовната кантика“ и да потръпне от нейното четене. Опитах се да подхождам към този проект от този ъгъл, изкуството трябва да е универсално и да няма политически или религиозни граници.

-Беше ли спокойствието, което намерихте за необходимо, за да се изправите пред работата?

-Толкова много, че бих искал да продължавам да ходя от време на време в Манастира. Манастирът, разговорите с отец Тито, разходките ми помогнаха да разбера по-добре Сан Хуан де ла Круз, а също и Санта Тереза, тъй като не можете да разберете Сан Хуан де ла Круз, без да разбирате Санта Тереза.

-Кое е най-голямото предизвикателство или пречка, представени от този проект?

-Това е проект, който ми е причинил голяма отговорност в личен план, всяка нова работа, която правя, е дуел и би трябвало да е така, тъй като е трудно да се улови толкова много гений на платно.

-Къде има повече самота, в килия или на нюйоркска улица?

-Трябва да кажа, че моето начало в Ню Йорк беше донякъде сложно, след това с времето, за щастие всичко отиде към по-добро, но тази самота от самото начало беше трудна за мен, от друга страна, престоят в манастира беше обогатяващо уединение . Така че, ако трябва да избера, без съмнение, Ню Йорк, може да стане много самотен.

-Какви следи оставя това пътуване до самоанализ?

-В моята работа има преди и след Свети Йоан от Кръста, това е нещо, което ще продължи вечно.

-Какви материали включва?

-Що се отнася до гравюрите, направих ги в сътрудничество с работилницата за гравиране на Хуан Лара в Мадрид, една от най-добрите работилници за гравиране в Испания, използвахме ръчно изработена хартия от 600 грама. Всяка гравюра изглежда почти като уникално парче, благодарение на високото си качество. Що се отнася до уникалните творби, в които продължавам да работя, аз съм много художник на материали, така че много от материалите, които съм използвал, съм откривал в пътуванията си, в зависимост от всяко парче, използвам масла, акрили, акварели. Отнема ми определено време, за да направя всеки един от тях, като общо съм направил около 40 уникални творби от 100, които са придобити от частни колекционери, така че въпреки че собственикът на галерията ме бърза, все още имам известно време да работя това (смее се).

-Бъдещи проекти?

-В края на май ще отида в Сиатъл и Ню Йорк, поради съображения за работа, в допълнение към международен панаир на изкуството. Потапям се едновременно с „Духовната кантика“ в последната ми поредица „Anábasis blanca“, в която Астурия има голямо влияние.