Жан-Мишел Жар и Анони споделиха светлината на прожекторите в петък вечерта

@Dmoranb - Барселона Актуализирано: 18.06.2016 19: 54ч

посетители

Свързани новини

В крайна сметка дъждът се появи на Сонар, нещо дори по-необичайно от класическия концерт за пиано на Джеймс Роудс, а тъмните облаци засенчиха последния ден от деня, но дори това не спря трансформацията на фестивала в благословена „велика културна лаборатория“ за пореден път за обществения отговор. И това ли е, очаква ви Нова поръчка И тази мрачна армия, командвана от Скепта, затвори събитието снощи, XXIII изданието на фестивала се прости с 115 500 посетители от 101 различни страни. Някои цифри, подобни на тези от 2015 г. (общо 118 000 души), приемат ангажимента си към комбинацията от различни музикални дискурси, както и съжителството на свободното време, бизнеса, разпространението и артистичните експерименти.

Добро доказателство за всичко това беше премиерата в петък на фестивала на Жан-Мишел Жар, пионер в сливането на музикални и визуални езици, които кацнаха в Барселона с монтажа на въздействието. Празник за ретината, който завладя гигантската равнина на SónarClub и издигна французите до пантеона на фестивалните герои. Сцената очевидно беше строга, с огромен екран на заден план и шест други, вертикални и полупрозрачни, разположени на преден план. В центъра французинът усука синтезатори, ескортиран от двама скуайъри, които добавиха мускули и ритмична сила към неговата плаваща, плъзгаща се електроника. И колкото и музиката му да звучи многократно като изгоряла сцена, именно свързването на изображението и звука, на мощните изблици на искрящи светлини и синтезатори на тръс, запазва Джар като изключителен магьосник на широкоформатна електроника и илюзионист на аудиовизуалната магия.

Мозайка за сътрудничество

Авторът на "Магнитни полета" дойде да издаде най-новата си работа, онази съвместна мозайка, която е "Electronica 2: The Heart Of Noise", и въпреки че не пропусна да отбележи протестиращ профил с този "Exit", в който си сътрудничи с Едуард Сноудън не отвращаваше забележителности като "Oxygène II", "Equinoxe IV" и "Oxygène IV" и "Equinoxe V". Най-хубавото обаче не беше неговата напречна визия за електрониката или сухият и ударен ритъм на "Brick London", ръката му в ръка с Нийл Тенант (Зоомагазин Момчета), а по-скоро монтажна магия, пълна с геометрични фигури, светлинни лъчи, изстреляни от сцената, лазерни струи, 3D финтове и накрая, шокираща и перфектна синхронизация между изображение и музика.

Най-лошото, без съмнение, че добра част от концерта му съвпадна с този на Анохни, който се разхождаше в другия край на стаята и прекомпозираше парчетата от синтетичната си протестна песен, облечен в нещо като пончо-бурка и с ранения си херувимски глас, по-разкрепостен от всякога. Морска промяна за някогашния лидер на Антъни и Джонсън, възродена като жена сред звучни електронни присадки и подкрепена на живо чрез близки проекции на жени, синхронизирани с гласа им. Електронна свръхчувствителност и войнствена сила.