Серджо Марти, вторник, 22 август 2017 г.

Холивуд винаги е имал етикета, че е повърхностно и жестоко място с много хора и затова има много новини за тормоз, пренебрегване на актрисата поради нейната възраст или физика, оттам идват съвети и смущаващ кастинг. Новини, които почти винаги обикновено засягат жените, защото да кажем очевидното, Холивуд (и на практика света) все още е място за мъже.

В епизод номер 53 на „Виновният феминист“ можете да чуете как актрисата Джема Артертън говори в подкаста срещу токсичното отношение, което Холивуд има пред тежестта на своите актриси. И как анекдот осъзнават, че е трябвало да отслабне за дадена роля, нещо, което би могло да бъде оправдано от характера, но студиото не се задоволи само с това и нае личен треньор и те я заснеха, докато тя тренираше за да се уверите, че е получил искания тип.

тренира

"Бях с този филм в Мароко и след две седмици те бяха като „Имаме нужда от личен треньор“. Те наеха някой, който дойде за една нощ, да бъде изключително мой личен треньор"казва британската актриса. Според Артертън, продуцентите на неназования филм я измериха и дори коментираха какво яде.

"И имаше ден, в който отидох да търся някакво предястие, което беше на снимачната площадка, и отидох да търся малко кайсии, сушени кайсии и мъж, голям, дебел, затлъстял производител беше като "Надявам се, че не ядете това" и казах "знаеш ли какво? Ще ям 20, после ще се прибера вкъщи и ще ям целия мини бар и след това ще изхвърля всичко".

10 жени, които са управлявали „Момичето на момичетата“ през последните десетилетия

1 Сан от „Принцеса Мононоке“

Вече е традиция във филмографията на Хаяо Миядзаки да дава глас и известност на жените, които стават незабравими. Независимо дали са вещици, царици или амазонки; всички те са склонни да станат основните предшественици на историята. В този смисъл „Принцеса Мононоке“ ни дава една от най-опустошителните и смели женски фигури във вселената на Гибли. Говорим за Сан, млад дивак, отгледан сред вълци, който се бори яростно за своите идеали. Нейната огромна сила и смелост я правят самодостатъчна и бойна жена, която постига това, което си поставя за цел, оставяйки възможно "спасители" мъжки.

две Луиз Сойер и Телма Дикинсън в „Телма и Луиз“

Комбинацията от бягство на женски автомобили с безводна, пустинна среда може да даде изключително ефективни резултати. Вече го видяхме в грандиозния „Mad Max: Fury Road“. Но преди това футуристично състезание да кацне на нашите филмови екрани, Ридли Скот вече е провел подобен тест в началото на деветдесетте. А Сюзън Сарандън и Гийна Дейвис изпитаха от първа ръка цената, която трябва да платят за бунт срещу мачо система в "Thelma & Louise".

3 Виан Роше в „Шоколад“

„Шоколад“ крие нежен и дълбок размисъл за личното освобождение. Далеч от конвенционалния модел на жена, която циркулира из гранясалия град Ланскет, главният герой на тази история се бори срещу всякакви шансове, за да постигне приемането на новата екосистема, в която е инсталирана. Защото Виан Роше (Жулиет Бинош) има доста малко инструменти, за да спечели доверието на много недалновидно село: Тя е непозната, самотна майка и има за цел да отвори магазин.

4 Беатрикс Кидо в „Убий Бил“

Черната мамба е свирепа, силна и може да откъсне очите на всеки съперник само с един поглед. Тя има душата на лидер и, разбира се, се вписва много добре във вселената на Куентин Тарантино: тя е решителна, смела и много темпераментна. Може би затова лицето му в крайна сметка е напоено с кръв неведнъж в сагата „Убий Бил“. От феминистка перспектива Беатрикс Кидо се отдалечава от най-конвенционалните стереотипи в рамките на пола, за да се превърне в фигура, която излъчва решение, независимост и сила.

5 Ерин Брокович-Елис в „Ерин Брокович“

Въпреки че филмът, режисиран от Стивън Содърбърг, не устоява много добре на времето (на повече от една „Ерин Брокович“ винаги изглеждаше надценен телефилм), може би един от персонажите, които са имали най-много да разкажат в областта на женското самочувствие и социалните пречки в началото на века. И то е, че въпреки получените хладки резултати, намерението на лентата беше добро: съставете портрет на новаторска, твърда, боец ​​и излизаща жена. Жалко, че сценарий, пълен с клишета и клишета, затрудни Джулия Робъртс.

6 Алис Абърнати в "Resident Evil"

Може би една от най-големите открития на филма се намира във факта, че той издига ролята на жените в една история, традиционно възлагана на мъжете.. Защото „Resident Evil“ решава да изостави тесторената и оставя смела Мила Йовович начело на кошмар с участието на несвързани зомбита и силни емоции. И подобно на Тринити в „Матрицата“ или Сара Конър в „Терминатор“, Алис Абърнати се появява като герой, с когото трябва да се има предвид.

7 Кларис Старлинг в "Мълчанието на агнетата"

Джоди Фостър композира един от онези портрети, които охлаждат кръвта и печелят привързаността на публиката. И постановката и режисурата на Джонатан Дем допринасят за това Нека се съчувстваме още повече на срамежлив характер, който трябва да направи дупка във вселена, пълна с хора. Но нека никой не се обърка, защото този агент на ФБР се оказва на поставената задача: американката изпълнява целите си задоволително, издържайки на ожесточения поглед на желанието от непоносимата си мъжка среда. Тормоз, който зрителят изпитва от първа ръка (гледната точка на филма отговаря на Кларис и следователно повече от един лигав говори с камерата).

8 Мария и майка й в „Солас“

„Solas“ от Бенито Замбрано е филм, който движи всеки, който се доближи до него. Използвайки най-социалното кино на Фернандо Леон де Араноа като основа, андалуският режисьор изгражда семейна картичка с два женски персонажа, които трябва да се изправят срещу утвърден и болезнен хетеропатриархат. И използвайки сантименталната връзка, която ги обединява, Мария (Ана Фернандес) и майка й (Мария Галяна) те ще трябва да успеят да избегнат многото мъже, които искат да ги репресират. Силно препоръчително.

9 Джес и Джулс в „Искам да бъда като Бекъм“

„Искам да бъда като Бекъм“ не просто ни запознава с млада, неопитна Кийра Найтли в началото на кариерата си. Посланието, включено във филма, режисиран от Гуриндер Чада, беше вдъхновяващо за поколение зрители, които се обърнаха към филма, мислейки, че всъщност става въпрос за футбол. Но в крайна сметка те се прибраха у дома с научения урок: няма мечти и желания, които не заслужават борба срещу фолклора и най-несправедливата и репресивна традиция.

10 Кати Уитакър в „Далеч от рая“

Тод Хейнс, абсолютен майстор на мелодрамата, за пореден път демонстрира своите способности за женска психология още през 2002 г. с „Далеч от небето“. Филмът, който ни отвежда в Кънектикът през 50-те години, разказва историята на домакиня, чиито принципи започват да се рушат, когато срещне сурова реалност, свързана със съпруга й. Като призрачен портрет, филмът изобщо не е пропилян: Кати Уитакър и многобройните й усилия да се утвърди в общество, което не я разбира, заслужават ясен преглед.

Въпреки че актрисата не казва по всяко време за какъв филм става дума, Преди това тя се оплака пред списание GQ за снимките на „Принцът на Персия: Пясъците на времето“, защото беше принудена да отслабне. Не би било странно, ако беше същият случай.

Все повече и повече случаи

Преди няколко дни трябваше да чуем как трябваше актрисата Chloë Grace Moretz издържайте се на жестоки коментари от съотборник, критикуващи вашата фигура, нещо, което завърши с младата актриса, която плаче между дуетите и след това се преструва, че нищо лошо не се е случило с тази звезда, която е и нейният романтичен интерес към филма.

Препоръчани статии

„Валериан и градът на хилядите планети“ води нестабилния испански бокс офис .