Музика: Марвин Хамлиш
Писма: Едуард Клебан
Либрето: Джеймс Къркууд, Никълъс Данте
СИНОПСИС
Сюжетът на A CHORUS LINE описва избора на осем танцьори от група от 26 души, за да образуват хорова линия. Управителят на сцената контролира движенията им от самата сцена или от сергиите и стимулира тяхната ревност и способности до решаващия момент на окончателния избор. Сред кандидатите е Каси, която беше любовник на Зак и която го остави да опита късмета си в Холивуд. Отначало Зак го отхвърля, докато останалите кандидати по реда на списъка отговарят на въпросите на режисьора, намиращ се в мрака. Илюзиите на танцьорите, техните разочарования, кавги и състезания по време на този процес на елиминиране, е темата на музикалното произведение.
ИСТОРИЯ
ХОРОВА ЛИНИЯ възниква от поредица танцови сесии и семинари, записани с танцьори от Бродуей. Група танцьори се срещнаха след репетиции за техните предавания, за да говорят за личния и професионалния си живот. Първата записана сесия се състоя на 18 януари 1974 г. в Упражняващия център „Николаус“ с 22 танцьори. Тези сесии бяха организирани от танцьорите Michon Peacock и Tony Stevens. Майкъл Бенет беше поканен да се присъедини към групата като наблюдател, но той бързо започна да наблюдава сесиите. От всички записани сесии са направени транскрипции и в крайна сметка се появява либретото за мюзикъл. Формирането на шоуто се осъществи чрез поредица от уъркшопове, по време на които материалът беше обработен и разработен. Първият семинар се проведе между август и септември 1974 г., а вторият беше през месеците януари и февруари 1975 г.
На 16 април 1975 г. се провежда първият предварителен преглед на мюзикъла в The Public Theatre - Estelle R. Newman Theatre, в рамките на Нюйоркския Шекспиров фестивал. Официалната премиера на Off-Broadway е на 21 май 1975 г. Постигнатият успех с всички разпродадени места мотивира монтажа да бъде прехвърлен на Бродуей. Той завършва представленията на Off-Broadway на 13 юли 1975 г., след 101 представления, а на 25 юли започва предишни представления в театър Шуберт на Бродуей.
Екранизацията на мюзикъла е издадена през 1985 г. Режисиран е от Ричард Атънбъроу, а Майкъл Дъглас е с участието. Филмът е комерсиален провал.
ПРОДУКЦИИ
Театър на премиера: Театър Шуберт
Дата на излизане: 19.10.1975 г. (предишен от 25.07.1975 г.)
Крайна дата: 28.04.1990
Брой функции: 6137
Оригинален артистичен и творчески екип:
Произведено от Джоузеф Пап, съвместно с Plum Productions, Inc. Първоначално продуцирано за Нюйоркския фестивал на Шекспир.
Посока: MICHAEL BENNETT
Музикален режисьор: DONALD PIPPIN
Оркестрации: BILLY BYERS, HERSHY KAY и JONATHAN TUNICK
Хореография: BOB AVIAN и MICHAEL BENNETT
Сценография: РОБИН ВАГНЕР
Костюми: THEONI V. ALDREDGE
Осветление: THARON MUSSER
Звук: ABE JACOB
Преводачи:
Рой: SCOTT ALLEN
Шийла: КЕЛИ ЕПИСКОП
Зак: РОБЪРТ ЛУПОН
Франк: МАЙКЪЛ СЕРЧЕЧИЯ
Триша: DONNA DRAKE
Майк: УЕЙН КИЛЕНТО
Ричи: РОНАЛД ДЕНИС
Кони: BAAYORK LEE
Даяна: PRISCILLA LOPEZ
Cassie: DONNA McKECCHNIE
Боби: THOMMIE WASLH
Бебе: NANCY LANE
Маги: Кей КОЛ
Дон: РОН КУЛМАН
До: ДОН ПЕРСАСИ
Кристин: RENEE BAUGHMAN
Вал: PAMELA BLAIR
Пол: САМИ УИЛЯМС
Лари: CLIVE CLERK
Буч: CHUCK CISSEL
Том: Бранд Едуардс
Лоис: КАРОЛИН КИРШ
Марка: МАСОН КАМЕРОН
Грег: МИХЕЛ СТУАРТ
Вики: КРИСИ ВИЛЗАК
Информация от интерес:
Преди да започне представления в театър Шуберт, мюзикълът е премиерен в The Public Theatre на Off-Broadway на 21 май 1975 г., където има абсолютен успех с всички разпродадени места, което накара продуцентите да решат да го преместят в театър от Бродуей. Общественият театър е домакин на общо 101 представления до 13 юли 1975 г.
Когато продукцията приключи в театър Шуберт, ХОРОВА ЛИНИЯ държи рекорда за най-дълго излъчваното шоу на Бродуей, рекорд, който държи до 1997 г., когато е надминат от CATS, а по-късно и от ФАНТОМА НА ОПЕРАТА през 2006 г. Монтажът е номиниран за общо 12 награди Тони през 1976 г., печелейки в 9 категории.
Награди:
9 награди Тони 1976: Най-добър мюзикъл, Най-добра режисура на мюзикъл (Майкъл Бенет), Най-добра книга (Джеймс Къркууд, Никълъс Данте), Най-добър резултат (Марвин Хамлиш и Едуард Клебан), Най-добра хореография (Боб Авиан и Майкъл Бенет), Най-добра актриса (Donna McKechnie), Най-добър поддържащ актьор (Sammy Williams), Най-добра поддържаща актриса (Kelly Bishop), Най-добър дизайн на осветлението (Tharon Musser)
5 награди за драматично бюро 1976: Най-добра книга (Джеймс Къркууд, Никълъс Данте), Най-добър резултат (Марвин Хамлиш и Едуард Клебан), Най-добър режисьор (Майкъл Бенет), Най-добра хореография (Боб Авиан и Майкъл Бенет), Най-добра актриса (равенство между Кели Бишоп ) и Дона Маккени)
1 награда Пулицър 1976: Най-добра драма
1 награда за драматични критици в Ню Йорк 1976: Най-добър мюзикъл
1 Награда Тони 1984: Специална награда за това, че се превърна в най-продължителното шоу в историята на Бродуей.
Театър на премиера: Театър Royal Drury Lane
Дата на излизане: 22.07.1976 г. (предишен от 19.07.1976 г.)
Крайна дата: 31.03.1979
Брой функции: 903
Оригинален артистичен и творчески екип:
Продуциран от Майкъл Уайт. Първоначално продуциран от Шекспировия фестивал в Ню Йорк
Посока: MICHAEL BENNETT
Музикален ръководител: JOHN BROWS
Оркестрации: BILL BYERS, HERSHY KAY, JONATHAN TUNICK
Хореография: BOB AVIAN, MICHAEL BENNETT
Сценография: РОБИН ВАГНЕР
Костюми: THEONI V. ALDREDGE
Осветление: THARON MUSSER
Звук: ABE JACOB
Преводачи:
Рой: НЕ СИМИОНЕ
Шийла: ДЖАНЕ СЪМЕРХАЙС
Зак: РОНАЛД МЛАД
Франк: ТРОЙ ГАРЗА
Триша: НАНСИ ДЪРВО
Майк: JEFF HYSLOP
Ричи: A.WILLIAM PERKINS
Кони: ДЖЕНИФЪР АН ЛИ
Даяна: ДЖИНА ПАГЛИЯ
Каси: ПЕСЕН РОВЕТА
Боби: РОН КУРОВСКИ
Бебе: MIRIAM WELCH
Маги: БЕТИ ЛИНД
Дон: БРАНД ЕДУАРДС
До: СТИВ БАНМАН
Кристин: КРИСТИН БАРКЪР
Вал: MITZI HAMILTON
Пол: TOMMY AGUILAR
Лари: Т. МАЙКЪЛ РИЙД
Буч: KEN ROGERS
Лоис: WENDY MANSFIELD
Марка: TIMOTHY SCOTT
Грег: МАРК ДОВИ
Вики: НАНСИ ДАФГЕК
Награди:
1 награда Оливие 1976: Най-добър мюзикъл
1 Лондонска вечерна стандартна награда 1977: Най-добър мюзикъл
Театър на премиера: Театър Тиволи
Дата на излизане: 13.12.1984
Крайна дата: 02/1985
Оригинален артистичен и творчески екип:
Произведено от International Productions
Испанска версия: NACHO ARTIME и JAIME AZPILICUETA
Преводачи:
ЖОСЕ МАРТОНЕЗ
МАРСИАЛ ГОНСАЛЕЗ
МИШЕЛ БЕТА
АНТОНИО ИГЛЕЗИИ
PACO MORALES
RAIMUNDO YÁÑEZ
Информация от интерес:
Продукцията в Испания на A CHORUS LINE, която имаше бюджет от 75 милиона песети, беше дело на специално създадена компания International Productions, съставена от различни хора, включително бизнесмени като Карлос Армеро или Алваро Клемарес, персонажи от света на театър и музика, като Джоан Мануел Серат или мотоциклетиста Анхел Нието.
Компанията от изпълнители на шоуто беше съставена от група от около 30 танцьори от северноамерикански произход. Причината да не се наемат испански танцьори и да има северноамерикански актьорски състав беше, че според една от клаузите за прехвърляне на права на A CHORUS LINE, тя установява, че кастингът трябва да бъде контролиран от делегат от Съединените щати. Мениджър беше титулярният хореограф на оригиналната американска компания Рой Смит. След прослушване в Барселона и Мадрид в продължение на два месеца, той смята, че не е намерил правилните актьори и трябва да прави кастинги в Лос Анджелис и Ню Йорк с испаноезични хора.
По повод премиерата на A CHORUS LINE в Барселона, Nacho Artime заяви пред медиите: „Ключът към успеха на A Chorus line е да бъде перфектно произведение от този вид, истинска класика на северноамериканския мюзикъл ", казва Начо Артиме. "И музиката, и сценарият, както и работата на танцьорите или сценографията, представляват хармоничен ансамбъл и шедьовър на музикалния театър. Но аз не смея да гарантирам успеха му в Испания, защото се занимава с тема, която не е твърде популярен сред нас.; собственият свят на танцьорите и техните усилия за успех. Не е като операта EVITA, например, персонаж, с когото всички сме запознати ".
Седмица след премиерата в Барселона имаше противоречия относно възможен актьорски състав от актьорската група, които настояваха за два почивни дни в седмицата. Компанията, отговорна за шоуто, отдаде проблемите на факта, че репетициите преди премиерата бяха много тежки, което доведе до премиерата със значителна физическа умора, увеличена с четирите сесии през уикенда. И накрая, конфликтът беше разрешен чрез решение на компанията и артистите по взаимно съгласие, преустановяване на нощното представяне на 18 декември, за да даде на компанията почивка.
След двумесечно представяне в „Тиволи“ постановката може да се види в театър „Монументал“ в Мадрид, където премиерата му е на 19 февруари 1985 г. и ще продължи до 30 март същата година (първоначално премиерата е била насрочена за 16 февруари, но трябваше да бъде отложено за три дни поради повреда в електронния механизъм на комплекта). Хайме Азпиликуета, в интервю за todoMUSICALES, заяви, че "не се е получило добре нито на едно от двете места. Това беше голям финансов провал, защото на всички трябваше да се плащат дневни, хотели, пътувания." Тъй като актьорският състав беше сформиран от хора от САЩ.
Театър на премиера: Театър Джералд Шьонфелд
Дата на излизане: 10/05/2006 (предишен от 19.09.2006)
Крайна дата: 17.08.2008
Брой функции: 777
Оригинален артистичен и творчески екип:
Продуцирано от Vienna Waits Productions
Посока: BOB AVIAN
Музикален режисьор: PATRICK VACCARIELLO
Оркестрации: JONATHAN TUNICK, BILL BYERS, HERSHY KAY
Хореография: BAAYORK LEE
Оригинална хореография на MICHAEL BENNETT и BOB AVIAN
Сценография: РОБИН ВАГНЕР
Костюми: THEONI V. ALDREDGE
Осветление: THARON MUSSER
Звук: ACME SOUND PARTNERS
Преводачи:
Рой: ДАВИД БАУМ
Шийла: ДЕЙДР ГУДУИН
Зак: МАЙКЪЛ БЕРЕС
Франк: ГРАНТОВ ОБРАБОТИТЕЛ
Триша: МИШЕЛ АРАВЕНА
Майк: JEFFREY HOWARD SCHECTER
Ричи: Джеймс Т. ЛАН
Кони: ЮКА ТАКАРА
Даяна: НАТАЛИ КОРТЕЗ
Каси: ШАРЛОТА Д'АМБУАЗ
Боби: КЕН АЛАН
Бебе: АЛИЗАН ПОРТЪР
Том: МАЙК КАНОН
Маги: МАРА ДАВИ
Дон: БРАД АНДЕРСЪН
До: ТОНИ ЯЗБЕК
Кристин: CHRYSSIE WHITEHEAD
Вал: JESSICA LEE GOLDYN
Пол: JASON TAM
Лари: ТАЙЛЕР ХАНС
Буч: E.CLAYTON CORNELIOUS
Лоис: НАДИН ИСЕНЕГЕР
Марк: ПОЛ Макгил
Грег: МАЙКЪЛ ПАТЕРНОСТРО
Вики: ЛОРИН ЛАТАРРО
Информация от интерес:
777 функциите са разделени на 18 предишни функции и 759 редовни функции.
Монтажът дойде на Бродуей след кратък престой в Сан Франциско и след премиерата си в Ню Йорк възстанови цялата си инвестиция само за 19 седмици. Тя получи две номинации за Тони, за най-добро възраждане на мюзикъл и за най-добра поддържаща актриса за Шарлот д'Амбоаз, въпреки че не спечели нито една от двете награди.
На 15 април 2008 г. Марио Лопес се присъединява към продукцията, играеща героя на Зак.
ХОРОВА ЛИНИЯ
Театър на премиера: Лондонски театър „Паладиум“
Дата на излизане: 19.02.2013 г. (предишен от 02.02.2013 г.)
Крайна дата: отвори
Оригинален артистичен и творчески екип:
Продуцирано от Марк Гушър, Адам Кенрайт, ACT Productions, Тим Лоусън, Даниел Спароу и Майк Уолш Продакшънс по специална договореност с Джон Брелио и A Chorus Line Broadway
Концепция, хореография, режисура: MICHAEL BENNETT
Хореография, режисура: BOB AVIAN, LEE BAAYORK
Сценография: РОБИН ВАГНЕР
Костюми: THEONI V ALDREDGE
Оригинален дизайн на осветлението: THARON MUSSER
Адаптация на светлинния дизайн: НАТАША КАЦ
Устни преводачи:
Зак: ДЖОН ПАРТРИДЖ
Cassie: SCARLETT STRALLEN
Шийла: ЛЕЙГ ЦИМЕРМАН
Даяна: VICTORIA HAMILTON-BARRITT
Триша: ДЖОРДЖИ АШФОРД
Буч: СПОРЕД ФАВОЛ
Марк: ХАРИ ФРАНЦИС
До: SIMON HARDWICK
Рой: МАРК ЛЕСЛИ
Бебе: DAYY MAYWOOD
Лари: ALASTAIR POSTLETHWAITE
Грег: АНДИ РИЙС
Майк: АДАМ САЛТЪР
Кони: ALEXZANDRA SARMIENTO
Том: МАЙКЪЛ СТИДЪН
Маги: ВИКИ ЛИ ТЕЙЛОР
Франк: JON TSOURAS
Дон: ГАРИ УОТСЪН
Пол: ГАРИ ДЪРВО
Люлки: REBECCA GIACOPAZZI, GENEVIEVE NICOLE, ASHLEY NOTTINGHAM
Свързана информация
За да модифицирате или попълните данните в този файл, първо трябва да удостоверите като регистриран потребител на todoMUSICALES
- Започват финални прослушвания за хорова линия в Малага
- Антонио Бандерас търси артисти за хорова линия, пиесата, която ще открие театър Сохо
- База данни за затлъстяването; СТАТИСТИКА ИНСТРУМЕНТ ОТ ОРКЕСТЪР
- Така реагира тялото ви, когато се храни с нездравословна храна - infobae
- 10 хранителни факта, за да направите вашата диета напълно ефективна