Преглед на аниме „Кулата на Бог“, адаптация на корейския уебсайт на SIU.
В началото на миналия сезон ви оставихме някои първи впечатления от Кула на Бог, но все още трябваше да прегледаме цялата поредица. Искахме обаче да направим нещо малко по-различно. Говорейки по темата, ние измислихме идеята да направим анализ заедно. И двамата с Адриан, Лакуна, следвахме поредицата, но имахме доста различни мнения. Разбрахме, че рецензията ще бъде много по-пълна и интересна, ако включим и двете гледни точки.
Имахме няколко начина да направим този анализ, но в крайна сметка останахме с този формат, който смятаме, че е много по-приятен за вас, читателите. Той е структуриран почти като разговор, отколкото като собствен анализ. Но това не означава, че по време на статията оценяваме силните и слабите страни на поредицата.
Опитахме се да избягваме да правим големи спойлери в статията, въпреки че е неизбежно да има някои незначителни такива. Следователно, ако все още не сте гледали сериала и предпочитате да си спестите каквото и да е разваляне, не забравяйте това Кула на Бог Предлага се в Crunchyroll.
Tower of God отваря забраната за аниме адаптациите на manhwa
Лакуна: Аз съм редовен читател на manhwa и уеб рисунки като цяло, така че чаках като дъжд през май, че аниме адаптациите на тези произведения ще започнат да се появяват. Не за първи път корейски комикс е адаптиран към аниме, но Излизането на Crunchyroll на сцената ни кара да мечтаем за възможността това да се превърне в навик обичайно. Благодарение на славата, която я предшества, Tower of God беше един от фаворитите за изстрелване на началния удар.
Започнах да чета тази творба преди около 5 години и я следвам и до днес, въпреки че интересът ми към нея варира с времето. Историята започва от сравнително проста предпоставка, но все пак успя да привлече много хора. Може би защото създава огромен свят с много сложна и доста оригинална операция. Освен това, въпреки че много неща са се развили от началото на работата, това, което не се е променило, е ореол на мистерията което го заобикаля, резултат от почти натрапчивия инат на автора да разкрие тайните на сюжета-капкомер.
Прехвърлянето на тези специални характеристики към анимето не беше лесна задача, истината е, а усещането, което ми остана в края на поредицата, е, че те са го постигнали само донякъде повърхностно. Изглежда, че не съм единственият, който мисли по този начин, защото се появиха по-критични гласове с аниме, особено сред последователите на манхва. Но това все още е пристрастна гледна точка и затова ми беше интересно да знам мнението на някой, който е дошъл до анимето, без да знам нищо за оригинала.
Фантастично аниме, различно от останалите
Адриан: Лакуна знаеше Кула на Бог от самото му създаване, докато аз не знаех абсолютно нищо за сериала. Няма да ви заблуждавам, че гледайки ремаркетата, не разбрах, че това идва от манхва. Изглежда като шега, но не е така. Научих, че анимето идва от манхва ден-два преди премиерата, но за времето, което остава преди да бъде пуснато, няма да го чета - мързел приятели, мързел -.
Както можете да предположите, стигнах до това аниме напълно девствено - с изключение на ремарке - и със сигурност ме изненада към по-добро. Свежа анимация с личност, дизайн на персонажа, който прави главната роля нещо уникално. История, започнала с много съмнения, които се обработват майсторски през първия епизод - това е нещо важно, ако нямаме друг 18ако -. И музиката, огромно чудо, особено темата, която представя сериала.
С всичко това в шейкъра - и някакво малко нещо, което ще оставя за по-късно - останах с много нова серия, няма да заблуждавам приятелите си. И накрая, след няколко сезона излезе фантастично аниме, което не беше същото като другите. Аниме, което от първия епизод излъчва личност. От неговата история, че въпреки че това е пътят на героя, който виждаме отразено в хиляда и една поредица, Вече не е толкова начинът на героя, а пътят на героите, знаци, които Те не трябва да помагат само на главния герой, те имат история зад гърба си, цели, разочаровани мечти, търсения за отмъщение, отговори.
в обобщение, те имат собствен живот и те не трябва да запълват празнините. Светът е богат и разнообразен, но е скрит, така че да не отклонявате вниманието си от основния сюжет. Мистерии, които ви оставят да се чудите седмица след седмица, нови герои, които внасят още повече живот във Вселената на Кула на Бог . С всичко това, Най-накрая мога да кажа, че се появи напълно оригинално фентъзи аниме .
Поддържа феновете любопитни през загадките му
L: Чудя се дали, когато започнах да чета манхва, имах също толкова ентусиазъм, колкото Адри с анимето ... Вярно е, че по някакъв начин Божията кула е глътка свеж въздух. Контекстът, в който е поставена историята, е далеч от типичните средновековни фентъзи настройки, наблюдавани в половината от днешното аниме, и това се оценява. Това, което видяхме досега, е само малка част от историята, тъй като тя е адаптирана само до глава 78 от манхвата. И до днес творбата преминава през половин хиляда глави и не показва признаци, че е близо до края си.
Tower of God живее дълго, за да запази феновете любопитни през своите мистерии. Когато за втори път се изправям пред началото на историята, не успях да се насладя на онова чувство на недоумение и изненада, което всички ние изпитваме в началото. Все още е добре да погледнете назад и да си спомните откъде е дошло всичко, защото историята е станала толкова голяма, че е лесно да се забрави.
Историята на Бам: историята за неговия инат
ДА СЕ: През първите две глави това, което породи най-много съмнения в мен, беше нейната история. Толкова загадъчният му въздух и този тон на задаване на толкова много въпроси без логични решения от пръв поглед ми напомни твърде много 18ако, сериали, които не си спомням с особена обич. Но Кула на Бог бързо се отдалечава от този тоник, като ни дава бързи отговори на малки загадки по задоволителен начин.
Едно нещо, което трябва да стане ясно от самото начало, ако искаме да говорим за история: Анимето е разделено на историята на Бам и историите на неговите спътници . От една страна, историята на Бам, човекът, който влиза в кулата с цел да намери Рейчъл, за която бихме могли да кажем, че е неговият първи и единствен приятел - поне през първите глави -.
Неговата история е ... Как да го кажа? Голяма глава? По-скоро директен, в смисъла на целта на Бам. Бам иска да види Рейчъл отново и по време на всеки епизод Бам повтаря фразата „Няма да спра, докато не намеря Рейчъл“. Това не е лошо, Едно парче Той използва тази идея от 1997 г., но го прави по различен начин. В Едно парче крайната цел на поредицата е в далечината и те се приближават малко по малко, сякаш всъщност търсенето на One Piece е второстепенна цел. Но в Кула на Бог това е постоянно чукане, което става доста уморително и резултатът от тази среща е малко трюфел.
За щастие, историята, която наистина крие, е тази на второстепенните герои, които, освен че поставят нови мистерии и много интересни сюжети, носят живот във Вселената на Кула на Бог . Знаейки, че в кулата има много видове, с техните обичаи, езици, проблеми като расизма в техните раси, прави Кула на Бог свят, който ви кани да искате да бъдете изследвани.
Tower of God, аниме ревю
Поддържащи герои Вдъхнете живот във Вселената на Кулата на Бог
L: Лесно е да се намери харесване на няколко от поддържащите герои, защото те получават много внимание. Няма протагонист, който да ги засенчи, както в други аниме, и това на теория е добре. Проблемът е, че това се случва, защото Бан е малко слабичка. Толкова е нежен като протагонист, че можете да го смените за метла с перука и едва ли ще забележим разликата. В манхва се взема поне някаква точна епична реч, но в анимето дори това е заредено.
Говорейки за страхотни елиминирани речи, Рак има няколко, които те напълно пренебрегнаха. В оригиналната творба персонажът излъчва решителност и харизма, но голяма част от това се губи в прехода към аниме. Предпочитаха да поставят много шутови сцени шоколадояд . Решение, което не мога да осмисля. Рак е може би най-кървавият случай, но той не е единственият герой, който се е представил зле в адаптацията.
ДА СЕ: Рак, от това, което Лакуна ми каза извън камерата - по-скоро текст - е наистина интересен герой в оригиналната творба, но в адаптацията към аниме той много страда. Бих искал да го потвърдя на сто процента, но прочетох само една от речите, които Рак произнася в манхва, и това показва, че алигаторът може да е бил един от най-интересните герои в пиесата. Но, както споменава Лакуна, то се свежда до a шоколадояд .
Но Рак не е единственият герой, който получава известна промяна. По-голямата част от героите - от малкото, което съм виждал за манхвата - получават промени, но не на ниво разказ, а естетически.
Естетика със собствена идентичност
L: Въпросът е, че качеството на чертежа на манху в началото е било малко съмнително. В този смисъл, аниме дизайните са забележително подобрение, макар че беше шокиращо да открият странната естетика, която те придаваха на сериала. Още от първия момент знаех, че ще ми трябват няколко епизода, за да свикна. Чакането се отплати отчасти и сега мога да кажа, че вече не се мръщя с онези назъбени контури на линии и цветовата палитра, която използва. Те са част от личността му и му придават отличителен щрих, който изобщо не е лош. Но след 13 епизода има нещо, което не съм успял да асимилирам и продължава да скърца по ужасен начин всеки път, когато го видя: липсата на сенки в героите.
Обяснявам. Обикновено в аниме виждаме сенки в чаршафите на облеклото и в ъглите на тялото на героите, в допълнение към цветовите градиенти. Това им придава дълбочина и детайлност. В Кулата на Бог няма. По-скоро има две: под клепачите и на врата. Краят. Забавното е, че това се случва само с героите, но не и с настройките или обектите - нито с змиорката от първия епизод. Ясно е, че това е художествено решение, но според мен контрастът е донякъде грозен, дори и със слаб външен вид и отнема своето върху анимацията, която губи яркостта.
Дизайн на герои, които ни казват за тях
ДА СЕ: Това, което казва Лакуна, е реалност като храм. Но вместо това мисля, че това е една от силните му страни. Тази толкова бедна на очертания и градиенти естетика придава на сериала собствена идентичност. Да не говорим, че дизайнът на героите, в сравнение с манхвата, говори много повече от някои персонажи.
Tower of God, аниме ревю
За да ви дадем няколко примера, нека поговорим за Androsi и Hoh. Слагам тези примери, защото мисля, че те са най-ясни. Хох е герой, чиято цветова палитра не се залепва или залепва. Руса коса, тен, докосващ цвета на глината, и бели дрехи. Не забравяйте характерния му червен рог. Не неговата цветова палитра се откроява от Hoh, а комбинацията му от ангелски и демонични черти. Неговата руса коса и чисто бяло облекло много приличат на изображенията, които виждаме на ангелите в църквите. От друга страна, ние имаме неговия тен и онзи червен рог, който ни предупреждава, че той не е надежден човек.
Освен любопитен факт, преглеждайки Twitter, намерих и изображение на сцена от осма глава, където Бам се среща на масата, за да хапне със своите спътници. Вижте къде седи Хох и след това потърсете представянето на Да Винчи Тайната вечеря.
С Hoh можем да видим намеренията му от дизайна на неговия характер, но Endorsi? В Endorsi първо имаме най-големия подобряване на на историята на анимацията при адаптиране на персонаж от манхва към аниме. С новия дизайн се разбира от първия момент, че това е герой, който е роден да се откроява. Най-тънкият герой, с най-живата цветова палитра, единственият герой с градиенти на лицето. Те ни учат от първия момент, в който я виждаме - без качулка или каквото и да било - че от малка са я учили да се откроява. Нейните токчета, нейният начин на говорене, всичко ни подсказва, че тя не е като останалите, че идва от високо раждане. И единственото важно семейство, споменато по време на откриването на баровете на поредицата, беше ...? Е, имаш го.
В действителност, по-голямата част от дизайните са поне приемливи. Няма повторени и поне са любопитни, тъй като има много второстепенни знаци, които не са човешки, като Бам, Кхун или Шибишу. Сега това, което печелите в дизайна на героите, губите в нещо наистина важно.
Напрегната анимационна хореография и прекрасен саундтрак
L: Всъщност има нещо, което не успя да убеди никой от нас и е свързано с анимацията. Внимавайте, не че анимацията е лоша на техническо ниво, като цяло тя остава на доста прилични нива, с някои особено добри моменти. Проблемът е в анимационната хореография. Много от екшън сцените в поредицата са малко скучни и липсват в сила. Малко полезно е, че карат героите да скачат във въздуха, ако изглежда, че най-основните удари и движения се извършват без желание. Но не всичко е по вина на анимацията, посоката на звука също е частично отговорна, което не успя да даде действие на въздействието.
Tower of God, аниме ревю
ДА СЕ: Точно при ударите липсва сила и посока на звука ... да кажем, че е така. Което ме притеснява, защото Мисля, че саундтракът му е прекрасен. Въвеждащата тема на поредицата ни отвежда изцяло в това, което ще бъде първият епизод. Онзи вход с тимпаните и припева, придаващ мистерия на парчето. Дългите мълчания, но необходими за пораждане на съмнения. И от съмнение сериалът продължава.
Няма да навлизам твърде дълбоко в музиката, защото говоренето за музика в текст е малко сложно, главно поради формата. Искам само да погледнете уводната песен от поредицата, Принцесите на Джахад, и след това обърнете внимание на всяко друго парче от поредицата.
Кевин Пенкин има същото чукам Hiroyuki Sawano: нека едно парче бъде основното, а останалите парчета се въртят около него. Това е много глупав малък детайл, но трябва да го подчертая, тъй като по-голямата част от саундтрака се основава на почти хипнотична тема.
Измерва ли се като адаптация?
L: Tower of God има страхотна музика, няма да съм тази, която ще я отрече. Специалният стил на Кевин Пенкин изглежда страхотно на аниме с толкова странна обстановка. Някои от темите, които се чуват в цялата поредица, могат да подобрят сцени, които сами по себе си са били донякъде скучни. Това е добър саундтрак, въпреки че би засиял повече в серия с малко повече сила.
Поглеждайки назад, осъзнавам, че съм накарал сериала да падне от магаре и не е, че не го харесвам. Това не е изключително аниме, но може да се види. Той е забавен, любопитен към неговия свят и неговите оригинални елементи и с някои доста готини герои. Проблемът ми с него е това Намерих го разочароващо като адаптация. Не съм голям фен на тази работа, но съм голям фен на манхвата като цяло и бих искал от анимето да е излязло нещо по-добро. Потенциал имаше.
Моята препоръка към феновете е следната: Ако сте виждали Кулата на Бог и ви е харесала, съветвам ви да прочетете манхвата, защото ще намерите много сочни подробности, които не са били отразени в анимето. Ако не ви хареса, препоръчвам ви също да погледнете, защото може да промените мнението си за историята.
Историята зад Кулата
ДА СЕ: Божията кула е за мен глътка свеж въздух. Фентъзи жанрът започва да се нуждае от нещо повече от същото средновековно фентъзи аниме, което сме виждали хиляда и един път на сезон. Той ни предложи интересна история, че макар да пада от време на време в скали, не беше тежък, защото това, което ви казваха, беше минимално интересно.
Като адаптация не знам дали е напълно добра. Вече го споменах и преди, от оригиналното произведение четох само речта на Рак и видях сравнение на дизайна на характера на манху и анимето. Така че не мога да ви кажа дали работи като адаптация или не. Но мога да ви кажа как работи като аниме.
Неговите герои са интересни и привлекателни, както и саундтрак, който улавя. Но на сериала липсва сила в най-важните моменти, не поради анимацията, която доставя, но в тези ключови моменти липсва нещо. Това дори така Заслужава си за историята зад Кулата.