Испанци

Chloë Grace Moretz "подрива" трилър кодовете в "Greta"

Кадър, предоставен от Focus Features, където актрисата Chloë Grace Moretz се появява в ролята на Frances McCullen, по време на сцена от филма на ужасите "Greta", който е представен като една от основните новости на билборда този уикенд. EFE/Shane Mahood/Фокусни характеристики/САМО РЕДАКЦИОННА УПОТРЕБА/БЕЗ ПРОДАЖБИ

chloë

Лос Анджелис, 28 февруари (EFEUSA) .- Без сексуални или властни интриги, с три жени като главни герои и с Изабел Юпер като враг и наслаждавайки се на всеки изстрел, актрисата Chloë Grace Moretz каза пред EFE, че има интерес да участва във филма „Грета „защото му позволи да играе с обичайните кодове на психологическия трилър.

„Наистина исках възможността да взема жанр, който обичам, но също така имам способността да го подривам и да го правя, например, върху три жени“, коментира Морец (Атланта, 1997) в телефонно интервю.

"Грета", която се открива този уикенд, избягва от някои клишета на холивудските трилъри за мании и паранои: няма ревниви гаджета, няма сексуални заговори, няма скрити тайни на младостта или семействата, оспорващи наследството.

„И вместо Антъни Хопкинс имате Изабел Юпер“, иронизира тази актриса, която, въпреки че е много млада, вече има дълга кариера на големия екран с филми като „Kick-Ass“, „Let Me In“ (и двете 2010) и "Кари" (2013).

С режисьора Нийл Джордан, носител на „Оскар“ за най-добър оригинален сценарий за „Играта на плача“ (1992), командващ операциите, „Грета“ започва много сладко със срещата между Франсис (Морец), млада жена в Ню Йорк която работи като сервитьорка и Грета (Хупер), тиха дама, която живее в уединение.

Но какво би могло да бъде началото на меланхолична комедия за изминалото време и приятелството между две жени от различни поколения се превръща вместо това в мрачен трилър, след като милата Грета разкрива, че в нея има нещо много тъмно.

"Когато се запознаем с Франсис, изминаха само седем месеца, откакто майка й почина. Сърцето й е на много трудно място и тя мълчаливо носи голяма тежест на раменете си", описа преводачът.

Следователно, когато случайността го накара да срещне Грета, която изглежда като очарователна и привързана дама, тя е „отворена“ и „любезна“.

Морец подчерта човечността на героя си и как "когато погледне злите очи на Грета, не е като да може да разбере откъде идва, но се опитва да намери състрадание към чудовището.".

"Този филм, дълбоко в себе си, е история за самотата и загубата", каза той.

Срамежлива, без партньор и без особен интерес да се събира с приятели, Франсис е ежедневно придружавана само от съквартирантката си Ерика (Майка Монро), която затваря женския триъгълник на „Грета“.

Ето защо, според Морец, филмът пада и предполага, че „с повече години самота и болка Франсис може да бъде следващата Грета“.

Филмът умишлено играе двусмислено, както в изобразяването на своите герои, така и формално, тъй като в определени моменти сериозно зачита правилата на психологическия трилър, а друг път се подиграва и подиграва с тях до степен, че се доближава до черна комедия.

В този смисъл Морец подчерта работата на Нийл Джордан и увери, че „Грета“ му напомня за „In Dreams“ (1992), филм на ирландския режисьор, в който Анет Бенинг и Робърт Дауни младши участват в неговия състав.

„Аз съм голям фен на Нийл, откакто видях„ Интервю с вампира “(1994), каза актрисата за режисьор, който според нея комбинира сценариите на трилърите с„ версия на тъмната история “, и който също знае „обърнете внимание на героите и техните емоционални взаимоотношения“, без да пренебрегвате, че филмът му е „много забавен“.

Така или иначе, един от големите стимули на Морец за този филм беше да се изправим лице в лице с пищна и сензационна Изабел Юпер в ролята й на злата Грета.

"Тя се интересуваше от това, което мисля и искаше да проведе открити дискусии с мен. Беше невероятно любопитна", възхитено каза Морец от харизматичния френски преводач.

Накрая Морец, който също призна, че е голям фен на Ейми Адамс, също обърна внимание на почти изцяло женския състав на "Грета" и посочи, че заедно с други филми като "Излез" (2017), този филм показва „модерен“, „интересен“ и „променлив“ подход към това, накъде се насочва Холивуд днес.