Това е летящ музей, който пътува в опаковки и преминава границите благодарение на милионерската застраховка. Техните средства не са количествено определени, но те добавят хиляди произведения, които ще пътуват днес към техните дестинации. Това е музеят на творбите, отпуснати от институции по света, за чието удобство експертите не могат да се съгласят и който е принудил директорите на европейските музеи да изготвят поредица от правила.

Заемът на произведения на изкуството е нарастващо и неудържимо явление, което разделя експертите: за някои трансферите застрашават целостта на произведенията на изкуството, които въпреки всички взети предпазни мерки винаги страдат при прехвърлянето. За други прехвърлянето на парчета е неизбежен ангажимент към света на изкуството и е единственият начин големите музеи да продължат да увеличават своя брой посетители, благодарение на търсенето на временни изложби. Но дали е удобно или не, навикът да се дават на заем произведения на изкуството вече е записан със златни букви в дневния ред на големите музеи. И цифрите говорят сами за себе си.

световни

Например музеят Reina Sofía е посетил около две хиляди произведения през 2000 г., докато е отпуснал около седемстотин главно на музеи в Обединеното кралство, Германия, Франция, САЩ и Япония. Сред най-важните парчета, напуснали институцията, са две скулптури на Пабло Пикасо: "Жена в градината" и "Дамата, която предлага".

Музеят Прадо от своя страна е получил около 150 творби, включително шест картини на Ван Дейк за изложбата „Веласкес, Рубенс и Ван Дейк“ и три от Веласкес като „Фелипе IV“ от Националната галерия в Лондон. Миналата година първата испанска галерия отпусна близо 400 творби, включително 53 от Гоя за изложбата, която се проведе в Рим. Един от най-противоречивите заеми от Prado беше даден именно за тази изложба, за която беше позволено да напусне галерията, по-малко от месец след закупуването й, на дългоочакваната "Condesa de Chinchón".

ИЗКУСТВО В ТАНЦ

Според Русия, според Диего Мери, данните за 1999 г. (тези за миналата година все още не са на разположение) показват, че най-емблематичният му музей Ермитаж е изпратил значително повече произведения от броя на получените картини. По този начин, общо 2163 творби остават извън Зимния дворец в Санкт Петербург през 1999 г., по-конкретно в 18 изложби в руски музеи и 59 от чужди страни като Испания, Италия, Франция, Белгия, Ватикана, САЩ, Германия, Великобритания Великобритания, Финландия, Швейцария, Холандия и Япония. В замяна Ермитажът получи 1451 творби за временни изложби. Третяковската галерия от своя страна отпусна 70 творби, включително картините на Марк Шагал, изложени в Испания като „Изглед от прозореца на Витебск“ или „Фризьорът“. За разлика от това в московската галерия са получени 2373 парчета от руски музеи или от страни от бившия Съветски съюз, тъй като Третяков е музей на руското изкуство.

СЕДЕМ ЧАСТИ ЗА ИСПАНИЯ

Хуан Мануел Коста потвърждава, че не е било лесно да се съберат данните за Лондон, тъй като галерията Тейт е разделена на две: Тейт Британия и Тейт Модерн и данните за движенията на произведения на изкуството в момента не са налични в някоя от двете институции. Другият голям лондонски музей, Националната галерия, отпуска 129 произведения на изкуството между април 1999 г. и март 2000 г. Двадесет от тези картини бяха част от изложбата „20 велики художници на Националната галерия“, която направи обиколка на британски музеи. Четири испански музея са получили произведения от Лондон тази година. Общо има седем парчета, четири от които от Веласкес.

Новата национална галерия в Берлин е отпуснала 152 творби тази година, според Емили Бласко. От тях най-големият брой съответства на парчета от немски експресионисти, като Емил Нолде и Ернст Лудвиг Кирхнер, и на картини на Пол Клее, Ото Дикс и Макс Ернст. От своя страна Баварските държавни колекции от живопис, образувание, което обединява основните музеи на изкуството в Мюнхен, са отпуснали близо 400 парчета през 2000 г., най-вече от Старата Пинакотека, Новата Пинакотека и Галерията за Съвременното изкуство . От последното са възникнали добре известни творби на Франц Марк и Август Маке, докато от предишни векове една от най-търсените картини е „Автопортретът“ на Дюрер от 1500г.

В момента изглежда трудно да се слезе от автомобил, на който вече са се качили институции и колекционери от цял ​​свят и чиито юзди са в ръцете на директорите на най-добрите музеи в света. Ефектна колесница, която въпреки това искат да поддържат в рамките на известните маршрути, без да рискуват извън рамките, отбелязани от здравия разум. По тази причина заемът на произведения на изкуството беше една от темите, които бяха поставени на масата на последната среща на директорите на европейските музеи, която се проведе в Дрезден миналия януари и която приюти отговорниците под същия покрив от. елитът на арт центровете - от Испания, в който присъства директорът на Прадо Фернандо Чека; от CARS, Хуан Мануел Боне; а от Тисен - Томас Льоренс. Срещата на директорите в Дрезден реши да изготви правила за прехвърляне на парчета с идеята те да бъдат подписани от всички основни институции.

НАУЧЕН ХАРАКТЕР

Въпреки че листът все още не е завършен и няма да бъде обвързващ, той ще има морална стойност в рамките на международните художествени вериги. Първото правило е несъмнено състоянието на съхранение на произведението, тъй като то не може да бъде дадено в заем, ако неговата цялост може да бъде накърнена. Също така трябва да се провери дали институцията, която е поръчала парчетата, отговаря на достатъчните условия, за да ги приюти. Директорите на европейски музеи също ще препоръчат изучаване на естеството на изложбата, за която е поискано произведението, по такъв начин, че да препоръчат заема му само когато има доказан научен характер. Друг въпрос, който трябва да се прецени, е значението, което има в постоянната колекция на музея, за да не се лиши център от най-представителните му части.