Това, което преподават в актьорските училища, е страховито и невероятно лайно. А Американското актьорско студио е най-лошото място от всички. Там учениците се учат да бъдат естествени, да се спускат, да си бръкнат носа и да си почешат топките. Наричат това лайно метода. Как можеш да научиш някого да бъде актьор? Как можеш да го научиш какво да чувства и как да го изразява? Как може някой да ме научи да се смея или да плача? Как си обяснявате болката, отчаянието или щастието? Или бедност, глад, омраза и любов? Не, не искам да губя време за тези арогантни глупаци.
Имам нужда от любов, 1988. Автобиография на Клаус Кински.
В пиесата Електра на Софокъл, ядосан Клитемнестра отне напред Агамемнон като отмъщение за това, че е жертвал една от дъщерите си по платен път за Троя. Това убийство не се отразява добре на Електра, потомък и на двамата, който започна да заговорничи с другите си братя ( Орест Y. Хризотемида ) как да таксуваме Клитемнестра като отмъщение. В определен момент от пиесата Електра беше накарана да повярва, че брат й Орест я е нанесъл, измама (извършена от самия Орест, защото гърците са много изкривени и влизат през задната врата), по време на която страдащите отзад получиха урна съдържащ предполагаемата пепел на починалия. През сълзи и притискайки този съд към гърдите си, жената предложи емоционален монолог за горчивината да има пепелник вместо брат.
В света на изкуствата на Древна Гърция имаше малка звездна система, екосистема от актьори, толкова забележителна, че да се забавлява от хората и да трупа планини от пари. Имена като Аристодем, Сатиро, Теодор или Неоптолем, сред които беше особено почитан актьор на име полюс . Веднъж този художник беше натоварен с интерпретацията на ролята на Електра в творчеството на Софокъл (по това време мъжете поеха женските роли) и подвижното и реалистично изпълнение на нейното изпълнение, особено по време на речта за загубения роднина, му донесе многобройни аплодисменти и похвали от всякакъв вид. Трикът на Поло да бъде убедителен се основаваше на това да не се ограничава до актьорско майсторство и да дърпа собствените си чувства: онази урна, над която художникът плачеше, не беше част от реквизита, а беше контейнерът, в който Поло пазеше пепелта на починалия си син. Беше го взел да работи, за да направи усещането за болка по-истинско при спомена за любимия човек.
Методът е известна система за изпълнение, съставена от техники, базирани на писанията на Константин Станиславски, чиято цел е актьорите да се потопят в психологията и емоциите на своите герои. Хората харесват Робърт де Ниро и най-вече, Марлон Брандо те спомогнаха за популяризирането на идеята, че Методът е синоним на изпълнение от висок клас. Изведнъж всички, които не са подготвили ролите си по изключително многострадален и подробен начин или са излезли от характера, когато камерата е спряла да се върти, са станали артисти със съмнително качество. С течение на времето възприемането на Метода и на онези, които го изпълняват, мутира, докато той се превърне в клише, странен инструмент и най-вече фабрика за луди поведения. Понякога дори работи.
Wannabes на метода
Стоманени сърца. Изображение: Снимки от Колумбия.
Кога да Джаред Лето те го наеха да играе жокера Самоубийствен отряд чичото започна да докосва носовете на своите звезди с гадни шеги: той изпрати мъртъв плъх на Марго Роби и той изпрати множество използвани презервативи и анални играчки до останалите актьори на филма, професионалисти, които предпочитаха да не говорят много по темата по време на промоционални интервюта. Лето се оправда, като обясни, че се е блъснал в главата на криминалния клоун, но екранният му персонаж е малко повече от певец на прото-капан с малка камея в история, която, от друга страна, смърди на трицератопски лайна. .
Жокер на турне с участието на Cecilio G и Kinder malo. Изображение: Warner Bros. Pictures.
Позволете ми да чуя как тялото ви говори
Различните държави на Кристиан Бейл.
Метод със сила
Алфред Хичкок. Изображение: CBS.
Джеймс Камерън той е такъв кучи син по време на снимките, че техническите му екипи са взели да правят тениски в даден момент със слогани като „Не можеш да ме плашиш, работил съм с Джеймс Камерън“ или съставяйки всички обидни фрази и разни „лайна“, която мъжът плюе по време на работа. В Бездна се възползва от възможността да поддържа камерата да се движи, когато Ед Харис Той почти се удави по време на сцена във воден резервоар и в знак на благодарност актьорът, който претърпя нервни сривове на снимачната площадка, разби лицето на режисьора с удар. По време на тази продукция, в която Камерън принуждава актьорите да изпълняват някои опасни сцени, без да дърпат каскадьори, участващите преименуват филма с имена като Злоупотребата или Life’s Abyss и след това се гмуркате . В крайна сметка Харис отговори на всеки въпрос за лентата с: „Няма да говоря за Бездната и никога няма да го направя“ и Мери Елизабет Мастрантонио, Една от звездите в този филм, тя веднъж коментира: „Бездната беше много неща. И "смешно" не беше един от тях ".
Стивън Спилбърг изпрати актьорския състав на Спаси редник Райън да завърши военно обучение в продължение на десет интензивни дни, за да стане добре наясно колко объркан да си войник. Едуард изгаря дефинира този урок на Призив за задължение като едно от най-лошите преживявания в живота ви докато Том Ханкс, които вече трябваше да ядат подобна инструкция, когато се подготвят Форест Гъмп, той се присмиваше на плитката дълбочина на своите батальонни съмишленици: „Те мислеха, че отиват на къмпинг“. Спилбърг направи само едно изключение: Мат Деймън, актьор, който нарочно е останал извън военното обучение и с цел да предизвика недоволство у останалите актьори. Тъй като в историята тези войници трябваше много да се възмущават от характера на Деймън.
Спаси редник Райън. Изображение: DreamWorks снимки.
Докато се търкаля Das Boot: Подводницата, актьорът Ян Федър той загуби равновесие и падна от страната на кула на набор, където героите се преструваха, че се храбят на мощна буря. Един от спътниците му, след като видя как сцената беше изчеткана, реши да импровизира с викове: „Човек зад борда!“, А режисьорът, Волфганг Петерсен, той интерпретира, че падането пред камерата е идея на самия актьор, нещо, за което той го поздрави с „Добра идея, Ян! Ще повторим думата ». Но Федър всъщност умираше на земята с няколко счупени ребра. Ролята му е пренаписана, така че персонажът е прекарал част от кадрите, легнал на легло, възстановявайки се от удара, израженията и жестовете на болката на мъжа по време на тези сцени имат малко преструвки.
Марлон Брандо е един от най-обсъжданите актьори, що се отнася до говоренето за метода. През 1946 г. дебютира на Бродуей с пиесата Кафене на Truckline И той вече ясно даде да се разбере, че идва от училище, което играе усилено: в тази театрална постановка той играе психопат, който в определен момент изплува от водите на ледено езеро. Брандо се готвеше за интервенцията зад кулисите, като бягаше по стълбите, докато не остана без дъх и хвърли кофа с ледена вода върху себе си точно преди да излезе на сцената. Публиката откачи всяка вечер с изпълнението си и когато Брандо скочи в киното, той го направи като видимото лице на избрана група актьори, които се постараха да придадат реализъм на героите, които на хартия изглеждаха нереални.
Аз все още съм тук. Изображение: Magnolia Pictures.
На Мел блан (човекът, който даде глас на половината от анимираната вселена, от Бъгс Бъни до Пабло Мрамор, преминаващ през Дафи Дък, тасманийския дявол, Туити, Марвин Марсианеца, Лудата птица, Порки или Пътният бегач) често се казва, че той хареса да занесе метода в кабините за дублаж. Очевидно не беше необичайно да влезе в звукозаписното студио и да го завари да яде моркови, зеленчук, който дори не харесваше. Но Блан не беше единственият известен глас, който вярваше в ефикасността на Метода отвъд микрофона, актрисата Б. Дж. Уорд имам навика да дублирам Велма, очарователната зубър на Скуби Ду, винаги носещ пуловер с водолазка и чаши за тестени изделия.
Сър Даниел Дей-Луис той е може би най-големият посланик на Метода, когато става въпрос за поемане на ролята за филм. Изключително селективен художник - през последните двадесет и пет години той участва само в единадесет филма - дълбоко ревнувайки от личния си живот - той почти не дава интервюта и често избягва публични изяви - и единственият изпълнител в историята, който успя да спечели три Оскара в категорията най-добър актьор в главна роля. През 2014 г. той беше рицар от Кралица Изабел II и оттогава е възможно да го споменем с благородната титла сър, служещ като авангард.
Левият ми крак. Изображение: Palace Pictures.
Дъстин Хофман формира характера си на бегач Маратонец влизане във форма чрез ежедневно изгаряне на маратонки и отслабване. Когато се справяше със сцена, в която персонажът трябваше да изглежда изтощен и без дъх, Хофман реши да избяга няколко километра, преди камерата да започне. Лорънс Оливие, Неговият партньор в този филм, когато видя Дъждът с дробове под мишница, коментира с някаква шега: „Опитахте ли Закон, моя любов? Това е много по-лесно ».
Маратонец. Изображение: Paramount Pictures.