Феноменът заслужава да бъде наречен паун синдром: най-бързият начин за достъп до културата е да се натрупва информация от всякакъв вид и да се показва при най-малката възможност. Следователно красотата се пише с начална главна буква и изкуството се приема като привилегирована практика, която разделя посветените от нежността на стадото.

много

Определена бомбардировка във форми, съчетана с неизменна естетическа визия, неспособна да разпознае каквато и да е стойност за произведения, които са далеч от собствените й координати, показват реалността на провинция, в която, както казва Гилермо Валенсия, всичко пристига късно, дори смъртта.

Преминавайки към полето с примери, не мога да се сетя за по-подходящ от този на братята Jaramillo Ángel, за да демонстрирам горното. През 1957 г. Родолфо Харамильо Анхел публикува „Осмият изход“, компилация от кратки есета.

Попълвайки характеристиките, открити от Даниел Сампер и Мерилус Валехо в своя преглед на еволюцията на светлата нота, тези на Родолфо разкриват темперамент, чужд на привързаността, наследство на Хулио Флорес, който се използва сред местните жители.

Там, въоръжен с закачливата логика на Луис Техада, той сравнява Кристиан Диор със страховит шофьор за схващането му за женски извивки и стига дотам, че измисля извинение за грубостта. Пет години по-късно се появява Letras y letras, сборник с гланцове от Умберто Харамильо Анхел. Във всеки един от тях разказвачът на caciqueño утвърждава естетическото си вероизповедание, използвайки коментираните автори като претекст за утвърждаването на своето хиперболично аз. В живота всички лаври препасваха Аполоновата глава на Умберто и никоя от Дионисиевата на Родолфо, последният се ограничаваше до ъгъла на необразованите.

Преди да продължа, считам за подходящо да очертая определение за хумор, което да служи като мярка за по-късни аргументи. Карлос Алберто Вилегас от години изучава смеха, който е предмет на докторската му дисертация.

В разговорите в кафенета и на страниците на академичното си изследване той изяснява неточността на термина хумор, за да обясни комичния акт. Хуморът, казва Вилегас, е реакцията на получателя на стимула, предложен от подателя. Да говорим тогава за хумористичен текст би означавало да изпаднем в грешка, истината, не много сериозна.

След като споменах по-горе, предлагам като противоположност както на етикета за висока култура, така и на лесната комедия на Sábados Felices и El Chavo del 8, съзнателната карикатура на приетите от общността кодове. Идва ми на ум пример за такова бунтарско отношение: сцена от „Нощ в операта” (1935), филм с участието на братята Маркс. Спомням си един момент ясно: обективът се фокусира върху група музиканти, облечени с фрак и гел за коса, докато на сцената се развива кулминацията на оперния сюжет.

Без обяснение се появяват двама мъже, сред йерархическите преводачи, играещи бейзбол, единият от които размахва цигулка като бухалка. Сместа от проява на висшето общество с една от така наречените масови култури модифицира традиционните ритуали, извеждайки красотата извън одобрените граници.

В гореспоменатия текст Карлос Кастрилон се позовава на изключенията от тържествеността без нюанси на куиндийската поезия. Hernán Cubillos, Adán Uribe Mejía и Bernardo Palacio Mejía съставят списъка на текстовете на половината път до сатира, в рядко използвания смисъл, и разказвач на шеги. Смехът беше толкова намръщен от интелектуалците на Гран Калдас, че Баудилио Монтоя използва псевдонима Чучо Чавера, когато публикува шаскари в Ел Хузгон и в Диарио дел Куиндио. Елемент на, по думите на Кастрилон, косвен хумор на тази първа партида комици в стихове е да се хареса на езика на copla paisa.

При никой процедурата не е по-ясна, отколкото при Густаво Риос Ернандес, Коплекин. Las pendejadas mías (1979) е пълен с катрени, както следва: Днес има жени /, които се гримират по хиляди начини./Много красиви през деня/и през нощта пълни черепи. За по-голяма литературна разработка пикаресните сонети на Алберто Гутиерес Харамильо също не дават сложна визия за човешкото пътешествие в грухомарксиански ключ. Говорейки за проститутката, управлявана от известния Сата Тулия, Гутиерес Харамильо във втория триплет завършва със саркастична нотка: Цяла Армения помни сладостта й/от прехвърлянето на портала й/нотариусът, кметът и дори свещеникът.

Сонетите, Punición a un poeta minorete, от Луис Видалес и Consejo an un mal poeta, от Ноел Естрада, са фронтални атаки върху небрежни порталири. В допълнение към горното, първият е естетически неуспех в сравнение с изобретателността на темперите на Suenan. И двамата се стремят да премахнат изскочителите от свещените райони на поезията, председателствани от музите и Аполон. Копията са насочени срещу невежите на предписващите, а не срещу самозванството на Икарос, обесен в електрическите кабели - изразът е на Карлос Алберто Вилегас -.

Антихикуите на Гилермо Гавилан са първите лирически парчета, които, без да се отказват от дълбочината на езика и уважението към поетичните формати, се стремят да посеят усмивка. Това все още не е явна критична позиция спрямо традицията на коронованите версификатори и короните на кралиците на красотата; въпреки това постига остри образи: цветята затварят очите си/и мърморят проклятие:/мъж уринира в градината. Първоначално публикуван в Anaconda, антихайките на Gavilán предвещават пробива на забавна, несъвместима нота в безстрастната симфония на местните бардове.

Хуан Аурелио Гарсия Хиралдо е част от поколение писатели, групирани около периодична публикация. В неговия случай това беше сгъваемата страница Anaconda и списание Sonorilo. Досега неговата библиографска реколта е обобщена в четири заглавия: Моята поема е по-красива от вашата (1998), Речник на анатомията на човека, от същата година, в съавторство с Карлос Кастрилон; О, Роси! Лос стихотворения от Ла Сиера (2000) и щателен коментар за Лос мурос и ла роса от Густаво Рубио, включени в преиздаването на стихосбирката в колекцията Библиотека на авторите Куиндианос.

Въпреки че името на третата книга би предполагало обратното - удивителните знаци, съпътстващи реториката О и името на любимия, - стиховете му мъдро осмиват крайния трансцендентализъм на провинциалната поезия.

В „Слава Богу“, включена в „Дидактика на литературата на Киндио“ от Нодие Ботеро и Карлос Кастрилон, Гарсия Хиралдо, знаейки, че е част от охулената група, дава в гласа на хора, хората, възраженията срещу развода между поетично аз и ежедневието, когато първото не е нищо повече от изчислена поза за събиране на лъкове и потупвания по гърба: Той казва/за нашите поети/хората казват, повтарят и обявяват /, че са надарени поети. Не е необходимо да се изяснява значението на популярния жаргон на думата надарен или да се посочва връзката й с думата ganapán.

В третата строфа той посочва: Изглежда, че поетите с по-нисък ръст/живеят под аплодисменти/тоест/на вода и слънце/като цветя. Алергията на селските литератори към диатриба и тяхната привързаност към залема и похвала не е тайна за никого. От време на време се появяват пера, достойни за всички награди. Няма значение дали качеството на написаното не е равно на измерението на похвалата. Гарсия Хиралдо продължава с разсъжденията: Значи нашите поети са като цветя/като онези евтини цветя/булчински целувки, които им наричат ​​/, които ни дават много хубаво слънце.

Тук поетът не иска читателят да се смее. Не. Той се стреми, напротив, пародийният ефект, да презареди линиите на портрета, докато не му отнеме всички следи от храчки и уважение. Той използва процедура, подобна на тази на еретичните кописти, в чиито произведения фигурите на папата и епископите са изместени от магарета, носещи диадеми или гарвани, кацнали на стола на Свети Петър, или на тази на Дебора Аранго в картините Рохас Пинила или Ла Junta militar.

Коронованият поет, или със Златното кафеено дърво, или с аплодисменти, е избраната цел: Хората понякога присъстват и им ръкопляскат/може би защото се оказват добри оратори/може би защото въпреки че не ги разбират/те им напомнят за онези кацики/онези манзанилоси/онези панаирни шушули/онези папагали, онези змийски риболовци. Широко разпространеното, макар и по-малко фронтално, се повтаря в Dreams of glory. Стремежите на ватетата се свеждат до търсенето на популярност в стила на Камило Сесто или Лео Дан.

Всичко е изостанало, добрите времена са заровени под порой от алманаси и остава само да се размишлява за неприятността на онова, което не е било: без да се премахне напълно маската/обиколката, която късметът му предстои, все още не е приключила. Може би Динамиката на миокарда, от Фабио Уго Ортис, е мостът, който преминава от ефекционизма на Гавилан до едливостта на Гарсия Хиралдо.

Намръщените и извити вежди не са изключителни за куиндийските поети. Колумбийският литературен канон често бърка ценността с дълбочината и, лишен от доказателства, свежда карикатурата до второстепенен жанр журналистика. Снимка на нашата социална реалност би била справедливо най-веселият образ от всички. В крайна сметка и ако перифразираме Делез, реалността винаги е комична.