Писане: Анхел Рубио

застрашена

„Какво сте дошли да популяризирате?“ С този въпрос в медиите се откриват все повече интервюта с художници. Програми като La Resistencia, Viva la vida или El Hormiguero не крият промоцията като основна цел и дестинация на „интервюто“ в техния речник. По тази причина информационната и музикална реклама танцуват на разделителна линия, която все повече се храни по нездравословен начин и изглежда по-тънка. Това причинява тенденция към анорексия на диференциацията на двете понятия.

Музикалните медии правят информацията и рекламата синоними

Информацията и промоцията или рекламата стават все по-синоними в пресата. И двата термина се срещат като близнаци, които понякога е трудно да се разграничат. Фернандо Нейра, журналист от El País, защитава своята търговия: „Фината граница на това, което е реклама и информация, се държи от художника или хората около него. Който не трябва да се съмнява в това какво е всеки, трябва да бъде журналистът ”. Въпреки това дори на самите художници им е трудно да разграничат двете понятия. Карлос Садънс признава, че компаниите са ги научили да свикват интервюта, за да правят промоции. „Фактът, че сте интервюирани и докладвани, все още е публичност. И двете са свързани. Не можете да си помогнете и с това ", казва Каролина де Хуан, певица на Morgan.

Фернандо настоява да изясни теоретично лесна, но практически сложна разлика: „рекламата се плаща, а информацията не“. Въпреки това „Musical Promotion“, водещият портал за испаноезични ресурси за музикален маркетинг, противоречи на журналиста на El País и третира двете дефиниции като цяло. Медиите все повече имат по-голяма публичност и по-малко информативна работа в изкуството. Всъщност те определят музикалната реклама като „разпространение или разпространение на мнения, идеи или информация, за да се купи продукт или да се мисли по определен начин по отношение на музикална област“.

Отговорен за това засилено рекламно маскиране като информация е Интернет. Откакто балонът с блогове и уебсайтове се спука, мрежата беше залята от стотици блогъри и „специализирани журналисти“ в музикалната комуникация. Дисковете за първо слушане или безплатни билети за концерти и фестивали се позиционират като хайвер за стотици млади меломани, че макароните и картофите са ежедневното им меню. В замяна на тези „предложения“, които по-късно се превръщат в престъпления, медиите са длъжни да оповестяват събитията чрез „визуализации“, за да ги отразяват и докладват.

Адриан Ромеро, директор на Indiescretos

Едно от тези цифрови музикални списания, родено през последните години, беше Indiescretos. Директорът му Адриан Ромеро осъжда интереса от страна на индустрията, тъй като те многократно се третират с тях като с новинарска агенция. Ежедневно те получават съобщения за пресата с намерението да ги публикуват почти така, както са изпратени. Не е странно да се намерят едни и същи статии - прессъобщения - в различни медии. В крайна сметка тази дейност вече не е информативна, за да стане рекламна. Тези нагласи са причината Фернандо да вярва, че блоговете са обречени на изчезване. „Ако всичко, което правите, е да отдадете почит на 200-те групи и звукозаписни компании, този блог няма да бъде прочетен от никого, защото те ще разберат, че не действате като информатор, а като лакей“, категорично казва Нейра.

Тази почит, на която се позовава журналистът от El País, се появява и поради редките негативни критики на художниците в пресата. Ромеро също го признава: „Когато сте малък медиум, съществува страхът от репресии да не бъдете кредитирани отново и с това играят другите играчи в бранша.“ И за двамата журналисти информацията трябва да се третира с пълна свобода и честност. И двамата обаче признават натиска от средата на художниците и защитават, че само заобикаляйки тези ограничения и не се увличайки, журналистите печелят престиж. „Ако могат да бъдат повлияни и успеят да говорят добре за своите артисти чрез преференциално третиране, информаторите губят своята преценка, честност и етика“, казва Ел Паис.

Социалните мрежи се превръщат в рекламни мрежи

Друг елемент, който нарушава тази линия, са социалните мрежи. Кристиан Харош, певец на Шарън Бейтс, уверява, че вместо мрежа за изразяване е създадена рекламна мрежа. Недоверителен и недоволен от тях, той осъзнава, че докато ги зачеват - или както ги принуждават -, повишаването и информацията стават еднакви. „Самата социална мрежа прави всичко да изглежда като реклама. В крайна сметка целта е да бъдем марка, така че всяка реклама в крайна сметка да се третира като информация ”, продължава той да критикува.

Carlos Sadness е един от ярките примери за това как мрежите могат да ви помогнат да достигнете до по-голяма аудитория. Само за две години и половина той се позиционира като четвъртия най-подкрепян алтернативен изпълнител в социалните медии. Повече от 400 хиляди последователи го подкрепят сред трите му основни мрежи: Twitter, Facebook и Instagram. В допълнение, именно в последния се откроява, издигайки се със златото на класификацията на независими артисти с най-много последователи в аудиовизуалната мрежа. Само за две години той е увеличил повече от два пъти броя на своите последователи. Това е отразено в непрекъснатите разпродажби на неговите турнета и в милионерските репродукции на песните му в Spotify и YouTube.

Социален профил на певеца Карлос Тъга в Instagram

Тъгата обаче е единичен случай. Далеч от маркетинговите стратегии в своите профили, той потвърждава, че се дистанцира от концепцията за промоция, за да не се окаже скучен като повечето художници. „В тази вселена мога да покажа моменти на вдъхновение, хумор и също така да кажа, че в петък играя в Билбао, без да правя реклама, защото се разбира, че това е част от живота ми“, обяснява Карлос.

Каролина използва профилите на групата по чисто професионален и рекламен начин. Морган разбира, че "макар преди групите да не са имали мрежи и да правят музика, сега е основно нещо и е глупаво да не се възползваме от тях." Въпреки тази значимост, която те са придобили при популяризирането на художници, Фернандо Нейра защитава с по-голяма сила значението на традиционните медии за въпрос на авторитет и престиж, който мрежите не предлагат. Въпреки това той потвърждава: „немислимо е някой, който иска да направи работата си известна, да се справя без тях. Изпълнителите с малко ресурси са всичко, което им остава. А тези, които имат минимум, очевидно трябва да се грижат за тях ".

Обезличаването и трансформацията на мрежите на художниците също привлича вниманието на директора на Indiescretos. "В днешно време те се ограничават да изразят, че ще играят в стая x, за да направят снимка и да я публикуват на следващия ден", обобщава Адриан използването на тези мрежи. Въпреки това, той се ангажира да инвестира реклама в тях, тъй като може да бъде по-изгодно от това в традиционните медии: „Благодарение на алгоритмите, които се разделят по демографски признак, вкус, възраст или пол, те осигуряват сегментиране на пазара, когато ръководят действие, което не да ви дам обща медия ".

Spotify по пътя към новото промоционално радио

Цифровите платформи и стрийминг услугите се превърнаха през последните години в една от най-важните мрежи за артисти и от своя страна това е ключов елемент от гледна точка на промоцията. Журналисти и артисти са съгласни, че позиционирането на песен в списъка на Spotify гарантира, че те достигат до хиляди хора, което в противен случай не би било възможно. По този начин Фернандо Нейра не се колебае да оцени плейлистите на Spotify като новите радио класации отпреди години.

Кристиан Харош, певица от групата Шарън Бейтс

Spotify успява да събори пътните такси и да глобализира музиката. „Влизате в списък и преминавате от хиляда слушатели до двадесет хиляди за броени дни. Освен това човек от всяко кътче на света може да ви слуша. Много е интересно да се рекламираш ”, казва певицата на Шарън Бейтс. Въпреки че репродукциите на тези платформи не осигуряват или не се отнасят до продажбата на билети, той признава, че музикалната индустрия се ръководи от броя на цифровите платформи и социални мрежи, така че ще служи само за насърчаване на имиджа и популярността на групата.

Цялата тази тенденция с малка информативна стойност води до взаимоотношения, замърсени от прекомерното нормализиране на рекламното присъствие и смяна на дъската в промоционалната игра. Социалните мрежи, Spotify, дигиталните медии и в по-малка степен традиционните медии се превърнаха в основни организатори на музикалната индустрия. Пресата в индустрията изчезва постепенно, но свирепо. Междувременно злоупотребата с промоция означава, че на всеки ъгъл музикалните медии се проституират без никакви предпазни мерки, пораждайки неизбежната зараза на дезинформацията.