Реймънд Карвър: Литературният самоизработен човек от началото на века

Реймънд Карвър:
Литературният Аз направи човека от края на века

човек

Карлос Рамон Моралес

Самостоятелният човек е един от основните митове за разбиране на идиосинкразията и конформацията на хората от Северна Америка. Историята на темата за незначителен външен вид, която за една нощ постига огромен успех (което „прави Америка“, биха казали те), се повтаря сред бизнесмени, филмови звезди, лидери на общественото мнение, политици и се случва и сред литераторите.

За всичко това успехът на Реймънд Карвър (Орегон, 1939-1988) не би трябвало да е изненадващ, доста нежен човек, който през последните десет години от живота си създаде най-важното литературно произведение в страната си в края на века. Реймънд Карвър прилича на перфектен персонаж от филм за лично усъвършенстване, един от онези, към които северноамериканците са толкова вещи: син на алкохолен дървосекач, баща на семейство в много млада възраст, който обикаля САЩ, упражнявайки най-разнообразни занаяти в подкрепа на несигурното им икономическо положение. Горчив пияч с унищожен живот, след тежка криза на пристрастяването се присъединява към група анонимни алкохолици и преодолява болестта си, записва се в работилница за творческа литература с Джон Гарднър и е най-великият американски разказвач на истории, съществувал от Хемингуей. Ако към това добавим страданието от рак, което го отведе в гроба, когато беше на върха на триумфа си, можем да приемем неговата история като примерна алегория на живота, смъртта, срещата със себе си и личното изпълнение.

За разлика от Милър, Хемингуей, Дос Пасос, Капоте или Фицджералд, в историите на Карвър това безпокойство да издигне американеца като основен двигател на световното съзнание не се оценява. Срещу проамериканските позиции, наследени от Уитман, той предпочита гледна точка, при която средностатистическият американец показва своята глупост и погрешни претенции на супермен. Неговите четири тома разкази 1, моля те, млъкни, моля? (1976), За какво говорим, когато говорим за любов (1981), Катедралата (1983) и Трите жълти рози (1988), изобразяват едно общество abúlica, в което никой от героите не може да се издигне до стереотипите на американската мечта, и преди Е, те ферментират в порочните кръгове на разочарования, изолация и изтощение: телевизионна пленна аудитория, мързеливи безработни без способност да мечтаят, двойки, неспособни да общуват, сексуално недоволни мъже и жени, които решават своите еротични нужди със стереотипите, използвани от медии.

Историите на Карвър се занимават с такива вълнуващи проблеми като да се отървем от семейното куче, да се погрижим за къщата на съседите, да наемем детегледачка или да присъства на неделно хранене със семейството на колегата - връзки толкова нормални и плоски, колкото можем да имаме. в най-зловещата версия на нашето ежедневие. Диалозите парадират с блясък заради способността им да не казват нищо. Такъв повествователен стил би могъл да отчужди публиката за четене, но в този момент майсторството на Карвър навлиза, когато той представя в своите истории пробива на „странното, което се крие зад баналното“, както някои от критиците му го описват; наличието на обезпокоителен елемент, който драстично нарушава живота на героите. Този елемент е съзнанието.

Тези нови антигерои, които никога не се опитват да се бият и следователно не печелят или губят нито една битка, предизвикаха любопитно възхищение от американските критици. Режисьорът Робърт Олтман издигна Карвър на звездно ниво с филма, базиран на неговите разкази „Къси изрязвания“ (1993), и в момента той е писателят, най-подражаван от млади американски литератори, които са го прокарали (няма начин, гринговете могат само да смилат художествени прояви, доколкото са регистрирани под родово име) под заглавията „минимализъм“ 3 и „мръсен реализъм“. Но дори беднотията на Буковски е застигната от този нов вид обезсърчение. Това е портретът на американски народ, който поема себе си в безразличие, в безразличното бреме на своята посредственост.

След историята на Карвър, героите може да нямат друг избор, освен да се присъединят към обучената публика, която аплодира програми за популяризиране на устройства за отслабване и многофункционални инструменти. Може би не им остава нищо друго. Консумирайте и ръкопляскайте, за това е този край на века.

Класове
1. Четирите тома могат да бъдат намерени в издателство Anagrama, в допълнение към Short Cuts, антология с разказите на Carver, която режисьорът Робърт Алтман използва за едноименния филм (1993).
2. В живота на баща ми. Пет есета и медитация. Норма, Колумбия, 1995 г.
3. За повече информация относно минимализма вж. Есето на Джон Барт "Повече или по-малко" в Теории на историята I. Теория на разказвачите на истории, компилация от Лауро Завала, културна дифузия на UNAM, Мексико, 1993, стр. 381-393.