След „Кралицата на страха“, дебютът й като режисьор, в който тя също играе, която не заснема отново. Очакванията бяха големи, като се има предвид, че за този филм тя спечели наградата за най-добра актриса на най-престижния фестивал „Сънданс“ в САЩ. Сега Валерия Бертучели най-накрая се завръща в киното, но -пандемичен чрез- на които платформата Netflix предлага на различните домашни устройства. Премиера от 23-ия му филм, Бележник на Томи, в който споделя сцени с Естебан Ламоте, Маурисио Даюб, Малена Пичо, Паола Бариентос, Моника Антонупулос, Диего Джентиле, Ромина Ричи, Диего Рейнхолд и Беатрис Спелзини, наред с други преводачи, Ще бъде вторник 24.

валерия

За актьорското си завръщане той не излиза с малки момичета. Тя прие една мечтана и рискована роля в равни пропорции: тази на Мария Мари Васкес, 43-годишната архитектка, която с кисел хумор сподели в Twitter процеса на нейното неизлечимо заболяване (метастатичен рак на яйчниците) в средата на последното десетилетие; докато в същото време той пише любовен дневник за сина си Нипур (който след смъртта му е публикуван в книжен формат и се превръща в издателски бум). Само някои имена в реалния живот бяха променени в кинематографичния превод на Карлос Сорин (отговорен както за режисурата, така и за сценария), останалото на практика е историята, както се е случило. Емоционално, сто процента. И отрезвяващо, ако смъртта се приеме като неизбежна част от живота.

-Знаете ли книгата ( Тетрадката Nippur )? Прочетохте ли го? Какво ти се беше случило с него?

-Не, не знаех историята или книгата. Когато ми разказаха за проекта и ми дадоха да прочета сценария, едновременно с това поисках и дневника. Затова прочетох двете заедно и се влюбих в характера и истинския човек, Мари. Филмът е вдъхновен от неговата история и книгата, която той е написал на сина си.

-Предвид болезнения процес, през който персонажът преминава през целия филм, съгласихте ли се от самото начало да се включите в проекта или го оценихте известно време?

-Не, знаете ли какво ми се случи? Моят беше от самото начало. Когато ми се обадиха и ми казаха за какво става въпрос, просто пътувах. Казаха ми, че сценарият е написан от Карлос Сорин и че той също ще го режисира. Това вече ми хареса, защото винаги исках да работя с него. И, добре, тогава имаше историята, която, макар да изглеждаше много трудна за разказване, ме накара да искам да го направя. Бях много привлечен от смелостта на Мари и нейната светимост, имаше нещо в нея, което предизвика голямо съпричастност. Не можах да устоя.

-И какво ви се случи по-късно с фигурата на Мари по време на снимките? Костваше ли ви да се откъснете от героя и болката му след всеки ден?

-Вижте, случилото се беше много странно. Процесът на изграждане на характера беше дълъг и по всякакъв възможен начин: физически, емоционален, духовен, наведнъж. Физически отслабвах много. Общо свалих седем килограма. Започнах с дълго време, да го правя малко по малко и под наблюдението на клиничен лекар и диетолог. През това време се срещнах и проведох няколко интервюта с лекаря, който е лекувал Мари (и който във филма олицетворява Маурисио Даюб), за да може той да ми разкаже малко за своите беседи и да ми даде стъпка по стъпка на случилото се с него физически.

-Вие също ли се свързахте със семейството му? Например със съпруга си Себастиан?

-Да, имахме няколко телефонни разговора, които бяха от решаващо значение за разбирането на духа на Мари. Имах среща с Ванеса, най-добрата й приятелка. Прекарахме цял ден заедно и говорихме много. Тези срещи по телефона и лично ми помогнаха да завърша идеята, която интуитивно имах за Мари. Това, което усетих и което също ми предадоха, е свързано с нещо, което току-що коментирах на Естебан Ламоте (която играе съпруга й): че за мен жанрът на филма е любовен пънк. Тя имаше нещо много пънк в този смисъл, в смисъл, че винаги беше истината на първо място и най-важно, независимо от това, което би могло, за добро или лошо: винаги истината. Но в същото време всичко беше направено и казано с много любов. Доказателството е, че в момент като този, като този, в който е живял, той е написал бележника, че е оставил сина си. Успоредно с тази страст към истината и цялата му любеща доброта, той изведнъж изпращаше туит с шега, на която не можеше да се повярва. Тя беше собственик на много черен и кисел хумор.

-Помогнаха ли тези следи от хумор в характера да декомпресират напрежението по време на снимките?

-Напълно издънката беше много оцветена с това. Бях подготвен за нещо много поразително, мислех, че ще бъда много по-съсипан и все пак това, което се случи с всички нас, беше нещо различно. Всички актьори, които влизаха всеки ден в снимачната площадка, с по-стари или по-малки персонажи, казваха едно и също: че в средата имаше нещо много специално, с голяма дълбочина, за което бяхме развълнувани, но в същото време можехме да се смеем.

-И какво се случи с вас, когато завършихте снимките на филма?

-Бях много импрегниран с друг поглед към живота. Завършихме снимките през ноември и при докосването дойдоха партитата и ваканциите и аз преминах през тях с друг интензитет. Как да ти го обясня? Веднъж чух реч на TED, която съпругът й изнесе, където той каза нещо, което е много красиво и което ми се струва метафора за Мари: че нейната смърт беше като свръхнова, че когато изгасне, тя експлодира и осветява всичко. Това, че някой, който напуска света, може да бъде толкова креативен, ми изглежда наистина завидно. Нещо, което ме впечатли много при нея, е, че тя винаги говореше за приемане. Веднъж я попитали дали упражнява хумор като защита и тя отговорила не, а като начин да приеме какъв е нейният ред. Като цяло имаме идеята да приемем да свалим ръцете си, да се предадем, но за нея това беше нещо различно. Това е като примера с гигантската вълна, която внезапно се появява и трябва да изберете между това да я приемете, да се оставите да сърфирате или да станете твърди, да страдате, че ви удря и разбива. Тази визия за това как да приема непоправимото ме докосна.

-Това промени ли вашата представа за смъртта?

-Това ме накара да мисля много за смъртта на моя старец, който умря много глупаво, на 42 години; и как могат да бъдат смъртните случаи. Днес мисля, че смъртта може да бъде и по други начини, както има и други начини за жива смърт, различни от тези, които всички ние познаваме.

-По-креативни и по-малко драматични?

-Точно. Бих искал това да ми се случи.

-Филмът е базиран на реален случай. Това задължително ли води до по-голяма отговорност при игра на героя?

-Чувствах голяма отговорност. Освен актьорската игра и всички физически неща, които трябваше да се направят, най-много ме притесняваше не предаването на духа на Мари. Всички знаехме, че тя е била много силна и че никога не е плакала например. И в този смисъл бях много верен на поведението му. Освен това, което ме свърза с нея и ме принуди да бъда още по-надежден, беше, че сме съвременници. Когато чета Тетрадката Nippur Открих, че музиката, която е слушала, е същата, която слушам и днес. Чувствах се много близък с нея и това ми даде по-голяма отговорност.

-Това ли е най-ангажираната ви работа досега?

-Мисля, че да. За различни неща, които на Кралицата на страха той също беше много отдаден. Тъй като бях и директор на проекта, носех голяма отговорност на раменете си, чувствах се много отговорен за това, че успях да изпълня всичко, което бях замислил да постигна. Но като актриса, да, без съмнение и досега, това е най-отдадената ми работа.

-По-рано казахте, че като част от вашия подход към историята и характера, сте се свързали със Себастиан Корона, съпругът на Мари. И с Nippur?

-Не, изглеждаше някак инвазивно. Дори не го консултирах. Намерението ми беше да се погрижа за него и да го защитя.

-Освен разговор с личния лекар на Мари, направихте ли нещо търсене лице в лице, за да разберете по-добре процеса, който води до неизлечимо заболяване? Посещавали ли сте клиники, осъществявали ли сте контакт с пациенти?

-Да, помолих моя клиничен лекар, който работи в болници, да го придружава по време на обиколките му и да се среща с пациенти. Очевидно беше нещо много мобилизиращо.

-Идеята за бръснене на главата беше ли прерогатив на продукцията или ваше решение?

-Внимателно ми го внушаваха: „и добре, косата, главата, истината е, че би било идеално, защото ако не, е, има възможност да се облече плешиво петно, но.“ (Смях). Когато дойде времето, дори не се поколебах. Нещо повече, аз им казах: „Няма начин да се направи това, без да се съблече.“ Също така щяхме да прекарваме като хиляди часове, залепвайки плешивите си петна всеки ден. Щеше да бъде непоносимо. Всичко ми беше много ясно: ако наистина исках да направя този герой, трябваше да приема тази физическа промяна, да или да, ако не, беше по-добре да не го правя. Това беше начинът да влезеш в характера и неговата истина.

-Вие ли сте от онези актриси, които са способни на всяка физическа трансформация, за да се превърнат в персонажа?

-Не знам. В този случай го направих, но мисля, че ако ме помолят да кача 20 килограма, ще се изплаша и няма да го направя. Бих се страхувал да не ме нарани. Видяхте, че има актьори, които казват, че е трябвало да наддават на тегло за даден герой и след това цялото им тяло се е разпаднало. Това не би ме насърчило, но в случая с Е Бележник на Томи, преминаването през тази физическа промяна беше като начин за влизане на това място, ако не, щеше да е нещо много фалшиво.

-Вие сте много физически изразителна актриса, струваше ли ви да лежите и практически неподвижни във всички сцени?

-Да, струваше ми, струваше ми. В началото казах на Карлос (Сорин): „На снимачната площадка ще стоя в леглото през цялото време и няма да ставам за нищо на света, денем или нощем. Трябва да снимам или не. " Беше самоналожено, защото той не ме попита това. Но след това се случиха две неща: от една страна, не се съпротивлявах толкова много, а от друга сцените започнаха да се правят много по-бързо, отколкото очаквах. Просто нещо започна да се случва на снимачната площадка, което не ме принуди да остана преди и след сцена в леглото, за да запазя характера. Естебан (Ламоте) е много добър във филма. Срещнах актьор с уникална истина, няма нито една дума, която той да казва, че всъщност да не казва. Е страхотно. Това за мен вече ме постави на сто процента в ситуацията и в характера. Видях го как влиза и мъката му ме постави на оста.

-Мари използва Twitter, за да разкаже всичко, което се случва с нея. Каква е връзката ви със социалните мрежи? Използвате ли ги? Така че?

-Не, нямам социални мрежи. Не го направих по времето, когато се появиха и сега се чувствам като голяма дама, казвайки: „Здравейте, ще отворя Instagram, как сте?“ Или по-лошо, като бабата на Twitter. Виждам как харесвам всичко. (Смее се) Чувствам, че това би ме разсеяло много, бих го прекарал в качване на снимки и това би ми отнело много време за други неща, но разбирам, че ако знаете как да боравите добре с мрежите и ги чувствате като част от твоят свят, това е чудесно място да го направиш. Това, което направи Мари: предай случващото се с нея със завидна интензивност и непосредственост.

-След участието ви във филма променя ли се визията ви за евтаназия и възможността за вземане на решения относно собствената ви смърт?

-Не. Вече мислех и чувствах, че всеки човек трябва да има право върху собственото си тяло. Най-много, след като преминах през процеса към смъртта на моя характер като актриса, аз го потвърдих отново.

-Досега в Аржентина е разрешена само пасивна евтаназия или достойна смърт, чрез която медицинската помощ се спира за пациент, който няма шанс за оцеляване, но не и активна евтаназия, което Федерико предлага да извърши с Мари в част от филма . Какво мислиш за това?

-Че ако аз съм за правото на всеки да взема решение за собственото си тяло, аз също съм за активна евтаназия.

-Мари написа книгата на сина си като наследство, така че той да я познава и да не я забравя. Ако умираш утре, как би искал децата ти да те запомнят?

-Малко ми е неудобно да го кажа, но бих искал децата ми да ме помнят като щастлива и любяща майка.

-Темата на Бележник на Томи, За някои може да е малко суха, особено по време на пандемия. Какви са вашите очаквания за филма? Мислите ли, че така или иначе ще има успех, както беше книгата?

-Нямам представа какво може да се случи с филма, но понякога контекстът не влияе. Например, в началото на пандемията гледах два редраматични и тъжни сериала: Патрик Мелроуз и неоспоримата истина (Знам, че това е много вярно). И това не означава, че бях горчив. Просто има дни, в които искате да видите комедия, а други, когато искате да видите обратното. За мен този филм е като Силата на привързаността. Помниш ли Беше с Шърли Маклейн. Цялото кино плачеше и това беше пълен успех. Понякога искате да видите филм от този тип и да се пуснете и ако трябва да плачете, плачете. Мисля, че това, което човек избира, има повече общо с индивидуалните нужди, отколкото с контекста.

-И накрая, какъв баланс правите с вашата кариера и интерпретационната арка, която сте обхванали досега, от началото на паракултурното си правене на хумор със сестрите Нервио, до международно признание на фестивала „Сънданс“ за драматичната ви работа в „Кралицата на страха“ ?

-Това, което ми харесва в турнето, е, че се върнах към самоуправлението. Кралицата на страха беше пример. Това ме накара да искам да пиша и да се занимавам със собствените си неща. Започнах по този начин, след това започнаха да ме призовават за други проекти и аз приех този курс. Професионализирах се, да кажем. Помислих си: „И без това е добре, напълно знам, че по-късно мога да направя своето.“ Но аз се измъкнах от него. Сега се присъединих към началото си и се възстанових. Пандемията ме свърза отново с цялото ми творчество и написах много. Почти имам сценарий, който със сигурност ще режисирам и той ще се превърне в друго изобретение като това, което направих ( Кралицата на страха ), в който също съм действал и съм попаднал в различни области. Не ме интересува дали ще ми кажат „добре, но тя не е режисьор, писател или актриса“. Позволете ми да направя всичко, ако ми се иска и това е всичко.