Леонардо Дикаприо е звезда. На 35 той е една от големите холивудски звезди. Но е и така, защото често не е нещо, което върви заедно с първото, талантлив актьор. Можем да обсъдим дали твърде много или твърде малко, но момчето има талант, това ми се струва доказано. Той също е човек, който е знаел как да използва своята физическа привлекателност, за да постигне популярност, но който през последните години се откроява с работата си и амбицията си. Въпреки че това не е така, не бива да подценяваме и нарастващата му хуманитарна дейност, тъй като е един от участниците, най-загрижени за околната среда. Не е печелил Оскар.

посвещението

Казахме го в скорошна статия; Този актьор може да се похвали, че е участвал във филми на някои от най-добрите настоящи режисьори. Скоро той ще бъде под командването на Мел Гибсън, след като е преминал през снимките на новите творби на Мартин Скорсезе (четвъртото им съвместно сътрудничество) и Кристофър Нолан, филми, които ще гледаме през следващата година. Ди Каприо е в киното от '91, но му отне известно време, за да стане търсеният и уважаван професионалист, какъвто е днес. Всъщност си спомням колко много аплодираха част от края на „Титаник“, когато това трябваше да е драматичен момент. Въпреки че той вече беше номиниран за Оскар през 1993 г. (за „Кой обича Гилбърт Грейп“), Едва през 2002 г., благодарение на Скорсезе и Стивън Спилбърг, Ди Каприо започва да се приема сериозно. Четири години по-късно актьорът показа пълния си потенциал.

На 6 октомври 2006 г. криминалната драма 'Починалите'; двадесет дни по-късно може да се види в Испания под по-малко интересното заглавие на 'Починалите'. Филмът, много повече от обикновен римейк на „Foul Play“ („Mou gaan dou“ или „Infernal Affairs“), събра отново Скорсезе и Ди Каприо след „Бандите на Ню Йорк“ и „Авиаторът“ и постигна 4 Оскара, включително най-добрият филм и режисьор. По този повод актьорът изигра Били Костиган, младо начинаещо ченге, което се използва за залавяне на най-важния мафиот в Бостън, Франк Костело (див и необикновен Джак Никълсън).

Въпреки продължителността на актьорския състав и въпреки факта, че всички актьори са наистина фантастични (дори Марк Уолбърг е номиниран за най-добър актьор в поддържаща роля), тежестта на разказа пада върху раменете на героя на Леонардо Дикаприо, и той реагира безупречно, като гарантира, че публиката е с него през цялото време. Неговата Били Костиган е момче без късмет, без бъдеще, той е мъртъв, преди да започне; и той го знае. Но той уважаваше баща си и не иска да следва лесния път, този, който символизира Костело и фалшивия му рай. Но когато му предлагат да направи нещо велико, да хване най-могъщия престъпник в града, той приема предложението като единствения си изход, дори ако това означава да стане точно този, когото е предложил никога да не бъде. Напрежението, което това момче трябва да понесе, съжалението и екстремните ситуации, с които се сблъсква, докато прониква в бандата на Костело, не го оставят да живее и това предай го, дишай го, Ди Каприо; виждате го по начина, по който се движи, по лицето му, в очите му.

През почти два часа и половина, които траят 'Починалите' (Той има много кадри през първата си половина, това е един от недостатъците му) големи моменти че бихме могли да подчертаем, в което Ди Каприо предлага страхотно ниво, но лично аз предпочитам три, които са следните: срещата в офиса на Куинан (Мартин Шийн) и Дигнам (Уолбърг), когато четат историята му и му предлагат мисия (първа снимка); първият разговор, който виждаме, че има с психолога (Вера Фармига), с когото по-късно ще има връзка (втора снимка); и една от срещите с Костело, в която той тества съпротивата на Били, за да види дали се срутва и признава ли, че е досаден плъх на неговата организация (трета снимка).

Първата последователност е необикновена, защото, въпреки че сме виждали персонажа и преди, при бързи проблясъци на полицейската му подготовка, тук наистина се запознаваме с Били и повече от цялата информация, която те издават за миналото и семейството му, ние знайте как е благодарение на физическите реакции на DiCaprio, как той приема и опитайте се да поберете акумулатора на обиди и обвинения, които Дигнам е подготвил, за да провери тяхната устойчивост и решителност; в момента Били не знае докъде се стига, но няма други алтернативи. Сцената между психолога и Били ми се струва еднакво сензационна заради ритъма, който й дава актьорът, който е искрен пред камерата с няколко болезнени изказвания за начина си на живот; Особено забележителен е моментът на пулса, в който Били признава, едва доловимо, че се е променила завинаги.

И накрая, не по-малко интересен е психологическият двубой между тотално обезсърчен Костело и изтощен Били, който за последно ще трябва да отрече какво е инфилтратор; напрежението от срещата е непоносимо, поради начина, по който момчето страда, осъзнавайки, че мозъците му поне летят, но аз оставам с изгубеният му поглед, след като всичко свърши, погледът на някой, който знае, че е обречен, че късметът му, животът му са свършили.

Два месеца по-късно, на 8 декември 2006 г., той излиза в Северна Америка. 'Кървав диамант', от Едуард Цвик; в Испания обаче трябваше да изчакаме до февруари 2007 г., за да видим 'Кървав диамант'. В тази приключенска драма и социален изобличение, което между другото губи много въздействие, наблюдавано на DVD, DiCaprio изигра Дани Арчър, бивш военен, превърнат в студен контрабандист, който малко по малко възстановява своята човечност. Благодарение на тази работа актьорът постигна третата си номинация за Оскар (втората беше за „El aviador“).

'Кървав диамант' това е по-нисък филм от този на Скорсезе; сценарият е пълен с клишета, а продукцията е доста непохватна (Цвик се нуждае от 30 различни кадъра, за да каже престрелка). Но все пак има страхотни сцени в него, почти всички с участието на а Леонардо Дикаприо в състояние на благодат, който се интересува твърде много какво прави и какво, накратко, разказва историята, викът за помощ на африканците преди пасивността на Запада, сякаш да се остави да бъде увлечен от течението на повърхностно производство, което той ръководи Цвик. Жалко, че двете му звезди не зависят от него, дори и да се опитват.

Мади Боуен на Дженифър Конъли е глупост, актрисата не намира мястото си по всяко време и е нормално, защото нейната е меша от три различни персонажа (красивата и наивна американка, която минава, експертният журналист, който трябва да каже светът истината и леденият фотограф, който се интересува само от правенето на добри снимки); Джимон Хунсу, който също беше номиниран, успява да скрие малко абсурдността на характера си (който постоянно променя личността си в зависимост от сцената) с някои моменти с голяма интензивност, когато животът на сина му е заложен.

Ако в „The Departed“ DiCaprio се възползва от колегите около него и от експертното ръководство на Скорсезе, за да подобри работата си, в 'Кървав диамант', актьорът е не само в по-лоша компания, но и на всичкото отгоре, Цвик не прави нищо повече от изрязване на сцени, като им отнема интензивността. Има един по-конкретно, много представителен, който е използван в трейлъра, сякаш е един от най-добрите във филма, което е катастрофа. Пристигнаха в лагер, нощ е, а Арчър води интимен разговор с журналистката за миналото и за Африка. Разбира се, това беше страхотна сцена на хартия, можете да разберете, но във филма това е фатално, защото е лошо планирано и защото Конъли не участва в това, което се разказва. Ди Каприо има най-добрите диалози, но силата на думите му и външният му вид са нищо, защото механично вкарва карамелизираното лице на актрисата.

В това постоянно желание и невъзможност те се спасяват, според мен, три последователности, в която се постига целта да се предаде нещо на зрителя: първият съответства на първия път, когато виждаме Дани Арчър (първа снимка), все още е наемникът на наркодилър без скрупули; следващата съответства на втората половина на филма (най-добрата част) и се случва, след като Соломон Ванди застрашава живота му и този на Арчър (втора снимка); последният, в края на филма (надявам се, че сте го гледали, защото ще разкажа какво се случва), след като всичко изглежда разрешено и те са на път да се качат в самолета, с диаманта (трета снимка).

Мисля, че трите сцени, които съм избрал, доста добре обобщават персонажа, изигран от посветен Ди Каприо, който идва да говори като истински южноафриканец и да се движи като експертен войник. На първо място, имаме неговата външна версия, неговата кираса, студеният корав костюм, с който е постигнал оцелеят в ада; Външният му вид, със слънчевите очила и сърф ризата, безгрижната му реч, ще бъде много различен от външния вид, който той ще изглежда по-късно, след като започне наистина да се включва в това, което се случва около него. Тогава имаме още един аспект от личността му, в сцената, в която той иска да заплаши Соломон, като му разказва за способността му да гони животни и да ги лови; Арчър разкрива тук неговия див произход, кръвожаден, убийствен, който винаги ще бъде част от него.

И накрая, и като контраст, искам да подчертая най-вълнуващата сцена в целия филм. Те са избягали от генерал Кутзи (Арнолд Восло), имат диаманта и самолетът ги очаква на върха на хълма. Но има място само за един и Арчър е смъртно ранен. Изкървявайки, крещящ от болка, неспособен да се движи, той решава да хвърли последен поглед върху плячката. Лицето му светва за момент и той позволява последен смях, който завършва с тъжна гримаса. Той подава камъка на Соломон и го моли да го остави да лежи там, в червения пясък на своята Африка, където принадлежи и където никога не може да избяга.