Мексиканският преводач днес изнася „майсторски клас“ в Can Jeroni, в който ще говори за една от специалностите си, режисиране на актьори

Днес ще действате като учител по тълкуване. Как ще бъде „майсторският клас“?
Това ще бъде интерактивна беседа, в която обществеността може да се намеси и да коментира. Ще участват актьори от Ибиса, които ще действат като морски свинчета, а ние ще дадем практически примери, за да обясним по-добре какъв е процесът и работата между актьор и режисьор, особено в киното. Искам да бъде забавен клас за всички.

роел

Можете ли да ни дадете някаква основна идея как да насочваме актьорите?
Една идея, която трябва да е ясна, е, че единственият, който наистина има предвид филма, е режисьорът, независимо колко е прочел целият екип сценария. Най-трудното в работата на актьора и режисьора в киното е, че преводачът може перфектно да разбере в кой точно момент от филма сме. Този, който наистина ще знае в каква фаза на еволюцията е всеки герой, е режисьорът, с приноса и на актьора.

Какво имаш предвид, когато говориш за мисъл?
Хубава алегория, която използвам много. Описвам процеса на изграждане на персонажа като машина, която започва в първата последователност и която, самолет със самолет, добавя вагони, докато влакът свърши, което би било душата на този герой, помисли си той.

Той е актьор, режисьор и учител. В кой аспект се чувствате най-удобно?
Наслаждавам се и на трите аспекта, но се забавлявам повече, когато изпълнявам. Правя го и когато съм учител, въпреки че в такъв случай чувствам тежестта на отговорността да накарам учениците да разберат професия, която е много трудна за преподаване, защото е нещо много субективно. Всеки от тях има свой собствен процес на обучение и момент. Фактът, че имам най-лошото, е този на режисьора, въпреки че съм много запален по него. Винаги ми дава световъртеж, защото е голяма отговорност, вие имате цялата тежест на филма на раменете си и има много хора, които чакат това, което казвате, и всичко, което казвате, ще бъде поръчка.

Кандидатурата ви за най-добър нов режисьор на наградите Goya означава ли промяна в кариерата ви с филма „Мусараняс“, режисиран съвместно с Хуан Фернандо Андрес?
Да, много врати са отворени благодарение на номинацията. Предстои ни да реализираме нови филмови проекти, за които все още не мога да говоря.

Дали Алекс де ла Иглесия като продуцент постави много насоки?
Не го направи и изглежда, той е човек с много силна личност и можеше да го направи, но беше много уважителен като продуцент с нашите решения. Вярно е, че филмът има докосване на Álex de la Iglesia, но ние сме много фенове на него, той е ориентир за нас. Алекс ще продуцира следващия филм за нас. Ще продължим по същия начин като „Шрус“, с жанра на ужасите и трилъра, в случая по-фантастичен от психологически.

По какви други проекти работите?
Създадох продуцентска компания заедно с Йон Плазаола, който е кръстник на Ибицин, която се казва La mandanga Producción и на 11 ноември в Мадрид ще направим повторна премиера на пиеса, наречена „Никой не се движи“, аз като автор и режисьор, а Джон като автор и актьор. Аз също съм в Института по кино в Мадрид, на който съм основател и току-що отворихме клон Instituto del Cine Canarias. Хората ми казват, че съм много гъвкав, но това, което съм, е оцелял, трябва да работя върху всичко, което ми казват, за да мога да продължа да правя това, което правя.

Сътрудничи ли Мадридският филмов институт на Ibicine?
Да, ще помогнем с малко спонсорство за промоция и комуникация, преди всичко. Ще си сътрудничим в каквото можем, защото това е много хубав проект, който предлага други алтернативи за отдих в Ибиса и показва други прекрасни неща за острова, а не само веселието. Да имаш няколко бири с приятели е много добре. Ходенето в музей или изложба също е свободно време, но ви дава още един остатък, който ви позволява да се наслаждавате на други неща.

От 1995 г., когато пристигнахте в Испания, до днес, какви промени, положителни и отрицателни, бихте подчертали във филмовата сцена на тази страна?
Това, което се е развило към по-добро, е огромното качество, което създателите на филми имат днес, и начинът на правене на филми. Има испански филми, които имат фактура, която няма на какво да завижда на холивудска продукция. Грешката, която виждам, е, че понякога сме склонни да копираме американския модел. Испанското кино малко е загубило идентичността си, но мисля, че сега сме на път да намерим баланс. Това търсене на нова идентичност се отразява преди всичко в испанските сериали, повече отколкото в киното.

И какво има да каже за връзката между правителството и културата?
За държавата ние винаги сме последната маймуна. Това е тема, която винаги остава за последно, когато е много важна, защото всяка държава без култура е като човек, който няма огледало вкъщи и не вижда дали е дебел или слаб, дали е мръсен или лошо обръснат.