Новини, запазени във вашия профил

подобно

В Холивуд е обичайно да прибягват до класики на европейското кино или дори местни успехи, за да ги адаптират към времето, да им дадат по-мажоритарен въздух или просто да ги направят „фейслифт“ с нови технологии.

Но не толкова, че отговорниците за манипулирането на вече създадените произведения са техните оригинални архитекти, нещо като случая с Майкъл Ханеке, който премиера този уикенд в САЩ ревизията на радикалния си филм „Забавни игри“ (1997 ), е оправдано, по думите му, като втори шанс за филма.

"Идеята на оригинала беше да насочи филма към американския зрител, свикнал с насилствено кино, но за съжаление и поради немскоговорящ състав, филмът се виждаше само в схеми на арт-хаус", призна режисьорът пред Британско списание "Time Out".

По този начин той няма нищо против да има звезда като Наоми Уотс и да се повтаря в творба, която внезапно избухва в буржоазен комфорт, за да я динамизира, било чрез двамата садисти - изиграни този път от Тим ​​Рот и Майкъл Пит - които измъчват семейство в " Забавни игри ", жилещата сексуалност на„ Пианистът "(2001) или неудобният воайор на" Caché "(2006).

Между първата и втората версия Ханеке е позволил да изтекат малко повече от десет години, докато най-известният случай, този на Алфред Хичкок, се е отдалечил за две десетилетия, пълен с аванси, различните перспективи, които той предлагаше за „Човекът, който също знаеше много ".

Първият беше ранен успех, заснет в черно и бяло на британската сцена през 1934 г. с участието на Питър Лоре. Вторият, вече през 1956 г., се радваше на луксозните цветове, бюджетът на холивудски режисьор, който позволи трансферът на първата част на филма от Швейцария в Маракеш, и включва песента "Qué sera, sera", която взе Оскара през 1956г.

С участието на Джеймс Стюарт и Дорис Дей, той също така промени момичето, отвлечено от момче и филмът продължи от час и четвърт до два часа. Целта беше повече от изпълнена: постигна голям успех сред обществеността и днес паметта й има по-голяма тежест от предишната.

Същата година като класиката на Хичкок, Сесил Б. Де Мил затваря кариерата си със зрелищните „Десетте заповеди“, които се отличават с новаторска - за времето - отваряне на Червено море немислима за тихата версия, която режисьорът направи 1923 г.

Франк Капра също направи своята лебедова песен, връщайки се към произхода си, към „Дамата за един ден“ (1933), от която след почти тридесет години не й позволи да загуби и йота от пословичния си оптимизъм в „Гангстер за чудо "(1961), с Бет Дейвис и Глен Форд.

През последните двадесет години обаче, когато Холивуд установява редовно, и особено във филмите на ужасите, този феномен да прави версии на техния език, със собствени актьори и продуцентски ресурси, но задържайки чуждестранния режисьор.

Това е случаят с датчанина Оле Борнедал, който се радваше на скромен международен успех, като затвори напрегнат сюжет по стените на моргата в „Нощният пазач“.

През 1994 г. охранител беше неговият сънародник Николай Костер-Валдау и три години по-късно шотландецът Юън Макгрегър, във версия, която премина без болка и слава, въпреки факта, че Патриша Аркет и Ник също се появиха в неговия състав.

Ефективността, демонстрирана от японското кино в ужас, не е останала незабелязана и от Холивуд и е достигнала своя максимален израз във фигурата на Такаши Шимидзу, който е заснел цялата сага за "Ju-on" или "The Grudge" на английски. в страната му на произход и чиято трета вноска, както беше обявено, ще бъде двуезична.

Но не само режисьорите са повтаряли своите произведения. Някои преводачи също са взели роля във версии на същия филм, като Ингрид Бергман и нейният успех, първо шведски през 1936 г., а след това и цял свят през 1939 г., с "Intermezzo", или Пенелопе Крус с "Abre los ojos" (1997), от Алехандро Аменабар и „Ванилово небе“ (2001), от Камерън Кроу.

Въпреки че най-нетипичен беше случаят с Майкъл Кейн, който наследи характера на „Отпечатъкът“ (1972) от своя колега Лорънс Оливие, оставяйки Джуд Лоу, 35 години по-късно, работата на галанта, който той изпълнява в пиесата Учителят на Йосиф Лео Манкевич.