06/06/2015 Светът според Санторо

Примитивна градина, рисунки и картини с краката във фонтана на знанието.

Даниел Санторо рецензира в последното си предаване темите, които го придружават и винаги са го призовавали. Митове, политически и религиозни обичаи и употреби.

От Вивиана Пониеман

Художникът прелита, чуди се, размишлява, предлага и задава въпроси. Разкрива напрежението и противоречията на нашето общество в търсене на произхода на въображаемите, които от завръщането на Малон до наши дни формират националната мисъл.

рисунки

Въпреки че перонистката иконография е като върха на айсберг на една история, на преживявания, които са част от много по-голяма приливна вълна. Санторо във всичките си творби не само разказва сцени от „родината на щастието“, онзи детски свят на метис в кръстоска между „Причината за моя живот“ и с Биликен. По-скоро се потапя в дискусиите, които минават през нашето общество.

И въпреки че собственото му детство е минало след „освободителя“ или може би заради него, той преглежда догмите, парадигмите, общите места, предразсъдъците, класовата логика и здравия разум, които са инсталирани като страхотни железни щори.

В тази част той също така води диалог с някои парадигматични и революционни произведения на аржентинското изкуство от Едуардо Сивори, Леон Ферари, Оскар Бони и връщането на малона от Анхел дела Вале, една от любимите му теми и преразгледана в множество предишни творби.

Проба след проба, а по-късно и с неговите набези в киното, предложенията на Санторо разкриват как изкуството отразява мисълта и конфликтите от всяка епоха, първо те предизвикват противоречия и след това са признати за етапи и класика в историята на изкуството.

И тъй като великият питащ атакува митове, догми и предразсъдъци.

Опитайте се да обезоръжите тези повтарящи се твърдения като литании, като мантри, като молитви. Общите места, "класовата" логика, която е инсталирана с железни лозунги. Предразсъдъци и предубеждения, които се повтарят с течение на времето.
Също така в тази изложба той се включва в религията и католическите ритуали като компютри на мисълта и поведението, както в перонистката книга с часове на ден. Синтез на дисциплиниране.

С перонизма като референтна рамка, той посочва голямата точка на инфлексия, разкъсване и мълчание, която беше - това е бомбардировката на Плаза де Майо, пълна с хора на 16 юни 1955 г.
Тук с 2 творби, красиво мастило и огромна картина, която, подобно на исторически фриз, която, въпреки че разказва за това клане, началният момент на геноцид, нашата Герника, която беше скрита, е освободена от жестоки или кървави изображения.

Санторо спори и дискутира, докато рисува, той развива своите теории, които се превръщат в заглавия, фрази, които придават значение на онези произведения, които търсят извинението на темата, и изразяват необходимостта от интерпелация.
По някакъв начин той продължава дискусиите, които малко преди 60-те и 70-те години се появиха в различни политически и естетически практики.

Така Санторо обобщава или наслагва времената и ни казва, както на филмов или комичен език, своя илюстриран перонист схоластик.
С тебешир и въглен той релефно изобразява болезнена версия на историята. Но също така спасява лирическите моменти на „родината на щастието“. Монтажът е поразителен, когато той обобщава националната трагедия само в три картини: Бомбардировки, Рана 55 и момичето, плаващо в реката в училищната си престилка.

Примитивната градина, произведената в дървени въглища, която дава заглавието на изложбата, ни показва двама голи млади мъже - Адан и Ева - в средата на буйна растителност, която расте в Плаза де Майо. По този начин, с прост и пряк образ, той преминава през политическата история и религия.

Уговор за среща в Плаза де Майо като райската градина? Като място за учене, за откровения, където младите хора - хората - откриха знания, популярното събрание, а също и ужасите от бомбите и убийствата. Плаза де Майо определено е парадигматичното място на нашия живот като аржентинци.
Къде може би от откритото кметство от 1810 г., от 17 октомври 1945 г. или от 16 юни 1955 г. спираме да сме невинни.

В "Книгата на часовете" поредица от вертикални картини транспонира този вид "Хорариум" за молитвите от Средновековието, запазени за благородниците и за дома, организация на времето и ежедневието, където децата в средата на гората те въплъщават игри, страхове и духове, както в детските истории. С приюта на собствената си къща, хладилника Сиам, мляко, тъкане, майка.

Това пресичане с католика се вижда в диалога, който той установява с известната творба на Леон Ферари „Западна и християнска цивилизация“. Тук „Христос пада под тежестта на кръста” същият самолет, бомбардировачът F105, пред нашата катедрала, в станция на Via Crucis според Леон Ферари. Санторо казва, че това страдание разкрива благочестивия характер на известната творба на Леон.

Вярно е, че Ферари се позовава и поставя под въпрос религиите през целия си живот. Син на архитект декоратор на църкви, той си сътрудничи с баща си и като вярващ оспорва жестокостта и двойния дискурс на религиозните теми и произведения.
Но във впечатляващата работа на Ферари, разпнатият Христос в бомбардировач е силен призив и молба срещу войната във Виетнам, която в името на западната и християнската цивилизация взривяваше цялото население. Сигнал срещу толкова много разпнати.

Санторо прибягва до друг образ на Христос, различен по-малко от шестдесетте, който се спъва пред нашата катедрала. И извън волята на човека, който държи молива, яснотата на неговите предложения, картините са отворени за различни интерпретации.
Въпреки че Ферари предизвика света, Съединените щати срещу война, Санторо намеква за народна интердикция между Берголио и Ферари, от средата на 2000-те, във всеки случай може да се каже, че според гледната точка на Санторо и двамата художници циркулират на една и съща спасителна линия.

Но ако се отдалечим малко, в светлината на други по-актуални конфликти, можем да зърнем, макар че това не е било намерението на автора, като препъни камък на онзи различен Христос, носител на гласа и мандата на ТОЗИ Уестърн цивилизация, която пада пред промените в тези южни земи.

Нов сблъсък на концепции, нова преграда между цивилизацията и варварството, между север и юг.

Тази раздвоеност, която преминава през цялата му работа и която той заема в „Парти в Кавана“, където контрастира танца на терасата, откъдето можете да видите реката, сребриста от луната, и връщането на Малон срещу хоризонт.

Други рецидиви, при които той съчетава символи и исторически времена, „Семейството и соколът“ и неговата „доктринална актуализация“, където на едно изображение отец Ленин чете в къщата, на фона на телевизора количката, която пада по стълбите на Сергей Айнсещайн, докато извън мама Ева щраква върху детето на опашката, нещо, което току-що стана актуално с думите на папата.

В произведението „Работещо семейство като едипова драма в три действия“ художникът пише, че призракът на перонисткото социално изкачване поставя под въпрос марксистката телеология, съдържаща се в заглавието на творчеството на Оскар Бони.
Произведение, което предизвика раздвижване, тъй като те бяха „изложени“ с телата си в Института на Тела, тук Санторо разтоварва стари изкормени мъже и атакува от една страна срещу авангардите и вдига залозите с психоаналитична визия, детето въстава, ставайки професионален, той убива бащата и остава с майката.

Смея да задълбоча тази психоперонистка историческа интерпретация и да кажа, че и младежът, който предизвика „стареца”, някак символично уби бащата и заедно с него стари догми и православия.

Санторо познава задълбочено и задълбочава традициите, християнската, художествената, историческата, както съдебната перонистка марксистка ленинска политика, така и киното и т.н.
Той преглежда и управлява продукцията си в постоянен диалог с академичните среди и политическите теории, докато пие в естетическо напрежение, за да ни предложи море от интерпретации.

В своите много сложни представи той съчетава исторически времена с дидактически жест, като изкуство в древността, изпълняващо своята функция, педагогическа, религиозна дифузия или пропаганда.
Той извиква с собствено и фамилно име и предлага своята версия на историята, проблематизираща каноните.

Знаци и символи, преобразени както в съдържанието, така и във формулярите, ако преди това е бил гигантът на паметника на работника - който не е бил - и това подобно на Кинг Конг-Франкенщайн, уплашен да се наведе през прозорците или да спаси пленника. Сега той насърчава семейството на работниците и разказва история на 3 квадрата, за да ни даде друга версия на историята в движение.

Изложени са и неговите скицници и рисунки с мастило, които са отделна глава, където художникът свободно изразява своите идеи и дава свобода на писалката и четката. Налице е скорошната публикация на неговата книга „Apuntes 1990-2014“, публикувана през октомври, където на 624 страници можете да шпионирате и да се насладите на най-дивата страна на свят според Санторо.
С крака във фонтана на знанието.

Даниел Санторо. "Примитивна градина" Последни работи, рисунки и картини в галерия Палатина, Аройо 821.