Белината на снега прави лебеда черен

черният

Сюжетът на Лебедово езеро се върти около двойствеността на доброто и злото, ин и ян, доброто и лошото.
Черният лебед (Black Swan, 2010) е напълно адаптирал сюжета и същността на балета и го е дарил с живот, интензивност, кино, магия и сюрреализъм, съставяне на рискована и в същото време сложна лента. Страхотно и красиво. Сън, който е кошмар. Абсолютно очарование.

В черния лебед имаме общия аргумент на балета, това е принц, който трябва да си избере жена и се влюбва в красив лебед: Перфектен, предпазлив, ефирен. След като го има под колана си, омагьосан от заклинание, той се обърква и се влюбва в черен лебед, преди тази новина младият и красив, който олицетворява белия лебед, решава да се самоубие.

Тук лебедът е Натали Портман и ще се опитам да не развалям изненадите на сценария за никого.

Натали Портман играе Нина, млада танцьорка, която живее погълната от света на балета и с натиска на изминалите години и отсъствието на тази роля, която я кара да успее. Тя живее с майка си, танцьорка, която не е успяла и упражнява изчерпателен контрол над младата жена с диети, репетиции и мъчително желание тя да успее.
Режисьорът на театъра решава да подмлади шоуто на балетния спектакъл „Лебедово езеро“, защото вече никой не ходи на театър. Тя се нуждае от нови лица и за това прави задълбочен кастинг сред амбициозните танцьори.

Новата версия изисква главният герой да бъде едновременно белият и черният лебед. Той да бъде перфектен, технически безупречен и с голяма наивност. Това вече е Нина.

Но те изискват от вас да сте другата страна: дива, дръзка, хаотична, очарователна. Оставете го да излезе от съвършенство, за да постигне перфектната роля. Оставете го да намери другото си аз и го пуснете навън, разкопчайте корсетите на перфекционизма. Там влиза Лили, балетна партньорка, която е перфектният черен лебед.

Нина се увлича и навлиза в натрапчивата концепция за ролята, докато не дойде момент, в който тя не прави разлика между това, което е истинско, и това, което си представя, за да си позволи. Той е погълнат от собствения си кошмар от ревност, романтика, завист ...

Сюжетът е сложен, защото играе с постоянните препратки към оригиналния балет, света на артистиката и зад кулисите, както и мечтания сюрреализъм, в който Нина се потапя..
Правенето на филми и неразбирането на нищо не е много сложно, наскоро Франклин е забелязан на билбордовете. Трудното е, че публиката, въпреки че не знае много добре къде се намира, какво се случва или кой е какво в историята, продължава да бъде привлечена от това, което се случва на екрана. Там е и трохичката и изпълненията, атмосферата и режисурата играят решаваща роля.

От самия пролог на филма се вижда онази мечта на Нина за балет, че целият филм ще подчертае силата на движенията и изражението и изразителността, които се отпечатват. В този пролог също се вижда, че има три много подчертани нюанса: естетиката, интерпретацията на Натали Портман и много специфичният начин на заснемане на режисьора му.

Аронофски завършва с летящи цветове с този филм. Смятам, че всички филми на този гений имат нещо, което ги прави великолепни от Pi, Requiem for a dream, The Wrestler или недооценения фонтан на живота. Във всички тях той маркира визуалния си стил и начина си на поставяне на камерата едновременно с придружаването на сцената със силни звукови елементи. Всеки удар на The Wrestler боли много, всеки път, когато топките на краката ви почиват, усещате хрущене в пръстите на краката.

Има сила и знае как да пробие зрителя от екран, Нека никой не ми казва, че не боли да видим Джаред Лето да се убожда отново и отново на осакатената си ръка. Тук е редът за ноктите, мисля, че заедно със зъбите са нещата, които могат да ми дадат най-много зъби. Виждането на многострадалната Нина да си реже ноктите, за да не се нарани е почти типично мъчение на окото (око, без да показва нищо), но всичко, което тя предлага, ви създава такъв страх, че каквото и да се случи, вие сте с ръце между очите няма нужда да учат черен дроб. Сцената на кожата е една от тези, които ми дадоха най-много отблъскване от онези сцени на бъгове (филм, който не е пуснат в Испания и от който все още ме сърби).

Какво още изобилстват най-сложните стилистични средства като онези сцени, в които камерата е поставена на тила, докато минава през коридори, улици и места, и бъдете много внимателни, защото когато това не се интересува, ни показва лицето на главния герой. Трябва да сте в детайли за всеки избор на вашите ъгли.

Така че имаме интересен сюжет, начин да го развием интересен и насочен с достатъчно опит, за да го направим оригинален, смел и който надхвърля екрана. Но отгоре има още:

Има мис Портман, която се хвърля на рисков, труден, сложен характер, с два много подчертани аспекта, крехък, ужасяващ и в същото време естетичен и красив. Натали Портман е страшна, плаши, страхува се, страда, страда, плаши, плаче от радост, страх, натиск, любов ... Това е едно от онези, в които ако си добър, напускаш филма, но всяка крехкост, всеки дефект, който е имал като актриса ще бъде подчертана с хиляда и ще ви извади от лентата. Той трябва да предава толкова много усещания на толкова малки интервали, че въпреки че е горещ, той може да се превърне в камъни на всяка артистична кариера.
В такъв случай Натали Портман има едно от най-мощните, енергични и дръзки изпълнения, които съм виждал от дълго време. Не мога да си представя друга актриса да намери ключа към всеки момент като нея. Много неща ще бъдат чути и написани за нея, особено за нея повече от заслужен Оскар (кой ще го спечели, ще видите), но обиколката на силата, която тя носи само с погледа си, е най-доброто, което съм виждал в историята на кино.
Само за нея тя би заслужила да плати билета за кино, но има още ...

Към всичко казано вече филмът има атмосфера, естетика, толкова задушаваща, че би била поставена в рамките на самия жанр на ужасите. Всъщност режисьорът си играе с тази естетика по начин, толкова маркиран като посещението на Нина при Бет в болницата, че изглежда, че е взето от страшна готическа приказка.

Също така си струва да се отбележи количеството детайли в постановката. Хиляди огледала навсякъде, много пъти това, което виждаме, са отражения на героите в тях (тази постоянна двойственост), музикалната кутия (с включено огледало), татуировката на черните крила и мога да продължа. Толкова е интересно да се следват елементите, които изграждат всеки кадър, като самия този.

Искаш ли още?
Е, има саундтрак с балетни версии, който ви превежда през необходимите усещания, образцово използване на звук, сила на звука и ефекти, снимка, пълна със сенки и черно-бяло (внимавайте за къщата на директора на компанията), второстепенни, които увеличават всеки момент, ако дори Уинона Райдър изглежда добре ...
Удоволствие във всяка минута от неговата продължителност, в която нищо не липсва или остава.

Може да генерира много несъответствия в мненията, може да не ви хареса, но Неоспоримо е, че Черният лебед има това характерно нещо от това, което всъщност е киното, има живот, има сценарий, има атмосфера, има герои, оригиналност, структура, аудиовизуален разказ и съдържа милион усещания. Усещате всеки миг и той ви обгръща във вълшебния си свят, докато тези скъпоценни крайни кредити.

Черният лебед има голяма интензивност и ви оставя да медитирате върху доброто и злото във всеки човек, а как да постигнете съвършенство, вие също трябва да бъдете несъвършени и лоши. Бял лебед, затварящ черен лебед.

Черният лебед не е кино за всеки, със сигурност мнозина се разочароват от кой знае какво, но това е киното в чисто състояние с последен половин час толкова експлозивен и толкова много кинематографични елементи, че човек иска да се почувства отново шокиран.