AstroBallet, нашият нов раздел в мрежите

Навици да живеете здравословно лято

Плюсове и недостатъци в „Новата нормалност“

Лятно време за разходки на плажа

Приятелство между жени, истинско съкровище

Диор и нейните балетни класове с танцьори от Парижката опера

„Балетът традиционно е много трудна професия. Почти неизбежно е детето да се счупи под натиск или да бъде претоварено от рутината на класовете. Детето никога няма да разбере защо трябва да прави едно и също движение 200 пъти подред. Но така се изгражда професионалната база. " Мария Александрова

балет

СРЕЩУ: Смятате ли, че работата със звездите, които танцуват дълго време, може да постави ограничения при намирането на индивидуалния стил и начин на танцуване на учениците?

Магистър: Абсолютно! Абсолютно необходимо е да знаем, че светът е съществувал преди нас. За съжаление новото поколение може да бъде много егоцентрично в мисленето, че създава история. Възможно е в даден момент и до известна степен всяко поколение да направи една и съща грешка. Но за един балетист е много важно да помни, че балетът съществува отдавна, че има хора, които го създават, развиват като училище, поставят основите на неговата стипендия и оформят традициите му. За тези, които са избрали да изучават традицията на руската балетна школа, от първостепенно значение е да знаят, че руската академична балетна школа се развива и придобива значение през 30-те години (благодарение на Агрипина Ваганова) и че методът и системата на балетното обучение имат се промени много малко оттогава.

СРЕЩУ: Възможно ли е съществуването и развитието на руския балет извън Русия? Или е утопична идея?

УО: Изглежда, че руският балет може правилно да съществува само на руска територия и под това имам предвид предимно руски хора. Анна Павлова казваше, че руснаците имат „много специална способност да танцуват“. Когато руските танцьори и учители се преместват в чужбина, в крайна сметка те работят с различен материал.

СРЕЩУ: И този материал е много по-разнообразен, отколкото в Русия. Изглежда, че руското училище в Лондон е по-толерантно и демократично.

УО: Не става дума за демокрация, а за компромис. В наши дни е много често да се говори за нашите права и равенство. От тази гледна точка е много трудно, особено за частните училища, да се намери подходящ баланс между високо качество на образованието и високо ниво на обслужване на клиентите. Но балетът традиционно е много трудна професия. Почти неизбежно е детето да се счупи под натиск или да бъде претоварено от рутината на класовете. Детето никога няма да разбере защо трябва да прави едно и също движение 200 пъти подред. Но така се изгражда професионалната основа. Това е като в архитектурната структура. Насладихме се на красивата фасада, но можем само да гадаем на какво почива сградата. Много е специфично за балета, че на 10-годишна възраст децата започват да развиват кариерата си и работят за професионалния си успех, ако виждат танца като своето бъдещо призвание.

СРЕЩУ: Мислите ли, че 10-годишното дете е способно да избере кариерата си? В много случаи родителите водят децата на балет. Как стана танцьор?

УО: О, аз бях от онези (може би много малко) деца, които сами бяха избрали пътя на живота. На 8-годишна възраст взех свое самостоятелно и съзнателно решение да танцувам в балета професионално. Не мечтаеше за лебеди, пуанти и красиви костюми. Няма начин! За мен това беше начин да се предпазя от света, който не можех да разбера. Освен това се наслаждавах, че това беше безшумен начин за комуникация със света. Виждах го като форма на изкуство, която може да укроти себе си, моя страстен и пламенен темперамент. Историята на Владислав е различна. Той е роден в династия на танцьорите: театърът присъства в живота му от самото начало, така че в известен смисъл професионалният му избор е въпрос на предопределение.

За да бъда честен, струва ми се, че основното нещо по този въпрос е чистотата на намерението. В крайна сметка ние сме това, в което вярваме.

Източник BY Valeria Stračevská ОБЩЕСТВЕНО на 29.09.2017.