ОРИГИНАЛНО ЗАГЛАВИЕ: Молох
НАЦИОНАЛНОСТ: Франция, Германия
АНУС: 1999
АДРЕС: Александър Сокуров
СЦЕНАРИЯ: Юрий Арабов, Марина Коренева.
МОНТАЖ: Леда Семионова
ФОТОГРАФИЯ: Алексей Фиодоров, Анатоли Радионов.
ХУДОЖНИ НАПРАВЛЕНИЯ: Сергей Коковкин
СЪБЛЕКАЛНЯ: Лидия Крюкова
ЗВУК: Владимир Персов, Сергей Мочков.
МУЗИКА: Ричард Вагнер, Франц Лист, Л. Ван Бетовен, В.А. Моцарт, Норберт Шулце.
ПРОИЗВОДСТВО: Томаш Куфус, Виктор Сергеев.
СВЪРЗАНИ ПРОИЗВОДИТЕЛИ: Lenfilm, Zero Film, Fusion Product, Fabrica и ARTE.
ПОЛ: Драма
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ: 103 минути.
ФИЛМИРАНЕ: Оберзалцберг, Берхтесгаден, (Бавария, Германия).
ПРЕМИЕРА: Кан, 14 май 1999 г.
ТЪЛКУВАЧИ: Леонид Мозговой (Адолф Хитлер), Елена Руфаанова (Ева Браун), Леонид Сокол (Йозеф Гьобелс), Владимир Богданов (Мартин Борман), Анатоли Шведерски (свещеник).
Това ново пресъздаване на живота на Хитлер и съпругата му в имението им в Орловото гнездо, в Баварските Алпи, далеч не е клише. Като, може би за справка, домашните филми, направени от Ева Браун, където Хитлер се появява с известното си немско овчарско куче, Сокуров ни потапя в море от мъгла, като опит да скъсаме с традиционната историческа визия, както вече направи Бунюел в началото на андалузско куче.
Фигурата на германския лидер вече беше третирана от Сокуров в късометражния документален филм „Соната за Хитлер“ (1979-1989). Тук, използвайки руски и немски архивни материали, той не представя събитията, които са се случили, а последиците, както виждаме в неговата Александра, с неговия конкретен портрет на войната в Чечения.
Заглавието, избрано за неговия филм „Молох“, идва от името на божествеността на финикийците и други народи, повлияни от тях, по-известен като Баал, с няколко препратки в Библията. Представени с глава на овен и човешко тяло, са правени човешки жертвоприношения, главно деца.
В този филм Молох е Хитлер, детинският, мегаломански богочовек, който живее в своя митологичен свят, забравяйки тъжната реалност на милиони хора, които загиват или страдат от неговия ужасен диктат, зает със собствените си проблеми с идентичността, като капризен и егоистично дете, което, макар понякога да изглежда, че граничи с карикатурата, ни се струва много реално.
Фюрерът е тук слабо, болно същество, което се страхува или отвращава от всичко, не вярва на никого и Ева Браун е единствената, която понякога е в състояние да го утеши. Несъмнено и за разлика от други филми на автора, тежестта на диалозите е огромна, с образ на диктатора, далеч от обичайните кинематографични подходи, както виждаме в неотдавнашното потъване, което има за цел да бъде историческа фреска, където което означава хронологично е от съществено значение.
Характеристиката на Хитлер, тъй като тя се различава от тази на останалите филми, третирани досега от киното, е странна за нас, тъй като изглежда безвременна. Но това е от определено време, от плът и кръв. Това, което прави Сокуров, не ни показва хронологично последователност или препратки към конкретни събития. Те са удари с четка, остатъци от ежедневната ситуация от всеки един ден от живота, основен характер на 20-ти век.
Усещането, че сте влезли в машината на времето, е нещо общо за други „исторически“ филми на Сокуров, като „Руският ковчег“. Събитията се случват в тяхното историческо, а не кинематографично време, така че трябва да извършим процес на абстракция, за да реконструираме случилите се събития, да направим изводи от очевидно маловажни ситуации.
Тази естественост се отразява и в диалозите, понякога абсурдни и по други случаи Макиавелиан от нацистките йерарси, всички добре смесени и подправени в разгара на едно необичайно ежедневие, което граничи с абсурда, но които помагат на героите да бъдат убедителни. Може би тази смесица от хиперреализъм и подобен на сънища характер помага на факта, че са застреляни в истинското Орлово гнездо, в Баварските Алпи, една от резиденциите и централата, която е подарък от партията на Хитлер.
Фигурите на Гьобелс или Мартин Борман са обезпокоителни. Неговите намеси през вечерта в къщата на Хитлер се свеждат до шеги с лош вкус, пълна липса на съвест и безкрайни диалози, където най-добрият начин за унищожаване на евреите се смесва безстрастно с кулинарни аспекти с малко значение. Министрите на Хитлер се занимават само с добрия живот и изкачването или запазването на преобладаващото положение, което заемат в йерархията на държавата.
Както подобава на филм на Сокуров, има няколко културни референции, подробности от киното, културата или германското общество от онова време. Политиката и обществото на нацистка Германия се отразяват в ужасните, понякога иронични коментари на нейните герои. В нито един момент не се прави позоваване на величината на избиването и жестокостта на нацистката машина, създател на ново културно въображение, което оправдава.
Благодарение на киното, това въображаемо попадна в германското общество. Но германското кино загуби по-голямата част от техническия и артистичния си персонал, който емигрира или загина поради нацистките репресии. От този момент нататък киното ще възхвалява, както и в други области, силата, енергичността и възприемането на арийската раса, за която древна Гърция от докласическия период е взета за естетически модел, с големи обеми в голите, недиференцирани физически характеристики и огромни сценографии на прави линии, които да ги съдържат, нещо общо за други фашистки сили.
Пример за това може да бъде началото на филма, където при липса на диалог Ева Браун се появява полугола срещу светлината, практикувайки гимнастика, докато ни показва своите звучни форми, характерни според националсоциалистическата идеология на Германски идеал за красота. Според него физическият външен вид и спортът са основни средства за сплотеността на обществото, както Лени Рифенщал предложи визуално с Олимпия или Триумфа на волята.
Тази атлетична фигура на съпругата на диктатора ни напомня първоначално за пропагандните документални филми на големия германски режисьор, въпреки че, когато дойде времето, ще видим капризна и в същото време интелигентна жена. Браун, подобно на останалите присъстващи в имението, се ограничава до задоволяване на партньора си, спори, опитва се да преобладава в някои области, в отношения, поне странни, логично следствие от тъжната трансцендентност на характера.
Не липсват някои препратки към германските традиции и митология, обхванати от мелодиите на композитора Вагнер. Следователно функцията на музиката има изключително екологичен характер, който режисьорът използва, за да създаде нереална атмосфера, която се изплъзва от историческата линия на събитията, по такъв начин, че да избягва хронологичния смисъл на дискурса, факт, характерен за руския режисьор.
По този начин той елиминира конкретни елементи от биографията на Хитлер и се фокусира върху същността на персонажа, без да прибягва до войнствени образи или екшън сцени като трилъри или шпионски филми. Войната и други събития не се появяват, изглежда, че всички те се приютяват в залите, защитени от собствените си духове.
Единственото изрично споменаване на войната са пропагандните изображения, наблюдавани от нацистките йерарси в сцена от филма, която чрез цитиране отразява значението, което Гьобелс е дал на всички аудиовизуални ресурси за пропагандни цели в полза на националсоциализма.
Става въпрос за отваряне на досега неизследван прозорец на това как би могъл да бъде личният живот на Хитлер, типичен уикенд на почивка, опит да се подходи към начина му на съществуване и този на най-близките му сътрудници от друга гледна точка, тоест мислещите глави на нацисткият геноцид. Естествеността на Сокуров ни помага да уловим незначителността на характера, ниското му самочувствие, което контрастира с огромната сила, която той упражняваше в Европа и в света.
Амнезията, която изглежда страдат, както и липсата на съпричастност с болката, ги превръща в нечовешки чудовища с просташки, човешки вид. Това е в съответствие с изразеното от режисьора: Хитлер не беше изключение, има много чудовища, но нямаше, както в случая, поредица от обстоятелства, които да ги издигнат на върха на властта.
Филмът е заснет на руски със славянски актьори, но по-късно дублиран на немски, така е разпространен. Това не е желанието за обективност на автора, а средство за обществото да усвои по-добре лошия нравствен вкус на персонажа, от друга страна, вулгарно, като по този начин ни показва, че нацисткият геноцид, без изрично позоваване чрез изображения, ще бъде повторен при дадените обстоятелства, защото същността на човешкия вид никога не се променя.
1999 г.
Международен филмов фестивал в Кан, най-добра адаптация, за Сокуров.
Международният филмов фестивал в Кан, номиниран за Златната палма, за Сокуров.
Европейски филмови награди, номинирани за най-добра операторска работа, за Алексей Фьодорв.
Европейски филмови награди, номиниран за най-добър филм, Александър Сокуров.
Руски съюз на филмовите критици, награда за най-добър актьор за Леонид Мозговой.
Руски съюз на филмовите критици, награда за най-добра актриса, Елена Руфанова.
Руски синдикат на филмовите критици, награда за най-добра операторска работа, за Алексей Фьодоров, Анатоли Родионов.
Руски синдикат на филмовите критици, награда за най-добър сценарий за Юрий Арабов.