Сценарии

Публиката на Пералада е развълнувана от съвременната „Травиата“ от Пако Азорин и посвещава браво на певците

Виолета искаше да каже своето вчера, на сцената на L’Auditori del Castell de Peralada. Главният герой на „Травиата“ имаше възможността, по време на премиерата на тази нова съвременна постановка на емблематичната опера на Верди, да постави огледалото пред лицето на днешното общество, по същия начин, по който композиторът искаше да се случи по негово време с италианеца буржоазия. Очакваше се, че Пако Азорин, режисьорът на сцената и идеологът на монтажа, ще използва възможността да постави точките на I на все още преобладаващия мачизъм чрез освободена жена.

мачизмът

Но в очите на обществеността в Пералада - която вече е еманципирана от дома - това освобождение не е приключило. В края на краищата, Травиата е Травиата и историята е такава, каквато е. Независимо дали е от този век или преди двеста години, Маргарита Готие, върху която се основава историята, трябва да се откаже от любовта, когато пада върху нея, куртизанка, с цялата тежест на патриархата. И тя също трябва да понесе изблика и мачото презрение към любимия си Алфредо, който действа от злоба, когато е принудена да го напусне, както показва сценарият. Междувременно тя преглъща и боли.

В крайна сметка Виолета де Азорин носи панталони и е много хвърлена жена, но в крайна сметка тя е обект на насилника си. сякаш не са минали два века. И добре обмислено, ако това беше посланието, което базираният в Барселона директор искаше да пусне със своята феминистка Травиата, добре дошли, тъй като е вярно отражение на това, което се случва всеки ден с жени, които твърдят, че са собственици на телата си и себе си ... самите, отделяйки много енергия, за да се отърсят от социалните предразсъдъци, за да направят в крайна сметка с тази свобода това, което всъщност е удобно за другия пол. Разбира се, за това би било удобно да се прекъсне речта.

Коригира сметките с политическия заряд на това, което искаше да бъде и в крайна сметка това беше този блестящ монтаж, трябва да се каже, че продукцията е доста ефектна, със звънци и токчета до музикалната зала. И музикално великолепно. Работата на Рикардо Фрица начело на Симфоничния на Liceu и хора Intermezzo е достойна за фестивал, който вече е референтен в операта, фестивал, който привлича публика, желаеща да пътува както от центъра на полуострова, така и от на юг от Франция и разбираема критика от цяла Европа.

Екатерина Баканова, руското сопрано, която дойде да завладее няколко сърца - както направи при неотдавнашния си дебют в Liceu -, рисува искряща, пикантна и в крайна сметка трагична и винаги бляскава Виолета, разкривайки най-доброто от своите вокални цветове, а също на онзи луксозен Париж, за който представлява, че се движи на сцената.

И Рене Барбера - Пас мал - потвърждава превъзходството на новата вълна от латиноамерикански тенори (ако броим мексиканската кръв, която тече през вените им), със своята свежест и изразителност. И всичко това, независимо колко близо до земята го има Азорин в определени сцени. Може би, за да се намали агресивността на злоупотребата с Виолета?

Куин Келси, от своя страна, американският баритон от Хонолулу, играе Джорджо Гермонт, арогантния баща на Алфредо, с кръгъл и тъмен глас.

Гардеробът на Ulises Mérida, стилен и нещо от 90-те, се вписва в онзи тъмен, лилав и виолетов Париж (t), през който хорът дефилира с провокативни шапки и дантели. От друга страна, присъствието на акробати и танцьори добавя чувственост и пикантна точка към монтажа, който в сценографията е схематичен в опита за пресъздаване на света от миналото и настоящето.

Ла Виолета де Азорин носи панталони и е жена, много хвърлена „напред“, но в крайна сметка се подчинява на насилника

И в разгара на този фестивал на гласовете и цветовете, много младо момиче излиза на сцената, както дъщерята Виолета и Алфредо преди три години. Смяна на поколенията, която идва да излекува - надяваме се - трагичната рана на своите предшественици, но за момента е предадена от главния герой на нейния насилник. Каква упълномощена Виолета или какво по дяволите!