епоха

Трифонов и руската сребърна епоха

ДАНИИЛ ТРИФОНОВ: Сребърна епоха (Произведения на Прокофиев, Скрябин и Стравински)/(DG)

Вторият концерт за пиано на Сергей Прокофиев традиционно е най-слабо свиреният от петимата, докато преди около десетилетие Евгени Кисин доказа, че е не само идеално свирим, но и много приятен. На този все още ранен етап в кариерата си Прокофиев има тенденция да бъде по-скоро агресивен, отколкото самодоволен. Но след като Кисин премахна бодливата тел, която заобикаляше парчето, бе разкрито подлежащо меко ядро ​​и други пианисти бяха насърчени да превърнат веднъж възпиращия концерт в приятно за тълпата парче. Миналата седмица Виенската филхармония го изпълни на японското си турне.

От половин дузина интерпретации, които съм чувал, тази на Трифонов е най-атрактивна, както заради олимпийското си безразличие към техническите затруднения, така и заради определен характер, който почти може да бъде сбъркан със сантименталност. В края на трийсетте години и нов за бащинството, Трифонов нараства в зрялост и емоционална ангажираност с всяка следваща публична изява. Този запис, в който той е придружен от Мариинския оркестър с диригент Валери Гергиев (който е председателствал журито на конкурса на Чайковски, спечелен от Трифонов), е абсолютна справка, един от най-добрите записи през тази трудна година.

Концертът на фа минор на Александър Скрябин не достига тези висоти. Сентименталоид, където Прокофиев е войнствен, игрив, където младият му колега е ужасяващ, този концерт е по-скоро пълнителен материал, отколкото диетични фибри, а четенето на Трифонов като страничен продукт от Чайковски оставя мозъка ни да плаче за дъвчаща идея.

Останалите творби в този двоен албум са много атрактивни, като осмата соната на Прокофиев, чиято премиера се проведе по това време от Емил Гилелс и Святослав Рихтер и която Трифонов преосмисля като своеобразен коментар за участието на Прокофиев в киното. война от Сергей Айзенщайн. Прекрасният подход на Трифонов е на 21-ви век, на светлинни години от, да речем, четенето на Gilels и може би най-ясният знак за това, което този все още развиващ се пианист може да внесе в нашето слушане през следващите години. Албум, който се нуждае от поне две поредни прослушвания.