С няколко излишни килограма, коравият актьор избра за завръщането си роля на антигерой в "Полицейска земя", заедно с Робърт Де Ниро и Харви Кайтел

завръща

ЛОС АНДЖЕЛЕС. - Това, че Силвестър Сталоун е по-далеч от тънкостите, отколкото от контрастите, е нещо, което можете да видите дори в дрехите му. Той идва в черен костюм, толкова черен, колкото косата му, с ретинто, което всеки необмислен би преценил като подозрителен; ризата е светлосиня, а кожата, много бледа, показва, че актьорът е спазил безопасно разстояние от озоновата дупка, въпреки факта, че е постоянно изложен на елементите, за да се отдаде на другата си страст: голф.

Сега той е възстановил силуета, който е пожертвал на униформата на шерифа на дон Гарисън, „Полицейската земя“, която го отне за известно време от действия и физически подвизи. И след като доказа, че все още е актьор, стъпвайки на мястото на онова наднормено, полуглухо и доста опростено ченге от предградието, ето го отново в мрежата, неизменно кривата усмивка, дълбокия глас, който избухва с някакво заекване, официално по своя начин, едва изразяващо в своите тонове и строго пазено от прес агентите, които ще налагат времето, предвидено за интервюто за писмото. В края на краищата той може да не се е справил добре в последните си филми, но Слай все още е една от много търсените суперзвезди на Холивуд. И някак трябва да го забележите.

Кой от двамата е по-близо до истинския Сталоун? Силно екипираният и безстрашен Рамбо или този тъмен анти-герой от „Полицейската земя“, който е толкова отдръпнат, че дори не смее да признае чувствата си на момичето, което е обичал през целия си живот?

"Последният - Сталоун не се двоуми - не защото той е твърде много като мен - Аз съм по-съпричастен, реагирам повече - а защото той е по-човек. Героите, с които започнах, Роки и останалите от първата ера, имах какво да правя с мен, познавах ги отблизо. Тогава нямах представа, че Рамбо и другите герои, отрязани на тази плесен, ще дойдат по-късно. Проблемът беше, че с течение на времето се озовах да повтарям едно и също много пъти време образът ми на екстровертен актьор, неспособен да използва друга изразителна среда освен тялото, мускулите. Мисля, че хората започнаха да се отегчават и за мен емоционално това беше като капан. Не знаех как да стигна от него и „Страната на полицаите“ беше като чудо, чудесната възможност да покажа други аспекти на моята личност.

-Искате да кажете сбогом на действието?

-Въобще не. Намерението ми не е да изоставя този жанр, който е толкова важен за студията и толкова привлекателен за публиката, а да наруша тази рутина на повтаряне на една и съща роля. Мисля, че в екшъните през повечето време историята и дизайнът на героите са оставени настрана. Забележете, че когато се говори за тези филми, много се говори за пари, а много малко за актьорско майсторство. И исках малко да разширя спектъра на моите герои, за да мога да ги редувам малко: правете добри екшън филми и се присъединете към повече лични проекти. Като този.

-И той реши да добави към промяната допълнителния риск да работи заедно с велики актьори, като Робърт Де Ниро или Харви Кайтел.

-Това беше голяма отговорност. Ангажимент, който много ме изнерви и затова ме принуди да се опитам повече. На всичкото отгоре те не правеха видеозаписи, както съм свикнал във филмите си, така че ми се искаше да работя на сляпо, без да имам директни препратки към това как се получава героят ми. За щастие Джеймс (Манголд, режисьор и сценарист) имаше абсолютно целия филм в мозъка си и цялото търпение и отдаденост, за да го направи на екрана. Ако работата ми е добра - искам да кажа, ако не се сблъска в средата на този актьорски състав - и ако сцените имат жизнената интензивност, която книгата поиска, всички кредити отиват на Джеймс Манголд.

-Е, вие също изминахте допълнителната миля. Физически.

-Знаех, че ще стигнем там (той се усмихва, мислейки за 20-те килограма, които е спечелил за снимките). Беше шест седмици лечение. Случи се забавно нещо. Първата седмица ядох и ядох. и нищо. Докато изведнъж, от един ден на следващия, не чукай! Беше като експлозия. Започнах бързо да напълнявам и да изпадам в паника. Истинска паника. Не след дълго се оправдах пред другите, казвайки нещо от рода на „Хей, това не съм аз, това всъщност не е моето тяло; правя филм“. Трябваше да свикна, но отне време.

Поставете тялото

-Кога сключихте мир с новия си том?

-Два или три дни преди началото на снимките, предполагам, когато се поставих на мястото на Де Ниро и спрях да се извинявам. Отидох да играя голф. Хората биха погледнали право в корема ми и щракнаха на малки фрази като „Може би напоследък пиеш малко“.

-Напълняването може би не беше най-трудното нещо.

-Не. Най-интересното беше психологическото преживяване, нещо трудно, защото дълго време тялото ми беше средство за комуникация, което използвах. Беше като моя глас, моят символ. Така че жертването ми ме накара да разбера до каква степен съм работил през всичките тези години по нарцистичен начин, винаги склонен да създавам физическо, външно, никога вътрешно впечатление. И сега смятам, че онзи момент от снимките на „Полицейска земя“, когато бях дебел, беше един от най-щастливите етапи в живота ми, време, в което за пръв път трябваше да се концентрирам върху актьорската си игра, върху характера си . Честно мисля, че напълняването ме накара да се примиря с човешкия вид.

-Това също му помогна да намери ролята.

-Всъщност първоначално мислех, че характерът на Рей Лиота е по-интересен, единственият Ню Йорк, на когото шерифът може да се довери, човек с лични проблеми, доста измъчен, но честен. Стори ми се по-драматичен, по-богат, по-сложен. По-късно открих колко голяма полза би могла да извлече моят шериф, човек, изгубил слуха на едното ухо, за да рискува да спаси живота на момичето, което е обичал и който поради това намаление е останал, без да изпълни мечтата си да се присъедини към Полицейско управление от Ню Йорк.

-Използвахте ли някакъв специален ресурс, за да покажете това полухлъзгане?

-Бих сложил силикони в едното ухо, за да свикна да чувам само от едната страна и да се движа в търсене на мястото, откъдето идва гласът; също да говоря с малко по-нисък тон и да гледам устните на онези, които разговаряха с мен. И трябваше да разработя вътрешността на персонажа, така че чувствата му, които той рядко излага, да бъдат разкрити с малки жестове.

-Малко общо с Рамбо.

-Нищо. Беше наистина смешно какво се случи, когато направихме първата сцена с Де Ниро. Той е служител по вътрешните работи на NYPD; Аз, шерифът на малка общност близо до Ню Йорк, където много полицаи, които работят в големия град, са отишли ​​да се установят, от другата страна на моста. За него най-сложните случаи са нарушения на движението или спорове между съседи. Е, в художествената литература Де Ниро, който разследва случаи на корупция в полицията, трябваше да ми крещи. Направих. и реагирах. Забравих за глухотата и срамежливостта на Фреди. И аз изкрещях по-силно от него. Не съм свикнал да се държат така във филмите. И мисля, че дълбоко в себе си всички хора в отбора празнуваха реакцията ми, сякаш бяха нетърпеливи да станат свидетели на мач: Wild Bull срещу Rocky. Общо взехме шест часа, за да заснемем първата сцена. Над двадесет и пет повторения вече си мислех, че всичко е по моя вина, че няма да успея да изпълня ангажимента. Но Джеймс не се поддаде, той ми даде самочувствие. И трябваше веднъж да се науча да култивирам нисък профил.

-Хареса ли ти?

-Не знам дали това беше строго ниският профил или просто удоволствието да правя нещо друго; например, мисля, че сега бих искал да играя повърхностен тип. И аз също бих искал, повече от всичко, да режисирам отново. В този случай бих написал и сценария и бих се представил за обикновен човек, който никога не се държи като герой.

-Трябва да се заключи, че сте много доволни от работата си.

-С филма, особено, който ми остави такъв положителен баланс. Имам чувството, че хората сега започват да ми казват истината. Неща като „Поздравления за тази промяна; наистина не харесвахме вашите филми много през последните дванадесет години.“

Историята на съвременен шериф

ЛОС АНДЖЕЛЕС. - „Изваждаме боклука, когато замирише. Мисля, че действате, когато нямате друг избор: това е силата на нещата, силата на живота“, отразява Джеймс Манголд, сценарист и режисьор на „Tierra de policemen“ "(" Cop Land "), филмът, който отбелязва промяна в курса в кариерата на Силвестър Сталоун и който Buena Vista Internacional ще излезе сред нас утре.

С думите си Манголд се опитва да обясни процеса, последван от централния герой на неговия филм, шериф, който живее малко закотвен в миналото, слуша стари дълги пиеси и без да иска да обръща твърде много внимание на това, което се случва около него, докато Доказателствата, че нещо не е наред с Гарисън, се появяват и го принуждават да се намеси.

Със своите 33 години и появата си на двадесет и нещо, повече от филмов режисьор, Манголд изглежда като студент, пламенен киноклубист на онези, които са гледали всички филми и са чели всички книги за киното. Все още изглежда да се изчервява, когато осъзнава, че е поставил твърде много акцент върху нещо, което е казал, или когато открие, че се излага твърде много на погледа на другите.

"Когато написах книгата" Ченгетата ", дори не съм мечтал, че моите герои в крайна сметка ще бъдат изиграни от Сталоун, Де Ниро, Рей Лиота или Харви Кайтел. Все още съм изумен, когато ги виждам да играят сцените, които си представях или повтаряне на редовете, които съм написал. Никога не съм писал нищо. Мислейки конкретно за актьор, още по-малко бих си представял такъв състав. "

Но така беше. Манголд е написал сценария от факти и идеи, които е наблюдавал в детството и тийнейджърските си години в малък град в долината Хъдсън. Там живееха много полицаи и пожарникари; Бяха избягали от Ню Йорк, в който се връщаха всеки ден, за да изпълнят задълженията си, търсейки сигурно убежище за семействата си.

„В тях имаше известно недоволство към големия град и към всички градски бедствия, които бяха унищожили старите им квартали - припомня си Манголд -. През седемдесетте бяха дадени условия за настъпване на тази травматична промяна: от една страна, имидж на полицията започва да се подлага на сериозни въпроси, тъй като полицаят вече не е гордост за общността; от друга, спадът в цените на недвижимите имоти и средствата за плащане благоприятства закупуването на малки парцели в тези градове близо до Ню Йорк . "

Тогава Манголд си представи този гарнизон, който е от другата страна на реката, пред Манхатън, и постави в центъра персонаж, „роден от първо противоречие, от парадокс: да бъде шериф на място, обитавано от полицаи ".

Паралели

Младият режисьор, чийто аплодиран дебют с "Heavy" му даде награда в Sundance и го улесни да реализира този втори проект, обича да намира някакъв паралел между тази история и старите западни филми.

„На първо място наличието на шериф кара човек да мисли за уестърна; по-късно мисля, че има паранои и подобни страхове; и накрая, за изграждането на модерен уестърн беше необходим климат на постоянно напрежение и насилие и съм сигурен, че има е. В квартал, населен с полицаи, хората са свикнали да живеят с престъпност и да решават всичко чрез насилие. И освен всичко това, имаше географията на западната част, страхът от това, което е от другата страна на реката, задължение да преминавате през него всеки ден, за да си изкарвате прехраната и след това да се връщате вкъщи, натоварени с напрежение и гняв, със сигурност, че там - където всеки има оръжие и знае какво да прави с него - няма място за престъпление и мечта за някога да се преобрази неща от другата страна на границата. " Въпреки че Старият Запад вече не е същият.

Манголд подчертава това поведение, което смята за дълбоко вкоренено сред американците и което иска да изложи с критични намерения: „Винаги бягаме от чумата, търсим друго място, където се чувстваме защитени и по този начин не се сблъскваме с проблеми“.

Решителен принос

Написването на сценария му отне не повече от осем седмици. Процесът, който го накара да завърши снимките, също беше бърз. "Продуцентът Кати Конрад го купи и го занесе в Мирамакс, а хората от компанията, мисля, че смело се съгласиха да ме оставят да го режисирам. Работихме с Кати около година по сценария и продукцията. И когато Сталоун показа и показа интерес да бъде избран, всичко се ускори. "

Представяхте ли си, че Рамбо може да влезе на мястото на Фреди Хефлин? "Никога не знаеш нищо", отрязва се Манголд, "но се довери на инстинктите си. Например, ако разговарям с теб, се опитвам да определя къде е основната ти енергия и когато я открия, мисля, че мога да направя пак пониква и го поставя пред Човека, с когото седнах да си побъбрим, е нежна, сладка, благородна, идеалистична, романтична фигура. Искам да кажа, че не обикаля счупвайки бутилки бира или спирайки колите със силата на ръцете му или да мине през вратите, вместо да използва дръжката на вратата. Той е сладък човек. Всичко, което трябваше да му дам, беше да му дам смелост да постави тези умения пред камерата. Накрая човек има предвид екшън героя Сталоун, Рамбо или този в продълженията на „Роки“, но не и първият Роки, където той олицетворява едно истинско същество. Това, от което се нуждаех за Фреди, беше в него. Напоследък той може би не тренираше много, но това е въпрос на упражнения. е бил боксьор, може да е стоял далеч от гимназиите Вие и не сте във форма, но много добре знаете откъде да започнете да тренирате, за да се възстановите. Актьор също не забравя как да действа. "

Що се отнася до ежедневните отношения със Сталоун (както и с останалата част от търсения от него актьорски състав), Манголд казва, че от самото начало е създал диалога, основан на абсолютна откровеност. Характерът на суперзвездата на Слай не беше проблем, а точно обратното, тъй като той имаше дълбока нужда да намери истински персонаж и да се постави в негова услуга, а не обратното, както често се случва, когато важното не е ролята но ролята. публичен образ на популярния идол.

Жест на доверие

„Имах късмет“, признава Манголд, мислейки, че изразителната му нужда съвпада с тази на актьора. И не забравяйте, че когато се заговори за сценария, не той пътува до Маями, за да намери Сталоун, а Сталоун се премести в Ню Йорк. „Мисля, че той искаше да ми покаже доколко се интересува от проекта и да ми даде увереност, искаше да ми каже:„ Няма да те хапя, искам да си сътруднича. “Хитър е много умен човек ... Знаеше, че съм независим млад мъж, който прави нискобюджетен филм в този, който би поставил преди всичко сърце. Искаше да ме успокои и дойде да ме види, знаейки каква тежест може да има подобен жест. през цялата издънка той поддържаше това защитно отношение, сякаш за да се увери, че имам цялата свобода да ми разказва историята по начин. "

Историята се задейства, когато на връщане от Ню Йорк полицай с много добър опит случайно убива две чернокожи момчета. Цялата гарнизонска полицейска корпорация незабавно се мобилизира и се създава мрежа от прикрития, за да не се привлича вниманието на общественото мнение (нито на Нюйоркското полицейско управление на вътрешните работи), тъй като има много мръсни и мръсни въпроси. много корупция за покриване.

Тук на сцената излиза Фреди, който винаги е бил някаква марионетка в ръцете на онези герои в сини униформи, на които той толкова се възхищава и които решават да допринесат за изясняването на фактите, когато конспирацията започне да го отвращава. В крайна сметка той все още вярва, че не трябва да има човек, който да е над закона.

Невинен сред циниците

В очакване на ехото, което "Cop Land" може да има публично и докато се захване с новите си проекти - той е подписал договор за два филма с Miramax и подготвя друг за Колумбия с Уинона Райдър на "Момиче, прекъснато", бестселър на Susanna Kaysen за преживяванията си с депресия, психоза и реалността на клиниките за психично здраве-, Mangold признава, че има две черти, които са го вълнували във филма му: една, онази паралелна със западната, която предполагаше самия напредък на писането и че по-късно той се опита да се възползва от реализацията; другата - легендарният герой на неговата история за невинен човек, обременен от цинизма на околните.

Заслужава да се отбележи, че освен четиримата търсени актьори, които ръководят актьорския състав, Питър Берг, Жанейн Гарофало, Анабела Скиора, Майкъл Рапапорт и Кати Мориарти също имат важно участие във филма.

Промяната започва в 50

Лос Анджелис. - Сталоун обяснява защо не е решил да разшири спектъра на своите герои: „Можех да се защитя, като казах, че не съм намерил подходящата книга или режисьора, който ме заслужава. Но истината е, че не бях психически готов да поеме роля, която включваше толкова много ангажираност. Мисля, че ако последните ми филми не бяха много успешни, то беше точно поради това, защото не исках да рискувам.

-Какво ви накара да промените решението си?

-Вероятно неуспехите в семейния ми живот (той намеква за болестта на дъщеря си, но е ясно, че не иска да разширява темата), събития, които ме накараха да разсъждавам върху живота и кариерата си. И може би и възрастта. Мисля, че чувствах, че ако не реша да направя промяна сега, когато навърших 50 (точно 51, той е роден през 1946 г.), никога повече няма да го направя.