На 27 години провокативната китайска пианистка се превърна в голяма звезда на класическата музика благодарение на невероятната си техника

максимума

Юджа Уанг, по време на концерт с филхармонията в Лос Анджелис миналия юни. Лорънс К. Хо

Много късата пола и ослепителната виртуозност са двете крайности, върху които се поддържа противоречието, в което живее китайският пианист Юджа уанг (Пекин, 1987). На 27 години той е натрупал майсторско владеене на клавиатурата от барока до 20 век. В първия си албум за Deutsche Grammophon, „Sonatas & йtudes“ (2009), тя се осмелява със Скрябин и Лигети, очарована от начина, по който унгарският композитор „поглъща цялата ви умствена енергия“, но публичната му поява, умишлено секси и границата му маркетинговите стратегии с поп подкопаха доверието му сред най-консервативните музикални среди. Юджа не е загрижен за този спор от началото на неговата кратка, но метеорна кариера. До такава степен, че няма негов концерт - преди няколко седмици той изпълняваше една вечер в Мадрид и четири в Барселона, където ще свири отново на 9 февруари 2015 г. в L 'Auditorium - в който той не се появява с минималните си рокли и онези въртолисти на токчета, които скриват 150 сантиметра, като по този начин на око, които се повдигат от земята.

„Хората обичат да мърморят за този вид повърхностни неща, нали знаете“, отговаря Юджа, който освен че е пристрастен към Стравински, е пристрастен и към всичко модно и следователно е съпричастен с тази култура. "Винаги съм казвал, че се обличам така, защото това е моят начин на съществуване и защото няма нищо провокативно в това да ти покажа как си. Именно дрехите ми пасват най-добре." По време на интервюто, в занималня в Auditori de Barcelona, ​​Уанг носи изцяло черно, с тениска и дънки, които също не изглеждат зле. "Това винаги се е случвало. Знаете ли Дърводелците? Карън Карпентър беше отлична, когато играеше, но най-много получаваше критики за личния си живот, за дрехите си, за външния си вид. Няколко пъти за работата му. И аз се чувствам по същия начин: никога не съм носил токчета, за да привлека повече публика ".

В крайна сметка, това, което продължава да привлича публиката на концертите и записите на Yuja, е неговата изключителна увереност в свиренето на музика, която изисква ожесточен контрол и стоманени нерви. "С напредването на кариерата ви трябва да се справяте с повече проблеми. Страхът и безпокойството стават все по-големи. През останалата част от годината имам 30 концерта пред себе си и, вярвате или не, имам паника, за да го направя погрешно, да пропуснете бележка. Когато бях по-малък, греших по-малко от сега".

Разликата е, че през 2014 г. репертоарът на Yuja Wang се отдалечава от това, което англичаните биха нарекли неговата зона на комфорт. В програмата на последните три сесии в Барселона пианистът свири на „Концерт за пиано № 1“ на Дмитрий Шостакович, парче, което признава, че се подхожда с голямо внимание. "Това е много театрална музика, изисква изразителност. И в същото време трябва да свирите на пиано с известен хумор, не можете да правите начина, по който свирите Прокофиев или Рахманинов. За мен концертът на Шостакович е почти камерна музика Преводач, музиката предлага малко удовлетворения, защото има много трудности ". На рецитали обаче Юджа се плъзна по пианото, сякаш беше лесна задача: виртуозността отново го защити срещу хипотетичните му страхове. Може би поради тази причина Уанг вярва, че през следващите години кариерата му трябва да се развива по този път, този на непрозрачна сложност, вместо този на усмихнато осветеност.

В съгласие техният репертоар е богат. „Преди години играх много Шопен, да се Шуман, достатъчно от Бетовен и някои от МоцартНо в днешно време той е по-привлечен от Брамс, французите и, разбира се, руснаците. Неговата самостоятелна дискография, публикувана до момента, изцяло на Deutsche Grammophon, показва любопитна склонност към руските композитори от края на 19 и началото на 20 век., Сред които някои барок като Доменико Скарлати и строги класици като Глюк се прокрадват. „Не е трябвало да са руснаци, може да са избрали други програми и други рецитали за записите“, признава той. „Но ако се замисля какви са те. любимите ми композитори, бих казал Скрябин, Прокофиев и Стравински. Скрябин, защото ми напомня за много френска музика, Прокофиев, защото ми звучи много тъмно, а Стравински, защото беше изобретателен. "Извън категорията е един от авторите, който е играл най-много, Сергей Рахманинов." Като пианист, той е идеалният ми модел. ".

Докоснете Рахманинов -е записала на различни дискове четирите „Йtudes-Tableaux“, трите концерта за пиано и оркестър и адската „Рапсодия“ на тема от Паганини - това е една от причините Юя Уанг да бъде етикетирана, подобно на нейната сънародничка Ланг Ланг, като прекалено бърз пианист. Изпълненията му са бесни, енергични, „защото тази музика ми дава младост и сила“. „Това е основната характеристика на моя характер, те винаги са ми казвали, че не свиря като жена, че моята техника на пиано е много мъжка“. Но това е клише, което започва да се разпада. Последният запис на Юджа Уанг и който той представя на концерт в Мадрид и Барселона през октомври, е трите „цигулкови сонати“ (Decca, 2014) от Йоханес Брамс, в което асистира гръцкият цигулар Леонидас Кавакос. "Винаги съм харесвал камерната музика на Брамс и когато се запознах с Леонидас, след като се свързах толкова добре, знаех, че трябва да свирим тези парчета. Те бяха ново предизвикателство, музиката е много драматична, записването на Брамс е много трудно. Първата соната ми създаде много проблеми, но Леонидас ме насочи добре и ние го решихме. ".

Юя споделя с много мелумани това отношенията на любов и разочарование с Брамс. Разочарование от бавността за разбиране и безусловна любов, когато основните пъзели са решени. „Брамс е върхът на камерната музика“, обяснява той. "Знаех къде поставя всеки звук и защо, резултатите му са като гатанки. Леонидас ми каза, че трябва да ми го постави като математически проблем; музиката му е аналитична като тази на Бах. Но когато решите уравнението, какво разберете, това е нежност. Музиката на Брамс има страхотно сърце. Бих казал, че ключът към неговия гений е: неговата щедрост ".

Убеждаването на нова публика също носи рискове. Да се ​​показваш като младо момиче днес означава, че можеш да застрашиш сянката на сексизма. Проблем, от който класическата музика не е освободена: не забравяйте подигравката, която получи мецосопраното Тара греши, заклеймен като дебел от всички критици, които присъстваха на спектакъла на „Der Rosenkavalier“ (Щраус) през сезона на Глиндеборн. "Вкусът ми е лош. Винаги има тенденция да се гледа какво няма значение. Сега, когато има повече жени, които свирят и пеят, случаите се умножават. Един от моите герои е Глен Гулд, И на какво обърнаха внимание повечето критици? В това, че той играеше с ръкавици и се прегърби над клавиатурата заради много ниския стол, на който седеше ".

В крайна сметка това, което определя стойността на един художник, е нейното изкуство. А Юя не иска да поеме по лесния път. „Разказаха ми анекдот за немски музикант, който обясни страховете си Майлс Дейвис, и Майлс му каза: „приятелю, не се страхувай да правиш грешки, защото грешка означава, че си стигнал до краен предел“. Интересува ме този процес на максимално натискане, за мен това е мистично. "И в бъдеще това, което той би искал, е да свири още по-трудно." Започвам да изучавам Шуберт сериозно. Ще продължа да дешифрирам Брамс. А през следващата година ще включа музика от Falla в програмите си. Не знаете колко ми харесва! ".

В своето есе за експлозията на класическа музика в Китай, включено в книгата Listen to this (Seix Barral, 2012), Алекс Рос посочва, че според различни източници между 30 и 100 милиона деца учат пиано или цигулка в страната на дракон.; Само консерваторията в Съчуан приема 10 000 студенти. Юджа Уанг живее в Ню Йорк от 14-годишна възраст и говори отлично английски, но нейната техника е плод на желязната дисциплина и дарвинистката селекция, създадена по време на управлението на Ху Дзинтао. Да Ланг Ланг е най-известната фигура на тази поточна линия, произведена в Китай - критикувана заради бомбастичния си вид, но не и заради техниката си, подходяща за най-сложния от романтичния репертоар - Yuja Wang, като фатална жена, се раздава на странична неяснота на литературата за пиано fin de siècle. Отзад младото поколение с Юнди Ли и Ксиаин Уанг заемат позиции в най-доходоносната верига. Това нашествие не е проста мода.