Блог за аниме, манга, видео игри и други неща на различни теми, които ще привлекат вниманието ми.

страници

Петък, 28 юни 2019 г.

Рецензия: Възходът на щита герой.

преглед

Още един сезон, който приключва и още един isekai, който завършва с нея, без да мога да възвърна вярата ми в този вид сериали. The Rising of the Shield Hero става анимационната адаптация на лек роман/манга, който, макар и далеч от съвършенството, се радвам широко на историята му за това как главният герой, след като удари дъното след предателство и презрение, хората успяват да възстановят своята човечност малко по малко, като по този начин се превърнете в истински герой в този процес. Но неговата анимирана адаптация, дори с най-добрите усилия на студиото, отговарящо за проекта и работата на неговия екип, в крайна сметка се превърна в ръчен пример за това как да се правят нещата, ако искате да завършите с шоу, което няма да бъде запомнено след две седмици.

Независимо дали под името „Възходът на Щитовия герой“ или „Tate no Yūsha no Nariagari“, ние сме изправени пред анимационната адаптация на едноименните светлинни романи, написани от Aneko Yusagi (който първоначално започна тази работа като уеб роман и в момента има дори с адаптация на манга) и илюстрирана от Сейра Минами. Анимето от 25 епизода, излъчено между януари и юни 2019 г., е продуцирано от студиото Kinema Citrus под ръководството на Такао Або. Разчитайки на сценарий, написан от Кейго Койонаги за композицията на поредицата, докато Масахиро Сува отговаряше за адаптирането на дизайна на героите за неговата анимирана версия, всичко това, без да забравя участието на австралийския композитор Кевин Пенкин във всичко, свързано с групата аниме звук,

Синопсисът е както следва:
Иватани Наофуми е типичното момче с малко мотивация, което не знае много добре какво да прави с бъдещето си или поне беше, докато един ден не намери странна книга в библиотеката, която го пренася в друг свят. Там той ще получи титлата Герой на щита, един от Четирите кардинални герои, и ще трябва да се бие срещу Вълните на катастрофата с героите на меча, копието и лъка, докато не прекрати заплахата, която може да унищожи този свят. Развълнуван от перспективата за голямо приключение, Наофуми тръгва на пътешествие със своята група. След няколко дни обаче го предават и той губи парите си, достойнството си и уважението на околните. Намирайки се в дълбините на отчаянието, недоверчивият Наофуми решава да направи всичко необходимо, за да оцелее, оставяйки действията му да решат дали той е истински герой или престъпник, който останалата част на света изглежда вярва.

Мисля, че вече със синопсиса трябва да разберете, че основата на историята за този конкретен isekai поне в дъгата, която обхваща по-голямата част от това, което е тази анимирана адаптация, е това, което бихме могли да наречем история за „отмъщение“, където двата най-важни елемента са тъмното начало - обикновено къкрищо - и евентуалният катарзис на това, когато получите вашето оправдание. Така започваме тази история, където главният герой е обвинен в изнасилване и след това се третира като измет от голям брой хора, губейки способността да разграничава хората и чувството за вкус за този шок, което е обобщено в това, че той губи вярата си в човечеството, той става огорчен и прави неща със съмнителен морал, като заплашване на продавачи или купуване на роб, който да се бие до него, и всичко това, за да ни покаже по-късно как дори след като удари дъното, когато някой до него започне да изплува истинската му същност като добро човек, който може да изпълни целта да спаси света, дори ако изглежда, че голяма част от този свят е съставен от идиоти.

По отношение на визуалния раздел на поредицата, трябва да кажа, че работата на Kinema Citrus не е лоша, но не е чудно и да се похвали. Като цяло това е последователна поредица със страхотни творби по нейните настройки и няколко добре анимирани и интересно режисирани бойни сцени, за съжаление от време на време страда от прословутото използване на CGI, което не се вписва в останалите елементи на екрана и понякога ниско качество в моделите на героите, което е по-забележимо, тъй като на екрана има повече знаци или се приближаваме до последния епизод. Тази поредица е на техническо ниво в положителната част от спектъра на поредицата isekai, без много това, което ги отличава, но със сигурност е работа, извършена съвестно, с естетическа и цветова палитра, вдъхновена достатъчно от най-класическата тъмна фантазия, дори и да не е обвържете 100% с него, за да можете да балансирате най-оптимистичните и комични елементи от работата.

От своя страна, саундтракът на Кевин Пенкин е един от най-силните и като цяло по-солидни моменти от поредицата, дори и да не достигне същото ниво като неговата грандиозна и запомняща се работа върху Made in Abyss (може би не е така, както бихте могли попитайте, че всичко, до което се докоснете, е злато, понякога трябва да се задоволите с малко сребро). Смесвайки това, което самият той е нарекъл симфоничен метал с някои елементи, които изглежда идват от фламенко, ние сме изправени пред творба, която рядко краде шоуто, но перфектно успява да изгради правилната атмосфера във всеки един момент, до такава степен, че считам, че моите емоционални реакции за всеки епизод зависи повече от саундтрака, отколкото от който и да е друг ресурс, използван от сериала. Това няма да е най-запомнящият се саундтрак през тази 2019 г., но с парчета като основната тема, GAMESTART, Glass, En Annan Tid, Ett Annat Liv и Calamity of Saints имаме много примери, че си струва да слушаме песните отделно, поредицата, за да ги оцени по-добре. От своя страна откриването на поредицата са „RISE“ и „FAITH“ на j-pop и хип-хоп групата MADKID, и двете са песни, които, макар и да не привличат вниманието ми, са енергичен избор и подходящи за приключенска история . Междувременно финалът е "Kimi no Namae" и "Atashi ga Tonari ni Iru Uchi ni", и двете интерпретирани от певеца Chiai Fujikawa, заедно с песента "Falling Through Starlight" от сейю Асами Сето.

По същия начин, по който кафето губи вкуса си, когато се разрежда в твърде много вода, това е произведение, което губи голяма част от идентичността си, тъй като идеите му се разреждат в процеса на прескачане от една важна точка в историята на друга, игнорирайки развитието. между тях, дори да са имали достатъчно време да се успокоят. В личен план, дори и да разбирам, че сериалът е искал да достигне до възможно най-много хора, струва ми се, че в процеса е загубил голяма част от това, което го е разграничило от конкуренцията, преминавайки от главния герой към вторичния герои и ситуации. Ако ви харесва isekai това аниме, се съмнявам, че ще ви разочарова или учуди, но мога да го препоръчам да убие известно време. За останалите хора, ако се интересуват от предпоставката на Shield Hero, препоръчвам вместо това да прочетете мангата или лекия роман, за да имате пълното изживяване на анимето, единственото нещо, което мога да препоръчам като нещо запомнящо се, е разказвачът на първото рекламно видео.