изкуството

Pazo de Vilane> Култура и наследство> Яйца в изкуството: 5 известни картини на испански художници с яйцето като главен герой

Яйца и пилета, толкова тясно свързани с нашите културни и кулинарни корени (толкова наши!), Никога не са липсвали в испанското изкуство.

Наистина любимите ни птици и техните яйца от свободно отглеждане са главните герои на картините на най-известните ни художници, тъй като художниците - следвайки обичаите и традициите на всяко време, или дори по-напред от своето време - не правят нищо повече, освен да отразяват и насочват Живея чувството на човешката душа при всякакви обстоятелства.

Със сигурност добре познати картини ми идват на ум като „Старица, пържеща яйца", От Веласкес,"Старица с кокошка и кошница с яйца"От Мурильо, рисунката на Гоя"Чашата за яйца","Раждането на Христос", От Хуан Пантоха де ла Круз или"Яйца в чинията без чинията”От Салвадор Дали.

Но може би не познавате богатата символика, която тази толкова скъпа за нас храна съдържа в тези произведения на изкуството или в неговите любопитни учения. Искате ли да се задълбочите в тайните на яйцата и света на изкуството?

Последвайте ни, ние ще ви ги разкрием!

Раждането на Христос. Хуан Пантоха де ла Крус (1603)

Хуан Пантоха де ла Крус, създател на религиозни произведения, натюрморти и някои стенописи, е назначен за камерен художник на Фелипе II през 1596 г. Той е придобил пълно майсторство на светлината в своите картини по време на формален престой в други европейски страни; Благодарение на това той успя да увие фигурите в мощен и театрален контраст на светлина и сянка, който и днес ни изумява.

Това беше от изкачването на трона на Фелипе III, когато кариерата му наистина започна да просперира, когато той получи благоволението и заповедите на кралица Маргарита, съпругата на монарха.

Особено харесвала неговите портрети „на божественото“, тоест онези, в които художникът поставя лицата на кралското семейство върху персонажи от свещената история и християнски светци.

Това "Раждане на Христос", което следва този стил, е поръчано за частния оратор на кралицата в Кралския дворец на Валядолид (където испанският двор е имал седалище по това време).

По този начин „овчарите“, които предлагат подаръци на Христовото дете, всъщност са членове на испанското кралско семейство. Кралица Маргарет е вдясно, изправена; Появяват се и братята му, Фернандо, Леополдо и Максимилиано Ернесто.

Но какво да кажем за яйцата? Каква роля имат те? За пореден път виждаме, че яйцата и светът на изкуството са тясно свързани. До детето, в безспорна подходяща позиция, в кошницата се поставя кокошка, в спокойно отношение, което дава най-доброто от себе си (производството на яйца) на характера, който всички обичат.

Изглежда логично да се мисли - поради мястото, което заема в картината, - че кралицата и нейните куртизанки са „овчарките“, които са депозирали кошницата с яйца в подножието на яслата. Това е вашето царско предложение.

Скромното агне лежи мъртво до яйцата - завързано, както ще бъде Детето - и е символ на Страстта и смъртта, които то ще страда. Яйцата, като контрапункт, представляват създаването на света и Възкресението на Христос.

Старица, пържеща яйца. Веласкес (1618)

Отново яйцата и изкуството са тясно свързани. Нашият велик севилски художник Диего Родригес де Силва и Веласкес подписва тази картина, когато е само на 19 години, две години преди да предприеме първото си пътуване до Мадрид с цел да пробие в професията и да влезе в служба на краля на Испания, съвсем младият Фелипе IV. (на който той ще бъде придворен художник от 1623 г.).

Момчето от картината е един от онези мошеници, които посещаваха населената и богата Севиля по онова време, най-отвореният и космополитен град в цялата империя по това време, тъй като имаше монопол върху търговията с Америка. Това е ясен израз на костюмбристките романи от Златната ера, като примерните романи на Сервантес или El Lazarillo de Tormes, от неизвестен автор.

Веласкес, вече в онези години на младостта, бродира презентациите на природното и успява да придаде невероятен реализъм на картината, прибягвайки до иновативното изкуство на светлосенки.

Сред художниците от седемнадесети век беше много разпространено да се повдигат загадки и загадки в техните произведения и тази „Старица, пържеща яйца“ не е изключение.

Натюрмортите - макар че за критиците това беше второстепенен жанр, не е така за севилската общественост - криеха дълбоки морални учения, особено по отношение на неумолимо протичане на времето и изтичане на земното съществуване.

Този морал може да се види дори в композицията на тази картина: старата жена (която символизира близостта на смъртта) седи пред детето, което има целия си живот пред себе си. Младост и старост в дълбок контраст.

Но в средата са яйцата, които според учените са символ на регенерация: на живот, който не спира.

Следователно ще остане надеждата за увековечаването на човека чрез преминаването на поколенията.

Старица с кокошка и кошница с яйца. Мурийо (около 1650 г.)

Смята се, че великият Бартоломе Естебан Мурийо (1617-1682) е нарисувал тази "Старица с кокошка и кошница яйца" в средата на чумната епидемия (първите инфекции са се появили в Европа през 1649 г.).

В допълнение към влиянието на Караваджо, Рибера, Веласкес и холандската живопис, тази картина, в която се топят яйца и изкуство, разкрива социалната съвест на художника, който е претърпял финансови затруднения, когато е бил само чирак и е трябвало да продаде религиозните си картини от града до града, за да плащат за обучението си.

Обучен в късен натурализъм, Мурильо успя да постигне портрети като този, пълен с изумителен реализъм и прецизност.

Възрастната жена държи кокошка с две ръце и пълна кошница с пресни яйца с предмишницата. В израза и чертите на лицето му (беззъба уста, остър нос, хлътнали очи ...) можете да видите многото страдания и трудности, претърпени в живота му.

Това бяха трудни времена, без съмнение, още повече поради постоянното присъствие на умиращи хора, причинени от чумата, които паднаха по улиците и дори не можеха да бъдат обгрижвани.

Картината е пълна с любопитни детайли и контрасти: от финото перо на кокошката, която лежи небрежно на дясното рамо на старицата, до контраст между твърдата ръка, която държи тялото на птицата, и нежния деликатес, с който държи краката на животното с другата.

Яйцата бяха един от основните елементи на диетата на испанците от Златния век: мошеници и войници, духовници, благородници и крале, перачки, въртящи се, авантюристи, които щяха да направят Америка ... във всички къщи имаше пилета за семейната консумация на техните яйца и месо.

Великият Мурийо, изключителен наблюдател и портретист, не можеше да пренебрегне тази подробност.

Huebera или Huevera от Франсиско де Гоя (1808-1814)

Тази рисунка на един от най-универсалните ни художници (считана за една от най-великите на всички времена), направена в сажди и кафяво мастило върху положена хартия, принадлежи към така наречения Албум С на Гоя. И първоначалното заглавие, „la guebera“, и коригираното „La huebera“ (с b) са негови автографи и със същото това кафяво мастило той направи малко докосване на кошницата, за да определи по-добре очертанията на един от яйцата.

Албумът, към който принадлежи това произведение, е направен между годините на Войната за независимост и тези на реституцията на трона на Фернандо VII. Той обхваща голямо разнообразие от теми, от ежедневието, селските жени, майките или многобройните просяци, до мечтите или мечтаните видения.

В този случай красивата селянка, облечена и украсена с много подробности - Гоя познаваше много добре популярните рокли - нарежда на ухажора, клекнал зад ствола на дървото, да се отдалечи от нея.

Жестът на дебнещия не изглежда враждебен (което би унищожило теорията, че е крадец), а на възхищение и желание.

Тя, със стойката на тялото си, изглежда защитава яйцата - и нейната чест - от нейните сексуални претенции. Както виждаме, яйцето тук е отражение на живота чрез привличането на мъжа и жената.

Яйца в чинията без чиния. Салвадор Дали (1932)

Един от художниците с най-голяма връзка между яйцата и изкуството е Салвадор Дали. Когато създава това „Яйца в чинията без чиния“, в началото на тридесетте години нашият брилянтен художник вече е намерил своя специфичен език и форма на изразяване, които ще го придружават и идентифицират завинаги. Тук вече можете да оцените неговия собствен стил, тази смесица от авангард и традиция толкова много.

По времето, когато рисува тази картина, Дали вече е напълно интегриран в сюрреализма и започва освещаването си като художник с признат престиж, с изложби в Ню Йорк или Париж.

"Яйца в чинията без чиния" представя новости по отношение на предишното си производство. Крайбрежните скали на Кадакес заемат само малко пространство, вдясно от композицията. Вляво има конструкция с прави ъгли, която може да бъде стъпала или сграда с модерна архитектура. На първата стъпка има чиния с две пържени яйца с впечатляващи детайли и фактура. Трето яйце е на път да падне, но е предотвратено от въже - което излиза от небето -, от което е окачено.

Меко изглеждащото яйце е повтаряща се тема в Дали, който го свързва с пренаталния, вътрематочен свят. С други думи, яйцето е бременност, живот. Дали твърди, че е имал спомени кога е бил формиран в утробата на майка си и тези изображения преди раждането му често са били свързани с яйца: твърди, кръгли и твърди, отвън; мека и течна отвътре.

Яйцата в работата на Дали са наистина константа и те също се използват символично, за да се отнасят до дома му, гнездото му. Например музеят Дали във Фигерас е увенчан с гигантски яйца; само още един пример за тази артистична "мания".

Както можете да видите, яйцата и изкуството са тясно свързани. Всички ние, които работим в Pazo de Vilane, също вярваме, че яйцата и светът на изкуството имат много общо с това. Всъщност вътре нашата политика за КСО, ние често караме в Pazo артистични инициативи, като концерти, шоута или изложби.

През 2019 г. празнуваме V издание на Concertos no Pazo, ежегодна безплатна дейност, чиято цел е да донесе класическа музика на жителите на Antas de Ulla, където се намира Pazo de Vilane, така че те да могат да се насладят на вълшебна вечер всяка година.

Но също така през нашите почти 25 години съществуване ние приветствахме керамични проби, събирания и много културни инициативи в района ни се струваха интересни.

В момента тези събития са временно отменени поради пандемията, но се надяваме да ги възстановим много скоро ... И разчитаме на вашата подкрепа и присъствие да продължите да ги празнувате.