Бележка на Еспиноф

марта

Родриго Сорогойен Той вече беше подписал заглавия като „Стокхолм“ или „Бог да ни прости“, когато реши да заложи на по-малък проект като късометражния филм „Майка“. Интензивна и жизнена творба, която закачи зрителя по време на кратките му кадри, за които е номиниран за Оскар. В крайна сметка той спечели наградата за „Кожа“, но преди това да се случи, той вече беше завършил снимките на филма, в който разшири историята на „Майка“.

Най-вероятно всички, които са гледали късометражния филм, биха си помислили, че игралният филм ще заложи на това, че е пряко продължение с майката, изиграна Марта Нието отчаяно иска да намери сина си, но тази част от историята изглежда не интересува особено Сорогойен. Вместо това има скок във времето от няколко години забележително разследва емоционално потънал герой, който един ден вижда тийнейджър, който му напомня за сина му и решава да го последва.

Болката вътре

‘Майка’ е повече филм на Марта Нието, отколкото Родриго Сорогойен. Вярно е, че последният пише сценария заедно с редовния си сътрудник Изабел Пеня - нещо, което не се е случило накратко, включено изцяло в началото на филма - и че илюстрира всичко със завидна прецизност от постановката, но истинският поддръжник на лентата е актрисата.

Елена е персонаж, който можеше да бъде разочароващо с голяма лекота. През цялото време напрежението надвисва над нея между възможността да прегърне бъдещето с мъжа, който й е помогнал да се измъкне отчасти от емоционалната дупка, в която е била затънала от години, но в замяна напълно отстранена от всякаква илюзия да я види отново.дете. Тук случайната среща с Джийн на плажа, където синът й изчезна преди десет години, усложнява всичко до неподозирани граници.

Смешното е, че Сорогойен поставя този факт не като последен лъч надежда, на който да се задържи, а като факт, че по свой начин той връща към живот Елена.. Това я кара да направи всичко необходимо, за да се види отново с Жан и да укрепи връзките, които ги свързват. Самите основи на връзката им са донякъде странни, защото вече не е против, че го е последвал вкъщи, а дори смята, че това е едно от най-хубавите неща, които са му се случили в живота.

От тази предпоставка възниква история, на която винаги се залага интимен подход, с голямо внимание от страна на неговия режисьор, за да постигне моменти на голяма визуална красота, без да създава усещане за разтягане на ненужните ситуации, тъй като те дори служат за въздействие върху самотата на главния герой на красиво място, но това също има своята тъмна страна. Всичко е в услуга на пътуването на Елена, но Сорогойен никога не иска да подчертава твърде много действията си, което води до много фина интерпретация от Нието.

Труден баланс

Не очаквайте да видите големи експлозии в „Майка“ от главните герои, онези видове сцени, които често се появяват в клипове, когато е време да раздадете наградите. За нея Жан е онази светлина в края на тунел, който сякаш няма край, тъй като връзката й с персонажа, изигран от Алекс, почти прилича повече на плацебо, отколкото на нещо, което наистина я изпълва. Това е логичният път, който трябва да се следва, но това, което интересува Sorogoyen е, че - поставянето на етикет върху него е сложно - което възниква между Елена и Жан.

Това води до включване на филма много моменти на ръба на преодоляването на линията, в която връзката, която възниква между тях, би била невъзможна. Ясно е, че любовта възниква, но това не е типична романтична връзка, тъй като това би било много тъмно - в края на краищата Жан кара Елена да мисли за изгубения си син. Това, което има, е интимност, която озадачава останалите, защото те не разбират напълно какво е това, което ги обединява и са склонни да мислят, че са просто любовници и отхвърлят идеята.

Това води до факта, че Sorogoyen рейзва чисто емоционален филм но в същото време, без да иска да изясни прекалено ясно какви са емоциите на Елена и Джийн. Да, има ситуации, в които Сорогойен е по-ясен, но те винаги са, когато Елена трябва да реагира на други ситуации. Добър пример за това би била срещата със стария му партньор, великолепна сцена и позирана по прост и директен начин.

Накратко

Истинският двигател на „Майка“ обаче е това, което възниква между Елена и Джийн, но Сорогойен иска да остави малко във въздуха случващото се между тях. Там зрителят ще трябва да попълни пропуските и в някои ситуации идеите, които възникват в съзнанието му, може просто да не се вписват в светлината на видяното. От моя страна нещо се случва по време на последния участък, който е на път да ме извади от филма, но постоянството в тона и фактът, че не е напълно ясно, служат, така че „Майка“ продължава да бъде стимулиращо предложение и, без съмнение, много различно от това, което бихме могли да очакваме след гледане на късометражния филм.