Първият въпрос, който ми идва на ум, е "Откъде Елза взе силите си?" Добре, да, това е магия. но казвам, че ще е необходимо някакво обяснение, което някой очаква да чуе в даден момент от филма. Но не е така.
Баща му просто казва, че е роден с тях. Наследихте ли ги от прадядо? Дали майка ви се е къпала в радиоактивен ледник, докато е била бременна? Оставам напълно неуредена, че една от най-важните концепции на филма не е обяснена.
Кристоф и Свен. Кои са те? Тъй като са били деца, са работили за рязане на лед, но очевидно не би трябвало да имат родители, тъй като трол решава да ги осинови и те с радост приемат. Никой от останалите „ледоразбивачи“ не е изненадан от изчезването му? Какви цели имат? Те ми се струват два знака без никаква дълбочина.
Друг въпрос на Кристоф е, че той присъства на момента, в който Ана, Елза и кралете отиват да видят троловете, за да излекуват момичето, но когато той е по-възрастен, когато се срещне отново с Анна, той не й казва по всяко време какво тя видя, нито й казва, че Елза я е наранила случайно, когато са били деца и затова не я е виждала от години или нещо подобно. Не може да не ги разпознае, защото ясно се казва, че той е кралят. И, по дяволите, не мисля, че има много момичета с ледени сили.
Херцогът на Уизълтън или каквото и да било Друг герой, който не рисува абсолютно нищо в сюжета. Това не добавя никаква тежест или създава ситуация, която никой друг герой не би могъл да създаде.
Към това се добавя, че никой друг герой няма дълбочина (с изключение на Елза и Ана). Например, те биха могли да развият весела връзка между Свен и Олаф, но нищо, всеки сам по себе си и едва успяват да извадят усмивка от мен.
Принц Ханс, който на първо място е съвсем ясно, че ще бъде „лошият човек“ от самото начало (хайде „Анна, харесвам те, омъжи се за мен“), поема напълно рязък и принуден завой. Освен това през целия филм те се опитват да попречат на тъмната им страна да бъде известна, но това няма никакъв смисъл. Има моменти, когато той е сам, но гледа Анна с влюбени очи, или моменти, когато не му се налага да се преструва и все още има елегантността на благороден принц.
"О, боже, тролове! Нека създадем подзаговор за тях, който остава напълно незабелязан до края на историята." Няма какво повече да добавим към това.
След това го продават като „първият филм на Дисни, който се занимава с отношенията между сестрите“. Само аз ли помня Лило и Стич и връзката между Нани и Лило?
Казват още, че това е „първият филм на Дисни, в който жената е боец и не трябва да се спасява“. Тогава Мулан е от друга компания.
По-горе те се опитват да се отърват от клишетата като перфектно момиче, любов от пръв поглед, принц и принцеса. На първо място, всичко, което вече беше видяно в „Заплетена“, а на второ място, поне се опитайте да го направите правилно.
Визуалните ефекти и музиката (не всички) са много добри и отношенията между Елза и Анна са много добре разработени, както и грандиозното начало, което има (Внимавайте тази песен да разказва какво се случва по-късно по един фин начин ) Но освен това, Дисни, пожелавам ти късмет следващия път, когато се опитваш да „направиш най-добрия филм от Краля лъв“.
В недооценения „Смел“ (2012), Pixar прегърна кодовете на приключенското кино и им вдъхна вълшебен дъх, наследявайки формите и механизмите на Studio Ghibli, оформяйки един от най-добрите анимационни филми в класическата повествователна традиция. С „Frozen“ (2013), Дисни вдига щафетата, но вместо да гледа навън, той оформя това, което очертава във филми като „Enchanted“ (Enchanted, 2007) или „Tangled“ (Tangled, 2010), за да оформи нова класика в неговият канон на игралните филми, произведение с толкова зашеметяващо богатство, че изпълнява всички обещания, които неговата „Тиана и жабата“ (Принцесата и жабата, 2009) извика, но не можа да направи звук. И накрая, сега да, разбира се, че последният етап от Дисни (започнал, сякаш когато Джон Ласетер пое юздите на студиото) е фокусиран върху създаването на нов тотем, който служи като ориентир и ориентир за бъдещи творби. Тъй като въпреки че качеството на произведенията като „Bolt“ (2008), „Wreck-It Ralph“ (2012) или „Frankenweenie“ (2012) е неоспоримо, се смята, че те са донякъде чужди на традицията, започнала „Снежанка“) (1937).
"Frozen" е старомоден мюзикъл, филм, който използва музиката като разказващ двигател, особено в първия си блок, изключителен (до Let It Go, -'Let it go 'на испански-) и след това открито прегръща най-чистото приключенско кино . Подобно на "Смел" или "Заплетен", но без да се задълбочава толкова във физическата комедия (вторична като Олаф в кулоарите), той е в състояние да балансира мащаба и да интегрира различни регистри по органичен начин, преминавайки от комедия към драма без видими усилия, действие за успокояване, с яснота, която трябва да се проучи за великолепното му изпълнение. Класицизмът му във формите се осъществява не само чрез подреждането на елементите на самолета, но също така се възползва от това, че е първият филм на студиото в CinemaScope след великолепната „Спящата красавица“ (Спящата красавица, 1959), генерираща изображения на несъмнена сила. На чисто формално ниво това е изключителна работа, с невероятни кадри и луда техническа работа (отражения, избледняване), в добър начин. Какво да кажем за определена елипса - чрез музика - или някои решения под формата на паралелен монтаж, които са просто невероятни.
Музиката, настоявам, е наистина забележителна. Не толкова дирижираните мелодии, които придружават образа добре, без да създават моменти на екстаз, колкото песните. Дори в испанската версия е свършена приемлива работа, въпреки че всичко достига до по-голямо измерение с оригиналите. Парчета като „За първи път от години/За първи път и завинаги“ или „Направи ме снежен човек/искаш ли да изградиш снежен човек“ са чудесни сами по себе си, но със сигурност печелят в контекста на самия филм, като акомпанимент към снимката. И това е нещо, което се случва твърде малко и което гарантира, че работата по интеграцията - отново разказ, работи на голяма височина. Мащабът на „Замръзналото“ на ниво амбиция е висок, но когато резултатът придружава, няма какво повече да се каже. От друга страна, историята е проста и следва обичайната линия на този тип кино, която призовава за литературни класики и въпреки че адаптацията на „Снежната кралица“ е значително безплатна, тя работи, защото те са знаели как да я модернизират, без изоставяне на това докосване. по средата между наивното и съзнателното, с някакъв остър елемент, който служи за разглобяване на някои клишета от изследването (любов от пръв поглед, например), без да изпада в вулгарното.
„Замръзнало“ е накратко великолепен филм, който не може много да завижда на великите класики на компанията. Може би това е донякъде безразсъдно твърдение, тъй като времето ще реши къде да бъде поставено и каква е неговата стойност в блока на игралните филми на Дисни, но видяно днес и в контекста, това е ясен ангажимент за приемствеността на произхода без пренебрегвайки и съвременните отстъпки. Музикално великолепно, технически перфектно и в своята сюжетна простота, магическо преживяване, което заслужава - трябва - да се види да или да.
П.Д .: Малък параграф, в който се казва, че маркетинговата кампания на „Замръзнало, царството на леда“ изобщо не е представителна за това, което е филмът. В този смисъл клипът, който те прожектират от месеци (в който снежният човек Олаф и северни елени се бият за морков), дори не е част от филма: това е промоционално парче, което задълбава в чувството за хумор, което не е за нищо ядрото на новата класика на Дисни. Ако възнамерявате да го видите с доверие, че е нова „Ледена епоха“ или нещо подобно, забравете.
Отидох на кино, за да видя Frozen с голям ентусиазъм, поставен върху него. Най-новото от Дисни беше получило само възторжени отзиви. Американските специализирани медии го определиха като „моментална класика“ или като „Най-добрият филм на Дисни от Красавицата и звяра“. Сигурно са им липсвали Аладин или Кралят на лъвовете.
Frozen идва в година, в която анимационното кино не се откроява точно със своето качество. Университетът на чудовищата е един от най-слабите игрални филми на Pixar и прекрасните миньони не успяха да вдигнат цялата тежест на Гадния аз 2. Frozen има много шансове за Оскар, може би най-новият филм на Миядзаки може да спори с вас.
Филмът е базиран на разказа на Ханс Кристиан Андерсен "Снежната кралица" и е 53-ият игрален филм в списъка на класиката на Дисни. Списък, който след две доста посредствени десетилетия изглежда се връща в релсите. "Tangled", "Wreck-It Ralph" и наскоро издадената "Frozen" правят крачка напред по отношение на фабричните филми от последните 20 години.
Макар да е вярно, че подобрява последните си предшественици в списъка, аз също мисля, че е на няколко стъпки по-долу „Красавицата и звяра“, „Малката русалка“, „Аладин“ или „Цар Лъв“, филми с това беше приравняване.
Замразеното има много добродетели. Началото му е великолепно. Изграждането на връзката между двете сестри (Елза и Ана) с голяма темпорална елипса работи перфектно. Дали тази братска връзка е силната страна на филма.
Технически безупречен. Frozen е визуален спектакъл, аниматорите и 3D художниците отново са свършили грандиозна работа. Моментът на Елза да се оттегли в планината е впечатляващ. В този раздел няма "но".
И моля, не спирайте да го гледате на V.O. За съжаление отидох да го видя дублиран и качеството на музикалната секция, основно в този филм, драстично пада. Въпреки че за пореден път мисля, че в този раздел той също е под страхотните класики на Дисни. Може би започвам да остарявам и мога да получа носталгия.
Но най-големият проблем с Frozen идва, когато той напуска братския заговор, за да отиде в други подзаговори. Любовното трио, създадено от Ханс, Ана и Кристоф, изобщо не е добре възприето. Изглежда, че намерението на Дисни беше накрая да скъса с клишетата на филмите им за любовта от пръв поглед, но в крайна сметка изпада в противоречие (ПОВЕЧЕ ЗА ТОВА В СПОЙЛЕРА).
Подкрепящите герои Олаф, изцяло в обувката, и Свен, не успяха да ме разсмеят, което е основната им роля във филма. Тези два знака са доста далеч от това, което Disney продаде с маркетинговата кампания.
И друг герой като херцога на Везелтън, не се знае много добре за какво служи. Играеща роля? Той злодей ли е? Не добавя абсолютно нищо към историята. Истински злодей е пропуснат: Джафар, Белег, Шере Хан, Кука, Малефисент.
Най-доброто: Неговото начало. Връзката между двете сестри е блестящо изградена. Визуален спектакъл.
Най-лошото: Липсата на дълбочина на повечето герои.
Резултат: 6/10
Едно от филмовите послания е „Не вярвайте в любовта от пръв поглед“. Има няколко момента, в които се споменава, че той познава Ханс само за един ден и че трябва да има недоверие. В крайна сметка любовната връзка на Ана в крайна сметка е с Кристоф, който го познава, не за един ден, а за двама. Това, което се нарича трайна любовна връзка.
Последният обрат, в който се разкриват истинските намерения на Ханс, не може да бъде по-насилен. Пропусната еволюция в характера и не толкова внезапен обрат. През целия филм Ханс не само не успява да покаже истинските си намерения в благоприятни ситуации, но дори стига дотам, че помага на принцеса Ан! Защо отива да търси принцесата, когато тя е в опасност?
Точно както с характера на Ханс те ни заблуждават (едно е да изненадате, а друго е да заблудите), от Кристоф директно не знаем абсолютно нищо: нито кой е, нито откъде идва, нито къде отива.