Не се задоволявайки с премиерата през онази 1957 г. добре познатия си шедьовър „Свидетел на товара“ и вкусната и незабравима „Ариана“, Уайлдър пусна и малка творба, макар и не без художествени и търговски достойнства, като „Самотният герой“ въз основа на автобиографичната работа на американския авиатор и инженер Чарлз Линдбърг; „Линдберг: моят задокеански полет“, който беше първият пилот, прекосил Атлантическия океан без прекъсване и с едномоторен моноплан.
Доста противоречив характер по негово време, особено заради признатите му принадлежности към нацизма и „селективните раждания“. нещо, което според легендата е отказът за ролята на актьора, който се е мислил от самото начало Джон Кер.
Истината е, че получи доста хитове в деня на премиерата си от критик, който го обвини за липсата на дълбочина в психологическия профил на главния герой. нещо, което самият Уайлдър частично разпозна и приписа на прекомерната и твърда затвореност на автобиографичната история.
Филмът е доста добре изтъкана творба, въпреки че предвид мамутските размери на проекта е неизбежно някои релевантни аспекти да избегнат обичайния милиметров контрол на австрийския режисьор.
Замислена като приключенски разказ, психологическите дълбини на персонаж, който е представен като неуморен авантюрист, винаги жаден за нови емоции, са изключени. борец за идеали, които според него биха превърнали въздушната навигация завинаги, и по-специално търговската. тъй като по това време започващата ера на аеронавигацията е ограничена до пощенска поща и различни неуспешни досега тестове в областта на пътническия и товарен трафик.
Стюарт преминава през неизбежни места като Нова Скотия, Сан Хуан или Нюфаундленд. до пристигането на бреговете на Ирландия вече в европейски терен и накрая до Париж. пейзажи, превъзходно изобразени от цветната камера на Робърт Бъркс и Дж. Певерел, и правилен саундтрак отново от Франц Ваксман, който през същата година вече е композирал "Ариана".
Преди идва трудният процес на търсене на спонсори за такъв конкурс. Това е като типичните романи на Жул Верн, разказани само от великата перспектива на магьосника Уайлдър.
Това не е шедьовър и дори в крайна сметка става малко тежък, но когато пилотът най-накрая кацне на полето Le Bourget в Париж, ние се чувстваме като членове на онези 200 000 французи, които го развеселят, или на тези 4 милиона сънародници, които те ви очакват отвъд Атлантика.
E N T R E T E N I DA Y C U R I O S A.
През 1927 г. в хотел Garden и на по-малко от километър от полето на Рузвелт в Ню Йорк, американският пилот от шведски произход Чарлз Август 'Slim' Lindbergh (Джеймс Стюарт) чака в спалнята си, охраняван от неговия приятел и президент на Ryan Airlines Inc., Франк Махони (Бартлет Робинсън) предстоящото отпътуване за европейска територия в надпреварата да бъде първият пилот, пресичащ Атлантическия океан нон-стоп.
По време на филма Slim (J. Stewart) не спира да се връща назад през спомени като светкавици на безброй анекдоти, които в някои случаи са били жизненоважни за развитието на събитията, а в други Wilder ги е вмъкнал, за да оживи сюжета.
Истината е, че първите часове и шест минути кадри Слим прекарва в блянове и спомени, когато отчаяно търсеше спонсор за своята компания. първо в Колумбия в Ню Йорк, а по-късно в Райън в Сан Диего. където най-накрая направиха за 63 дни тази митична равнина, кръстена като „Духът на Сейнт Луис“.
И той беше от Сейнт Луис, Мисури, защото там живееше Слим и оттам бяха събрани икономически средства за плащане на скъпата компания.
И така, в развълнуван склад в Сан Диего и с досадно куче в средата и мирис на смрадливи и мазни рибни пържени, е построен онзи едномоторен моноплан, който тежи 425 галона бензин, оставя триумфално за Париж. 33 часа и 33 минути полет.
Между тях, безкрайни анекдоти и спомени за симпатичен тънък (въпреки критиките, тъй като пронацистките тенденции не се оценяват по никакъв начин, а авантюристичната склонност е).; като онзи симпатяга във влака, свещеникът Хусман и защитната му фигура Сан Кристобал. лудият пилот-каскадьор и неговите лудории заедно из страната. замяната му на мотоциклет за самолет. онази отвратителна муха на борда на самолета. или онази дама, която му е дала джобно огледало, откъдето той може да наблюдава компаса на борда.
Забавна и забавна история като "Пет седмици в балон" на Верн.
Великият Били Уайлдър представя историята на подвиг, извършен от пилот, който сам и на борда на самолета "Духът на Сейнт Луис" за първи път преминава през Ню Йорк и Париж, пресичайки Атлантическия океан.
Това не е биографичен филм за Чарлз Линдбърг, защото отразява само неговия велик подвиг, да, показвайки суровостта и самотата на пътуването, борбата със съня и несгодите, подправени с късчета от живота му, които идват при него като спомени за споменът, докато той пътува, и за това той има един от актьорите, които са донесли живота и завоеванията на велики имена в историята в киното, Джеймс Стюарт, въпреки че животът на този пилот има светлини и сенки, както почти всички от нас, които сме в човешкото състояние.
Чарлз Линдберг беше известен не само с подвига си, който му донесе почести и пари, но преди всичко с това, че загуби сина си, отвлечен и убит, когато беше само на няколко месеца, и симпатията си към Хитлер и нацистката партия, която отне голяма част от неговата популярност, която създава с началото на Втората световна война.
За тези, които искат да се задълбочат в биографията на Чарлз Линдбърг, има преглед в зоната на спойлерите.
„Какво е това, което ни кара да летим?“ Един стар приятел от развлекателния полет попита Чарлз А. Линдбърг. Има няколко отговора, които могат да бъдат дадени на този въпрос, но мисля, че най-често срещаното е желанието за свобода, присъщо на хората. Летянето ви отвежда от земята, където проблемите ви ще останат, докато трае, забравени. Летенето ви кара да се чувствате силни, възвишени, мощни и уверени. И когато летиш, несъмнено се чувстваш по-близо до Бог, защото, дори и да не вярваш в Него, знаеш, че Той вярва в теб и всичко, което очаква, е да правиш добре това, което правиш, за да можеш тогава да видиш че в нито един момент не сте наистина сами.
Но Чарлз Линдберг беше скептичен човек и освен, че се интересуваше от пари (25 000 долара, дарени от филантропа Реймънд Б. Ортейг, бяха заложени за всеки, който първо е прекосил Атлантическия океан с нон-стоп полет от Ню Йорк до Париж или обратно) ), той също харесва успеха и властта и за да постигне този триумф, той знаеше, че това ще му помогне да получи много от всичко това.
В този полет - осъществен между 20 и 21 май 1927 г., при който пилотът изминава 5800 километра за 33 непрекъснати полета - самият Чарлз Линдберг написва разказа си „Духът на Сейнт Луис“ (1953), който е бил книжарница удари и му спечели наградата Пулицър. Филмовата версия, направена четири години по-късно от режисьора Били Уайлдър, може би имаше за цел да оправдае образа на този „национален герой“, който през последните години започна да изглежда доста дискредитиран заради изявленията му пред пресата, в които той беше симпатизант Адолф Хитлер, докато се застъпва за американския изолационизъм и за селективно раждане.
Резултатът от касата беше доста лош и обясненията стигат до много лошия образ, който старият пилот имаше дотогава; водещата роля на Джеймс Стюарт, който беше твърде стар (той беше на 48 години), за да представлява Линдберг, който, когато направи своя подвиг, беше само на 25; и накрая, фактът, че Уайлдър е прекарал твърде много време в междуконтинентален полет, анекдотите за личния живот на Линдберг са много редки и това, без съмнение, е най-добрата част.
Но има нещо, което особено ме привлича във филма и това е оправдало гледането му: Начинът, по който се намесва Фатум, с момичето в огледалото ... мухата ... отблясъците на лицето ... Този вид помощ, която обикновено не измерваме, но които са неопровержимото доказателство - а не съвпадения! - че никога не сме наистина сами.
Заглавие за Латинска Америка: "EL ÁGUILA SOLITARIA"
Ако харесвате авиацията и обичате ретро, това ще бъде вашият филм. Двигатели, работещи и летящи!
Неизмеримият Джеймс Стюарт оживява героя, който за първи път прекоси Атлантическия океан със самолет. Филмът има добър ритъм и през цялото време ни държи залепени за екрана. Някои последователности са от аупа и ни оставят със сърцето в юмрук. Има нощни и дневни пасажи със забележителен цвят. Художественият завършек е много добър и е вълнуващо да се видят приключенията на пилота под управлението на самолета му. След като подвигът бъде извършен, остават само овациите. Това беше наистина голям подвиг. Заслужава да бъде отпразнуван със стил. Някои монолози са запомнящи се. Сега си спомням този с мухата.
Не съм му дал по-висока оценка, защото сюжетът е малко монотонен и повтарящ се, липсват повече герои и сюжети, но иначе филмът е доста забавен и добре представен; да: не прилича на Били Уайлдър. Този пилот има много арести и не е обезсърчен от нищо. Последователността, в която той най-накрая зърна земята е жива. Човекът пред машината. Духът на първите авиатори, изправени пред необятните океани. Подвигът е чудотворен, ако си мислим, че е дело на самотен герой. Но ето го. Е история!
Добрият стар Джеймс Стюарт има много аргументи, за да запълни екрана. Филм, който да излезе с ослепителни цветове.
Първата половина на филма е посветена на визуализацията на транс-океанското пътешествие, тъй като Линдберг почива в хотела в очакване лошото време да отшуми и да може да излети, докато спомените (светкавица), в които вижте го да работи като авиатор, който превозва поща, докато идеята за преминаване на Атлантическия океан със самолет не му дойде и започне да търси спонсори, а по-късно и да помогне за изграждането на единичния двигател в авиокомпанията Ryan в Сан Диего, режисиран от Бенджамин Франк Махони (добрият Бартлет Робинсън). Този раздел ни показва, че Линдберг е бил упорит идеалист в своята новаторска идея, нищо за това кой е той, миналото му, семейството му, нищо само за него и неговата мания; Другата половина е полетът, по време на който виждаме, че най-лошото нещо, което се случва, е да се борим срещу съня, лишен от емоции или опасност, с което се въвеждат други ретроспекции, в които ни показват огромното призвание на Линдберг като авиатор в чат с друг приятел авиатор (вдясно Мъри Хамилтън). Докато, както всички знаят, той пристига в Париж и филмът приключва внезапно, сякаш бърза да завърши.
Филмът изпуска малко оскъден разказ за великия режисьор и сценарист: виждам го в дилъра продавач O.W. Шулц (наелектризира Чарлз Уотс), с грешен гел за карта; Виждам го по начина, по който той посочва Париж на стена с карта в кафене на летището; Виждам го при момичето (прекрасната Патриша Смит), което му оставя огледалото, за да види компаса, момиче, което сме ние, когато Линдберг й казва как работят контролите на самолета и как по-късно това огледало служи да го събуди с отражение на слънцето; Виждам го при пристигането на Линдберг във фабриката за самолети в Сан Диего; Виждам го в размяната, която прави с мотоциклет за малък самолет; и го виждам в ресурса на мухата, който придружава Линдберг в част от полета му, може би е послужил като вдъхновение за г-н Уилсън от „Науфраго“; Това са органично измити малки капки, които само служат за добавяне на хумор и плавност към една толкова лека, колкото и проходима история; антитезата на докосването на Уайлдър би била мистичният аспект, който е свързан със свещеника, който се появява, отец Хусман (Марк Конъли, известен драматург прави дебюта си на екрана) и защитната висулка на Свети Христофор.
В постановката се открояват въздушните последователности, много добре заснети, с образи на голяма красота благодарение на операторското майсторство в CinemaScope и WarnerColor от Робърт Бъркс („Задният прозорец“ или „Вертиго“) и Дж. Певерел Марли („The Conde de Montecristo ”или„ El lezurdo ”), улавяща красотата на полетите за разлика от дребността от земните лари или необятността на океана, съставяща красиви моменти като славния, призори, всички преливащи от влага от скорошния дъжд, тълпите с нетърпение очаквайки отпътуване, по онзи флегматичен начин да решат, че е време (Линдберг: „Е, предполагам, че мога да отида“), като самолетът се люлее нагоре-надолу по калната земя, докато не застане висок в въздух; или първото изображение на Линдберг от Европа от Духа на Сейнт Луис, са ирландският и мистичен остров Скелиг Майкъл, или еповете на този в близост до Париж; ... (все още разглезен)
Музиката е дело на германеца Франц Ваксман („Rebeca“ или „Sunset Boulevard“), тя носи брилянтен епичен тон, оживява и издига кадрите.
Като цяло ми остана проходим филм, който изглежда е поръчан от Уайлдър, с почти никаква душа, без нокът. Сила и чест.