Преглед на поколението на хип-хопа. От бандова война и графити до гангста рап
От JEFF CHANG (BS. AS., ЧЕРНА КУТИЯ, 2014).
Номер 23, септември 2015 г.
„Хип-хопът е инструмент за борба. Чрез музиката можем да осъдим много неща ”. Така говори Роландо Касас, от Уейна Рап, от Ел Алто (Боливия). Но това може да са Буенос Айрес, Сан Пабло, Комодоро Ривадавия, Валпараисо, Париж и практически всеки град в света. Днес хип-хопът представлява начин на популярна и младежка културна изява, на изобличение и глобално разширена социална борба. И именно за неговия социален, политически и културен произход е написана книгата на журналиста и музикален критик Джеф Чанг, директор на Института за разнообразие на изкуствата в Станфордския университет и независим продуцент на хип-хоп.
Не мога да спра Няма да спра. История на хип-хоп поколението (първоначално публикувано през 2005 г.) разкрива социална история на „хип-хоп поколението“, което се провежда между 1965 и 1984 г., между одобрението на Закона за гражданските права и убийството на Malcom X, и световното господство на хип-хопа в края на администрациите на Рейгън и Буш.
Развитието на хип-хоп културата изглежда се корени в и като пречупен израз на историята на расовото потисничество на чернокожите (а също и на етническите малцинства) в Съединените щати. Преминавайки през него, откриваме удивителен пейзаж, който проблясва с личности, цветове, звуци, текстури и гънки, които представляват хип-хоп и неговите артистични компоненти (основно: MC, майстор на церемонии; DJ; графити; и b-boys, танцьори). В същото време, когато той старателно описва художествените разработки, авторът ги локализира в единство с тяхната географска, политическа и социална обусловеност, постоянната връзка с расовия гнет, полицейското насилие и съпротивата на чернокожите (в книгата са бруталните убийства на млади чернокожи мъже преброени от десетките и маркират хип-хопа от неговия произход).
Обемен и преобладаващ информативно (600 страници, претъпкани с препратки), той е структуриран в четири големи „цикъла“. Първият (1968-1977 г.) поставя началото на хип-хопа в Южен Бронкс, черно гето в Ню Йорк, опустошено от политиките на урбанизация от 50-те години на миналия век, бедността и безработицата (60% сред младите хора), в които младежки банди заемат социално място, заемано преди от политически организации като Черните пантери и фигури като Malcom X. Оттам отиваме в предградията на Кингстън, за да намерим в корени реге Ямайски „това, което Мисисипи беше за блус, или Ню Орлиънс за джаз“. Ето къде е основателят на хип-хопа DJ Kool Herc и неговите озвучителни системи 1, а музиката като културен път на съпротива за потиснатите. Африка Бамбаатаа, лидер на младежка банда и певец (MC), посочен в борбата на народа на зулу срещу империалистическото потисничество, ще бъде друга ключова фигура в музикално и идеологическо отношение. Grandmaster Flash и неговите революционни DJ техники допълват картината.
Вторият цикъл преминава от 1975 до 1986 г., започва с убийството на младия черен Сулски от ръцете на полицай и проследява музикалното и идеологическо пътешествие на Бамбаатаа и предложението му за афро-американско освобождение, както и напускането на хип-хопа към други сектори на света. Ню Йорк. The Rock Steady Crew и танцът на b-момчета "Като форма на агресия", както и графити и стил „Като предизвикателство“ и „обратна колонизационна логика“, с изявените им личности (Баскиат, Лий Киньонес и др.) Се появяват. Тук Чанг записва „първата смърт на хип-хопа“, масовата му комодификация и присвояването му от други по-широки социални групи (бейби бум и ексцентрици, бели бохеми, непокорни студенти по изкуства и чернокожи пост джаз играчи) и дори групи като The Clash. С рецесията и пристигането на Рейгън (1982) бедността, дискриминацията и преследването на афроамериканците и латиноамериканците се подчертават. По същия начин, свързани с империалистическата политика, пукнатини и тестени изделия опустошават. Това е краят на "старата школа".
Подобно на Sex Pistols и пънка, посочва авторът, хип-хопът отваря вратите за всеки на улицата, който иска да записва гангстерска рап музика, само с микрофон, миксер и семплер, това е „нов пънк рок“.
Книгата приключва с периода 1992-2001 г., белязан от въстанието през 1992 г. след безнаказаност от полицейския побой над Родни Кинг (1991) и войната между бандите. Cypress Hill, група, съставена от латино и италиански потомци, музикализира тази социална ситуация, в която се открояват антирепресивните бунтове на централноамериканските и мексиканците, докато консерваторите (демократи и републиканци) вече са насочени към хип-хопа и рапа. Чанг също преглежда ключови списания за хип-хоп като Village Voice, Източникът Y. Vibe.
И накрая, Чанг посочва как "Новият световен ред", проектиран от американския империализъм, е довел до ново поробване на гражданските свободи в САЩ, като младежта е постоянна цел. Докато медийните монополи колонизират контракултурния дух на хип-хопа, сега превърнат в златна мина, хомогенизирайки го, се появява „хип-хоп феминизъм“ и критично движение „нео душа“ (Missy Elliot и други). Политическият рап става все по-неописан „съзнателен рап“, адаптиран към маркетинга. Чанг обаче регистрира политизацията си както извън САЩ, така и в ръката на нов „хип-хоп активизъм“ (Младежка работна група), който се изправя срещу кметове като Рудолф Джулиани и техните полицаи и участва в антикапиталистическото движение.
Не е изненадващо, че антирепресивните мобилизации във Фергюсън са приели за своя бойна песен „Fuck the Police“, от рапъра Lil Boosie's, нито че антикапиталистическата „La rage“, от френско-аржентинския Кени Аркана, е носител на стандарта на френската младеж. Книгата на Чанг отдава право на борбата с произхода на хип-хоп културата, възстановява ги и ни позволява да разберем техните артистични особености и настоящата им социална роля.