В разгара на „Ти, който идваш да ме закръглиш“, 45 мозъка и 1 сърцето вече е невероятен албум. В първите му три песни се пресичат метафори за романтика като капиталистическа стока, съвременни четения на националния фолклор и експанзивни, тъмни и изкривени лирически упражнения. Всичко това окъпано от свръхестествения глас на Мария Арнал, инструменталната гъвкавост на Марсел Багес и предчувственото заглавие, което се отнася до забравен масов гроб при Франко.

идвате

Това е нещо изключително. Всеки подход към диска, наивен или съзнателен, го разкрива.

Какво се случва, когато първите бележки на „Ти, който идваш да ме преследваш“ заседнат по нашия начин, прави страхотната работа от четири ръце между Арнал и Марсел Багес нещо, което не е интуитивно в нито една от първите три песни: поп. Поп разбира в максималния си концептуален израз, послание, което надхвърля формите и форматите и което е инсталирано в популярното въображение благодарение на запомнящи се строфи и аранжименти. Незабавна популярна култура.

„Ти, който идваш да ме преследваш“ се оказа най-известната песен от 45 мозъка и едно сърце, малък крайъгълен камък както в алтернативните слоеве на музикалната критика, така и в тези, чиито уши са склонни да се фокусират върху други спектри на вълната . Малък етап, може би подсилен от текстове, бременни с поетични препратки и от хор с изненадващи миметични свойства.

Това не беше в плановете. „Бях изненадан, че беше толкова популярен“, обяснява Арнал с перспективата за година, пълна с възторжени отзиви, концерти навсякъде и изключителна медийна експозиция. "Когато подготвихме албума, нашият мениджър предложи да излезем с тази песен.„ С тази, наистина? Не знам дали ще я гледам толкова много ", казах." Съмненията на дуото не произтичат от ниската им увереност в композицията, а от особения им характер. В контекста на албума, натоварен с политическа символика и акустични преразглеждания, той е изключителен.

"Имаме репертоар и много широка емоционална арка, варираща от критика до любовна песен. И въпреки че" Tú que ven a rondarme "не е очевиден, има много аранжименти и е личен, това се отдалечава малко от репертоара. И все пак той е най-свързан с него “, казва той. Един вид TL; DR за албум, от друга страна, пълен с варианти композиционна, авангардна дързост и разнородни идеи (но чудесно сплотени).

Соник фолклор, завладяващ старт

На това начално ниво, ако нещо силно привлича вниманието на „Ти, който идваш да ме преследваш“, са първите секунди. Бележка, издържана в ускорен ритъм, издържана над море от неразгадаем, хаотичен и пространствен шум, към който гласът на Арнал се добавя към двадесетте секунди:

По светлата периферия На средна галактика В средата на тъмно море, където нашият свят плува Ти, който идваш да ме преследваш като деветте планети Изглежда, че когато танцуваш Хиляди комети валят

В разгара на първия хор, ритмичен и мелодичен преход, който отстъпва място на барабанната машина и води песента към своя връх, „Tú que ven a rondarme“ издава неустоима енергия. Фините, много внимателни, а също и много елементарни инструменти се комбинират чудесно с магнитните текстове на Arnal, заредени с очарователни образи и символи. Периферии, галактики, планети и комети: за няколко секунди дуетът определя вселената на възможното. The Вселена само по себе си.

Но защо това начало, колкото завладяващо, толкова и елегантно? "Имаше отхвърляне на китара от друга песен в албума и ние го знаехме в момента, в който излезе. Марсел опитваше нов педал, работата е там, че не ни пасваше за тази песен", казва Арнал. "Бяхме в момент на създаване и спасяване на парчета, които ни интересуваха, така че с това направих мелодията. И с всичко това започнах да пиша текстовете наведнъж. Но без хор".

Предварителният резултат от този процес беше много дълга песен, която имаше още шест стиха, „почти изнасилена“. Някои от тях имаха по-разказ, по-малко поетичен и пряк смисъл. Багес и Арнал откриха ограниченията на това скица в студиото: „Припевът излезе, когато направихме репетиция, тествайки мелодията на китара“. Песента загуби част от лиричната си тежест, останалите стихове бяха изхвърлени и тя беше структурирана около запомнящия се хор.

Слушайки го, има отзвук на научната фантастика, космоса и романтиката сидеричен. Доста често има такива, които са искали да наблюдават дългата сянка на Лорка през целия поетичен състав, но Арнал винаги е сочил в много различни посоки: „По това време току-що бях чел„ Прометей “от Алън Мур. въображаемо космическо, което има. Малко вълшебно, но в същото време критично, което резонира много ", спомня си той.

Както той признава, проекцията на Мур в текста на „Ти, който идваш да ме преследваш“ не е била преднамерена. Възникна, тъй като възникват многобройни художествени творения: резултат от интересите и културните влияния, с които се справят техните автори, но не от съзнателна прогноза. "Не че имах намерение да направя песен за комикса, но от това четене и от това въображаемо песента излезе", казва той. Въображаемо, в което жената носи в себе си своите знания, интуитивно пробудено знание и край на духовния и философския свят.

Оттук и космическите свойства на „Ти, който идваш да ме преследваш“, сидеричната поезия, която вмъква a романтична връзка в безкрайните рамки на Вселената (философски) и на изследването на космоса (физическо или метафорично). "Става въпрос за среща, която може да бъде смачкана, или нещо по-физическо като оргазъм, или много силно привличане. Че всичко това може да има това пространство, от най-малкото до най-голямото." Сблъсъкът на две планети, гравитационното привличане на двама души.

Намигването на Саган и Друян

В този контекст постоянният фонов шум, придружаващ песента, има смисъл. Два фактора се събраха: от една страна, интересът на Bagés и Arnal да въведат електронен мотив в ритмичната част на композицията. "В началото имаше елемент от електрониката, макар че по-късно го изхвърлихме, защото беше по-различен пейзаж. Работихме много интензивно в продължение на две седмици с продуцент, различен от този в албума, Gray Filastine, и пуснахме електронно база, направена от китари. месец беше направен ", разказва той.

Успоредно с това Арнал припомни един изключителен епизод от живота на Карл Сейгън. През 1977 г. НАСА поиска от популяризатора на науката да изготви списък с определящи елементи на човечеството. Тяхната дестинация ще бъде сърцето на сондата „Вояджър 1“, изпратена в открития космос, за да изследва далечните краища на космоса и, надяваме се, да намери извънземен живот. Но какво трябва да съдържа тази сонда, какви неща трябва да носи, за да обясни на живота отвъд това, което сме?

Това беше мисията на Сейгън и неговия екип, който беше много младата Ан Друян. Тя беше тази, която предложи някои от най-интересните идеи за Voyager и чиито мисли буквално ще бъдат капсулирани в сондата. Друян и Саган преживяха романтична връзка (в крайна сметка ще се оженят четири години по-късно) и ученият излезе с нещо най-дързост: да запише своите мозъчни вълни, всичко, което беше в главата му.

„Знаем, че мозъчните вълни са способни да регистрират промени в мисловните модели“, спомня си той по-късно, „така че се чудех дали би било възможно една силно напреднала технологична цивилизация да дешифрира човешките мисли след няколко милиона години“. По този начин Друян постави главата си, главата си и влюбеното си сърце в Voyager. Любовта пътува през космоса благодарение на своята идея и до плочата, където вълните й я регистрират.

"Това е много забавна история", признава Арнал, "те изпратиха този албум със снимки на ДНК, снимки на Земята, думата" здравей "на много езици и всичко това е в космоса." Включена и любовта на двамата. Като се има предвид поетичната тема на „Ти, който идваш да ме преследваш“ и очевидното символика космическият, възникнал при шанса на Прометей, изглеждаше уместно, че тъй като най-накрая се случи, песента беше украсена от мостра от Voyager, пренасяща добрите новини за влюбване в необятната и безкрайна вселена.

Това е повтарящият се звуков сигнал, който се чува в първите тактове на песента и го придружава до сладката му смърт. Това е най-добрият детайл за песен, пълна със слоеве, изпълнения, запомнящи се стихове и дълбоки емоции, способни да проникнат до костите.

Разбира се, винаги има повече, дори ако първоначално не е било там: „Обичам да обяснявам нещата, щом ги видя, но в предишния момент, така да се каже, обикновено не е така“. И оттук излезе начинът, по който „Ти, който идваш да ме преследваш“: Арнал признава, че със сигурност има нещо от Космическите песни, от Ернесто Карденал, и дори повтарящата се Lorca, най-непосредствената справка за голям брой слушатели и също така най-неочакваната за дуета:

Лорка е в песента, която дава заглавието на албума, така че не знам защо хората ме питат толкова много за него. Но хей, да, може би заради много работа с изображенията, които не са много очевидни, и защото разбира се: „Издърпайте, завържете, закачете се около себе си“. Има набор от изображения, които на лексикално ниво се отнасят до по-популярно въображение. Това беше умишлено. Метафори, които са установени с природата, нещо, което е в моето обучение. Работя от интуиция и обичам концептуалната част, поставяйки я там, след като имам нещо.

В своя край „Tú que ven a rondarme“ изглежда определя абсолюта на Мария Арнал и Марсел Багес, „общата песен“, за която те говорят в първата песен на албума и която в крайна сметка завладява сърцата на толкова много . Албумът обаче продължава: „Desmemoria“ се случва при радикална промяна на регистъра („това е песен, направена само със светлини“), а след това „El Ball del Velatori“, чудо, близко до фандангото и традиционната jota, акустична аранжировка на каталунски с изключително черна красота.

Въпреки редукционизма, на който приканва толкова сензационна композиция като „Tú que vennes a rondarme“, миналогодишната песен на испански и кой знае дали от пет години, 45 мозъка и 1 сърце играе различни стилове, жанрове и експерименти. „Ние не играем да правим упражнение със стил“, признава Арнал, „всички наши идеи съжителстват с намерението, което имаме и това е част от нашия проект“. С фокус и начин на работа, а не с пол.

Все още на турне, дуетът вече работи по следващия албум, втория. „Работим върху това в средносрочен план - признава той, - но предпочитам да не ви казвам нищо, защото понякога е да влезете през врата, която винаги води до друга, която е друго място“. Място, голямо колкото космоса, красиво като „Ти, който идваш да ме преследваш“.