(1) Гатака (Андрю Никол, 1997)

това което

Когато Gattaca беше пуснат в САЩ, продуцентската компания на филма стартира рекламна кампания, състояща се от публикуване на фалшиви реклами за услуга за отглеждане на деца. Само за няколко дни стотици родители се обадиха на телефонния номер на рекламата, доказвайки, че общество като това на Gattaca, в което генетично засилени хора доминират в горните социални слоеве в ущърб на хората с увреждания, няма да отнеме много време. че тези генетични лечения са законни. Въпреки това, въпросът е: обществото на Гатака дистопия ли е или утопия? Ако смятате, че сте ясни, прегледайте филма с ясни очи. И между другото: главният герой на Gattaca успява да преодолее посредствените си гени само след зверски страдания, проверена с ДНК воля и лични усилия. Социализмът, разбира се, не е така.

Още дистопии: (2) 2024: Ядрен апокалипсис (L.Q. Jones, 1975). Чистата научна фантастика от 70-те години, тоест, напълно прекалено за добро и за лошо. В неопределено пост-апокалиптично бъдеще тийнейджър, придружен от телепатичното си куче, е отвлечен от раса стерилни хора, които живеят под земята и които възнамеряват да го използват като племенник. Изправен пред подземната утопия и нейните викториански добри навици, главният герой залага на опустошената пост-ядрена дистопия навън. Но ако искате нещо с повече вещества, останете по-добре с (3) Синове на мъже (Алфонсо Куарон, 2006).

(4) Аполон 13 (Рон Хауърд, 1995)

Единодушно признат за един от най-реалистичните научно-тематични филми, Apollo 13 се завърта в една сцена: тази, в която шепа инженери от НАСА са принудени да импровизират въздушен филтър от материалите в реално време. умиращ Аполон 13. Мократа мечта на всеки отрепка: почти нерешим проблем, който може да бъде разрешен само с талант, кафе и добра доза странично мислене. От момента, в който Аполон 13 излита, филмът може да се разглежда практически като документален филм, който не отговаря на слогана "въз основа на реални събития".

Още мокри сънища отрепки: (5) Кецове, шпиони (Фил Олдън Робинсън, 1992). Трилър за криптография, шпионаж, хакери и различни дупки в сигурността. За негова заслуга е умерено реалистичен поглед към специалистите по сигурност (компютърни и аналогови). Култов филм, в разгара на митичния (6) Военни игри (Джон Бадхам, 1983).

(7) Първо (Шейн Карут, 2004)

Написан, продуциран и режисиран от Шейн Карут с бюджет от едва 7000 долара, Primer е монументален трактат по философията на науката, който се върти около много проста идея: почти случайното изобретение на машина на времето от двама приятели инженери. Способен да изпържи мозъка на любителя на филма с най-структурирания ум на лицето на планетата Земя, Праймър повдига множеството парадокси, свързани с пътуването във времето, както и етичните последици от някои научни открития, способни значително да променят нашата реалност. В друг смисъл филмът се счита за култов поради своята достоверност (не е напразно Шейн Карут математик и инженер) и поради реалистичен дизайн на скуката: ако зрителят трябва да преглътне десет минути от инженер, който се настройва винт в бъркане на ютии и вериги, разположени в обикновен гараж, или от неразбираем разговор за вас, кой знае какви технически аспекти на споменатата машина, ги поглъща. Искам да кажа, фенове на Star Trek и Star Wars, въздържайте се. Математици и физици с по-малко социални умения от невестулка, добре дошли в Jauja.

Повече пътувания във времето: (8) Дони Дарко (Ричард Кели, 2001). Тези, които са виждали Дони Дарко, се разделят на две групи: тези, които го смятат за най-надценения филм в историята на киното, и тези, които го смятат за най-подценявания. Без съмнение Дони Дарко има собствена личност .

(9) Прекрасен ум (Рон Хауърд, 2001)

Като оставим настрана захарта, която Холивуд добавя към всичките си филми с Оскар, „Прекрасен ум“ е примерен преди всичко със способността си да внася емоции в най-студения и най-абстрактния клон на науката. Тоест математика. Тъй като в този биографичен материал за математика и носител на Нобелова награда Джон Наш най-малко е психичното му заболяване и най-много, въпросът „има ли пряка връзка между лудостта и склонността към гений?“

Повече математика: (10) Неукротимият лов на воля (Гус Ван Сант, 1997). Въпреки че неговата концепция за гений е радикално ненаучна (Мат Деймън преодолява по-нахаканите си съперници, демонстрирайки своите енциклопедични познания по американска история, когато всъщност се предполага, че е гений на абстракция), филмът поставя доста реалистични изисквания, че животът, посветен към науката предполага: или социален живот или Нобелова. Втори вариант би бил (11) Пи, вяра в хаоса (Дарън Аронофски, 1998), в която режисьорът неволно смесва еврейската кабала, математиката, числото пи и предполагаемото истинско име на Бог.

(12) Соларис (Стивън Содърбърг, 2002)

Въпреки че „Соларис“, романът на Станислав Лем, по който е базиран филмът на Содърбърг, е една от онези книги, в които всеки вижда това, което иска, аз оставам с нещо, което често остава незабелязано: истинската природа на онова мистериозно море, способно да проникне в човешкото ум и дава живот и телесност на спомените. Може би метафора за непохватния, абсурден бог, непознаващ собствената си сила и последствията от своите действия, субект, далеч от бащиния и 100% човешки бог на религиите на книгата? Или може би прост, но чудовищен начин на живот, който не се управлява от еволюционната логика, която познаваме и която вярваме универсална?

Още Solaris: (13) Соларис (Андрей Тарковски, 1972). По-дебел, по-неразбираем, по-горчив и по-меланхоличен от версията на Содърбърг. По-руски, накратко. И ако искате повече научна фантастика според руския мироглед, изправете се пред лицето, ако можете (14) Площта, също от Тарковски, пуснат в останалия свят под името Stalkers, през 1972 г.

(15) Alphaville (Жан-Люк Годар, 1965)

Alphaville е футуристичен град/общество, организирано около изключителна рационалност. Alpha 60, компютър, който е представен като талибан на разума, контролира града, в който са забранени човешките емоции: любов, тъга, обич ... Поезията и дори някои думи също са забранени, като „защо“, което трябва да се замени с "защото". Lemmy Caution, детектив, който се представя за журналист, има двойна мисия: да открие агент, който е загубил следите му, и да убие професор Фон Браун, създател на компютъра Alpha 60. Годар повдигна в Alphaville няколко противоречия, свързани с с утопични идеологии, тези, които защитават подчинението на индивида и потискането на всички черти на индивидуалността в полза на предполагаемото общо благо. Говорим за антирационалистичния дискурс друг ден.

Още кибер-ноар: (16) Острие бегач (Ридли Скот, 1982). Ясен и прост, най-добрият научнофантастичен филм някога и заедно с Alphaville, единственият, способен да носи гордостта на етикета на кибер-ноар.

(17) Куб (Винченцо Натали, 1997)

По същество Cube е филм на ужасите с математическо алиби. Горска математика, ако искате. Аргументът? Шестима лица, всички без връзка с останалите (полицай, беглец, лекар, архитект, математик и аутист), се събуждат в структура, образувана от свързани кубчета, в действителност смъртен капан, от който те трябва да избягат, като комбинират своите умения. Поразителното е, че разделителната способност на куба включва декартови координати и прости числа, въпреки че, разбира се, е известно колко трудно е да се изчисли, когато те заплашват да ви смачкат, ако сгрешите. Любопитно като малко.

Още изкормени глави: (18) Скенери (Дейвид Кроненберг, 1981). Човек с психически сили се изправя срещу своя враг, убиец със същия потенциал и който се опитва да доминира над света, като пръсне главите на низшите същества. Добър телепат срещу лош телепат, в един от най-странните дуели във филмографията на Кроненберг, който казва.

(19) Луна (Дънкан Джоунс, 2009)

Един от онези филми, който подобно на гореспоменатите Alphaville или Blade Runner, повдига въпроса какво ни прави хора. Изцяло отстранен от тази пиротехническа научна фантастика с хиляди лазери, мамутски космически кораби и извънземни от всякакъв вид и условия, Moon е ярък пример за това, което в англосаксонските страни те наричат ​​„твърда научна фантастика“ и че, накратко, би било научна фантастика с мозък и претенции за вярност и интелектуална дълбочина. Като на различно основание, (20) 12 маймуни (Terry Gilliam, 1995) и неговия експериментален предшественик (21) La Jetée (Chris Marker, 1962), или (22) Доклад за малцинствата (Стивън Спилбърг, 2002).

По-изкуствен живот с чувства: (23) AI. Изкуствен интелект (Стивън Спилбърг, 2001). Въз основа на разказа „Super Toys Last All Summer” от Брайън Алдис, AI е жестока басня за границите на човечеството. Много по-малко сладък филм, отколкото може да изглежда на пръв поглед.

(24) Контакт (Робърт Земекис, 1997)

Въз основа на единствения роман, написан от Карл Сейгън, Контакт разказва историята на учен от SETI, който успява да дешифрира това, което изглежда като извънземно съобщение от космоса. Въпреки че романът на Сагън обхваща много повече основи от филма и спестява доза кич, който Земекис би могъл да спести за по-добър повод, филмът е забележителен, когато поставя рационалиста и напълно невярващ учен, изигран от Джоди Фостър, в лицето на собствените си противоречия ... въплътен в християнски свещеник и философ, или когато той изобразява слепотата на бюрокрацията по отношение на всичко, което е свързано с научната мисъл. Да не говорим за хипнотичната му начална сцена .

Повече контакти с извънземни разузнавания?: (25) 2001. Космическа одисея (Стенли Кубрик, 1968). Отправна точка за всички трудни научнофантастични филми, които се появиха след това, и филм, който не остарява, независимо от годините.

(26) Wall-E (Андрю Стантън, 2008)

Историята на Wall-E, гаден робот-боклук, закотвен на Земята (компютър, ако искате да четете между редовете) и любовта му Ева, модерна и лъскава робот-изследовател (MAC), която каца един ден в планетата, търсеща възможни следи от живот. След срещата Wall-E следва Ева до космически кораб, в който част от това, което е останало от човешката раса след векове живот в условия на микрогравитация, вегетира: тълпа идиот, затлъстели и мързеливи туристи, които не могат да се движат по друг начин. . Втората част на филма, която започва с пристигането на Wall-E и Eva на кораба, е чудо. Първата половина, в която не се изрича нито една дума и в която е описана самотната рутина на Wall-E, докато той почиства боклука на опустошената планета Земя, е пълен и абсолютен шедьовър. Но ако ви притеснява детският тон (в който няма нищо детско), твърдият вариант на научнофантастичните карикатури ще бъде по-скоро този, представен от японците (27) Акира (Katsuhiro Otomo, 1988) и (28) Призракът в черупката (Mamoru Oishii, 1991), или от американеца (29) Скенер тъмно (Ричард Линклейтър, 2006), базиран на едноименния роман на Филип К. Дик.

Още Дисни: (30) Черната бездна (Гари Нелсън, 1979). Един от първите експерименти с научна фантастика на Дисни, насочен към малко по-възрастна аудитория от обикновено. Оригиналното му заглавие има повече смисъл от испанското: Черната дупка. Защото филмът е за това, за черните дупки, а не за "черните бездни".